Démocratiser la mode – Pourquoi la numérisation du cycle de production de vêtements débloque la croi

Debbie McKeegan évoque l'accélération de la numérisation de l'industrie de la mode. L’innovation tout au long de la chaîne de valeur est cruciale si les entreprises veulent s’adapter et évoluer pour répondre aux tendances actuelles du marché.

La numérisation de l’industrie de la mode s’accélère à mesure que nous sortons de la pandémie mondiale. Dans tous les secteurs : DTG, sportswear, vêtements indépendants et fast fashion grand public, les entreprises doivent exploiter les technologies numériques tout au long de leurs chaînes d'approvisionnement si elles veulent s'adapter et évoluer pour répondre aux changements spectaculaires des tendances du marché. L’innovation est nécessaire tout au long de la chaîne de valeur et dans tout le secteur, nous voyons évoluer la convergence, la collaboration et de nouveaux partenariats stratégiques.

L’industrie de l’impression textile numérique pour l’habillement est désormais tirée par le design de mode, la technologie de production et les logiciels. Le pixel numérique génère désormais des moyens toujours plus sophistiqués de manipulation et de création de designs, de styles, d'options de production et de variables de produits originaux : le flux de travail est automatisé et les données de vente au détail intelligentes.

Au sein d'un marché mondial de CAO 3D qui devrait atteindre 13,04 milliards de dollars d'ici 2025 (Recherche et marchés), le secteur des logiciels de conception et de production de mode textile devrait atteindre 824 millions de dollars d'ici 2024 (rapport Bis), avec une croissance saine de 7,3 % par an et un des principaux moteurs de la révolution de la mode textile numérique.

Depuis 2005, lorsque les impressions textiles numériques de Mary Katrantzou ont commencé leur ascension fulgurante dans le monde de la haute couture, l'impression textile numérique pilotée par un logiciel de CAO est devenue de plus en plus influente dans les plus belles maisons de couture du monde – et maintenant la fast fashion fait le changement.

"L'imprimé peut être aussi définitif qu'une coupe ou un drapé et permet à une femme de filtrer la beauté trouvée dans le design, de manière subversive", a déclaré Mary Katrantzou à propos de son travail. « Toutes mes impressions sont réalisées grâce à la technologie numérique. L’impression numérique me permet d’expérimenter l’impression d’une manière que les beaux-arts et d’autres méthodes ne pourraient pas permettre. Cela ouvre un vaste spectre de possibilités ; Je peux créer des possibilités à partir de l’impossibilité, du surréalisme à partir du réalisme et vice versa.

Offrant une transition fluide de la conception au produit, l’impression numérique est désormais devenue le fondement sur lequel les créateurs de mode, qu’ils soient débutants ou professionnels chevronnés, fondent les imprimés créatifs qui sont la marque de la mode à son plus haut niveau.

Les technologies numériques ont évolué pour présenter de plus en plus de solutions aux créateurs de mode : le processus fastidieux consistant à passer de maquettes attrayantes puis à des dessins, modèles et échantillons détaillés pour ajuster l'ajustement et la taille pour la production a été remplacé par des simulations 3D et des logiciels d'imbrication pour offrir une alternative efficace et viable.


Désormais, un croquis peut être transformé en produit en quelques heures, ce qui permet au concepteur de devenir de plus en plus expérimental dans l'application de ses compétences. Cette révolution logicielle offre désormais au concepteur une gamme d'options allant de la modélisation 3D, intégrant le drapé et le flux, à la visualisation rotative à 360° pour perfectionner la conception d'un vêtement. Les matériaux numériques (un secteur en pleine croissance) fournissent également l’ADN technique des tissus – essentiel pour garantir un bon ajustement et de bonnes performances.

Avec ces outils à sa disposition, le secteur a la liberté de libérer la production et la créativité personnalisées. Permettre au créateur de mode et au détaillant de tester de nouveaux looks, de nouveaux styles et de nouvelles couleurs, le tout réalisé à l'écran sans aucun engagement de production.

Dans ce domaine, Optitex, Lectra, Browzwear, Clo3D, Gerber Technology et Tukatech apportent tous des solutions robustes aux problèmes de fabrication mondiaux des industries de la mode. Et pourtant, au-delà de cela, le véritable effet de l’impression textile numérique sur la mode a été la création de versions insoupçonnées du modèle de fabrication textile.

Le modèle de production spéculatif de base, où les stocks sont produits sur commande, sans aucune garantie de vente, appartient de plus en plus au passé. Avec l'impression textile numérique, aucun stock indésirable ne se produit, puisque la vitesse du modèle numérique permet à la production d'avoir lieu une fois la demande établie - un facteur de timing essentiel dans la planification de la production pour l'industrie de la mode.

Un modèle de fabrication intelligent et réactif signifie que la production peut suivre la demande pour livrer dans un délai acceptable. Cela s’est avéré être un moteur majeur de la croissance du modèle de commerce électronique, dans lequel le paiement est effectué avant le début de la production.

Le marché mondial du commerce électronique, qui devrait atteindre 1 207 milliards de dollars d’ici 2025 (Business Research Company), affiche un TCAC sain de 16 % au sein duquel l’impression textile numérique pour la mode devrait refléter une croissance similaire, voire supérieure. Pour soutenir l'industrie de la mode, les sites Web de textiles imprimés numériques proposent une livraison 24 heures sur 24 après réception du paiement, bien loin des entrepôts encombrés et des lignes de crédit incertaines qui harcelaient les fournisseurs de vêtements traditionnels.

À mesure que ce nouveau monde émerge, les preuves anecdotiques du succès de ce modèle se multiplient : en Amérique, les sociétés d'impression numérique telles que DTG2Go et Merch by Amazon ont signalé une augmentation à deux chiffres de leurs ventes en ligne, tandis qu'en Europe, les services d'impression numérique en ligne des entreprises, telles que Cottonbee (R2R) et Shirt Monkey (DTG), ont également connu une croissance fulgurante, bon nombre de ces entreprises étant passées de start-up à des entreprises multimillionnaires en quelques années seulement.

Comme l'a déclaré le fashionista Richard Quinn qui crée et imprime dans son propre studio à l'aide de la technologie Epson : « Chaque créateur de mode peut choisir une composition textile exclusive pour chaque pièce, ce qui est très excitant pour lui et ses clients. Aucun autre revendeur ne proposera le même design. C'est là tout le pouvoir de l'impression numérique : j'ai une flexibilité totale pour personnaliser les designs et produire la quantité exacte, sans aucun gaspillage, ici dans mon studio de Londres.

Dans ce modèle, le concept de mode rapide, piloté par l'impression textile numérique, permet une vitesse de fabrication viable, pour livrer des produits tendance et des marchandises personnalisées - commandés pour répondre à la demande. Inverser les comportements d'achat traditionnels qui génèrent des stocks expédiés dans le monde entier et empilés en hauteur dans les entrepôts et aller plus loin pour réduire les liquidations de fin de saison.

Au-delà du modèle commercial et de l’importance cruciale des ventes, se trouvent les références en matière de durabilité de l’impression textile numérique. Utilisant 20 % d'eau et 30 % d'énergie de l'impression traditionnelle, l'impression textile numérique est conforme dans tous les domaines à l'utilisation de produits chimiques certifiés et à l'exclusion de produits chimiques interdits tels que les métaux lourds, le formaldéhyde et les éthoxylates d'alkylphénol (APE), ce qui rend le processus à la fois non dangereux et non toxique.

Dans un monde où la durabilité n'est plus une option – elle est essentielle – et où les consommateurs se tournent de plus en plus vers les références environnementales avant d'acheter, l'impression numérique sur textile offre une solution robuste et élégante. En tant que géant de l'industrie de la mode au Royaume-Uni, le récent partenariat entre ASOS et Fashion Enter (un centre de fabrication de vêtements cousus) démontre une fois de plus comment les technologies numériques rationalisent l'industrie de la mode alors qu'elle évolue vers une production à la demande.

Simon Platts, directeur de l'approvisionnement responsable chez ASOS, a déclaré : « L'adoption de nouvelles technologies innovantes telles que le Kornit Presto est vitale si nous voulons réduire l'impact de la mode tout au long de la chaîne d'approvisionnement, conformément aux objectifs de notre programme Mode avec intégrité. La rationalisation de l'impression et du flux de travail nous permet d'explorer tout le potentiel de cette technologie innovante, d'améliorer encore notre capacité à réagir rapidement aux changements saisonniers de la demande et d'établir des processus de production plus efficaces et à moindre impact.

L’impression textile numérique a constitué, tant au niveau logiciel que processus, le fondement d’une véritable démocratisation de la mode. Pour le créateur de mode émergent, l'impression textile numérique, les logiciels et les plateformes de vente au détail basées sur le cloud offrent un niveau d'entrée sans risque pour les talents en herbe.
Dans ce nouveau monde de la mode, le créateur de mode débutant peut commencer modestement, tout comme Richard Quinn et Mary Katrantzou l'ont fait lorsqu'ils ont fondé leurs empires - en construisant organiquement leurs marques brique sur brique en utilisant les innovations numériques.

Une chose est sûre : l’impression numérique sur textile sera un facilitateur considérable, offrant une production à la demande et une voie de progrès pour les créateurs de mode. Fournir ce que le client veut, quand il le souhaite, pour servir une nouvelle génération de consommateurs de détail.