
Serigrafi baskılar sanatın vazgeçilmez bir parçası haline geldi. Sonja Angerer serigrafiyi ve bu baskı sektörünün matbaacılara sunduğu gelecekteki fırsatları tartışıyor.
Bugün sanatta serigrafiyi düşünen herkesin aklına hemen Andy Warhol ve Roy Lichtenstein gelir. Bu sanatçılar teknolojinin müzelere girmesinde belirleyici bir rol oynamıştır. Serigrafi, özellikle Asya’da yüzyıllardır uygulanmasına rağmen, Avrupa’da ancak 1940’larda popüler hale geldi. Serigrafi ABD’de de her iki dünya savaşı arasında reklam afişleri için kullanıldı. Pop Art ve Op Art akımları sanatın çoğaltılması ve üretilmesi için serigrafi baskıyı keşfettiğinde, bu modern bir yüksek teknoloji süreci olarak kabul edildi. O dönemde serigrafi baskının sanat olarak kabul edilip edilemeyeceği konusunda şiddetli bir tartışma vardı.
Solda: Adi Holzer'in 1976 tarihli "Önemli olan her zaman önemli değildir" serigrafisi, sağda: "Renkli Su" N° XXX ila XXXVIII, Detlef Hansen, 1984. Adi Holzer, Atıf ve Detlefhansenfoto, CC BY-SA 4.0
Her ikisi de Wikimedia Commons aracılığıyla

Serigrafi, serigrafi ve diğer baskı işlemleri
1940’larda serigrafi Avrupa’da genellikle “Serigrafi” olarak anılıyordu. Bu terim Latince “ipek” anlamına gelen “sericus” ve Yunanca “yazmak” ya da “kaydetmek” anlamına gelen “graphein” sözcüklerini birleştirmektedir. Bunun nedeni eleklerin eskiden gerçek ipekle kaplı olmasıdır. Günümüzde “Serigrafi” sadece serigrafi yöntemiyle yapılan sanat reprodüksiyonları olarak anlaşılmaktadır. Bu terim, bu baskıları dijital baskı veya litografi ile üretilenlerden ayırmaktadır. Dijital olarak çoğaltılan sanat eserleri için “güzel sanatlar baskısı” veya “giclée” baskı gibi çeşitli terimler kullanılmaktadır. “C-baskı” geleneksel fotoğrafik süreç kullanılarak üretilen bir sanat baskısını ifade eder.
Serigrafi baskı, tam renkli ve raster baskı olarak mümkündür. Tarihsel olarak, grafik sanatlar için tam renkli baskı tercih edilmiştir. Sanatçılar motifi el ile ekrana aktarmaya teşvik edilmiştir. Bu yaklaşım, serigrafları eşsiz sanatsal eserler statüsüne yükseltmeyi amaçlıyordu. Yarım ton baskı sadece fotografik bir çoğaltma olarak algılanıyordu. Bugün, Damien Hirst ve James Rizzi gibi çağdaş sanatçılar artık bu geleneklere bağlı kalmıyor ve serigrafiyi yenilikçi şekillerde özgürce kullanıyor.
Ancak, istenen sayıda reprodüksiyon elde edildikten sonra serigraflar için şablonların imha edilmesi geleneği devam etmektedir. Sanatçıların serigrafi baskıları tipik olarak numaralandırılır ve imzalanarak özgünlükleri garanti altına alınır. Bu uygulama, sertifika orijinal bir baskı olduğunu garanti ettiğinden, önemli ölçüde daha yüksek fiyatlara izin verir.
Sanatçıların serigrafi baskıları genellikle el baskı makinelerinde hazırlanır. Bununla birlikte, serigrafi baskıda ticari-endüstriyel ve sanatsal uygulamalar arasında hiçbir zaman prosedürel bir ayrım olmadığından, ticari olarak mevcut yarı otomatik, üç çeyrek ve hatta tam otomatik makinelerde de üretilebilirler.
Serigrafi sanatı Catawiki portalından çok az bir ücret karşılığında elde edilebilir. Ancak, bazı sanatçıların çalışmaları birkaç bin avroya mal olabilir.

Güzel Sanatlar, Sanat ve Pazar
Analog bir baskı süreci olan serigrafi, şablonlar veya şablonlar gerektirir. Bu, özellikle birkaç renkle baskı yapıldığında süreci oldukça karmaşık hale getirir. Çoğu durumda, Serigrafi için sekiz veya daha fazla renk kullanılır. Bu da serigrafi baskıların üretimini pahalı hale getirir. Küçük seriler için maliyetleri geri kazanmak genellikle zordur. Sanat piyasası portalı Catawiki’de, tanınmış sanatçıların imzalı serigrafi baskılarını çok az paraya satın alabilirsiniz.
Yüksek maliyetler nedeniyle, birçok sanatçı ve galeri genellikle esasen dijital baskı olan “dijital serigrafi baskıya” geçmektedir. Avantajları çok açık. Kullanılan mürekkebe bağlı olarak, fotoğraf ve sanat kağıdı, el yapımı kağıt, tuval, Perspex, metal ve ahşap dahil olmak üzere çeşitli alt tabakalara baskı yapmak mümkündür. Şablon gerekmediğinden, güzel sanatlar dijital baskısının üretimi çok daha ucuzdur ve minimum baskı adedi gerektirmez. Hahnemühle gibi güzel sanatlar kağıtlarına ve Epson Ultrachrome gibi arşive dayanıklı mürekkeplere basıldığında, dijital olarak basılan sanat eserleri onlarca yıl dayanır.
Bununla birlikte, serigrafi hala geleneksel serigrafi tekniklerinden yararlanmaktadır, örneğin çeşitli renklerin ve sıvıların kullanılmasına izin vermektedir. Bunlar hemen hemen her malzeme üzerine katmanlar halinde uygulanabilir. Bu, yarı kabartmaların yanı sıra tam yüzey ve kısmi baskı vernikleme, sırlar ve yüzey yapılarını da mümkün kılıyor. Şablonlar oluşturulduktan sonra, tişörtler gibi sanatçının motifini taşıyan diğer ürünlerin resmedilmesinde de kullanılabilirler.
"Fanti Köyü, Liberya", Detlef Hansen tarafından imzalanmış serigrafi baskı, 1987. Fotoğraf: Detlefhansenfoto, CC BY-SA 4.0
Wikimedia Commons aracılığıyla

Sanatta Serigrafinin Geleceği
Serigrafi her zaman FESPA kurucularından Michael Caza gibi tutkulu sanatçıların ilgisini çekmiştir. Çalışmalarıyla, genellikle sanatçının eserine bakışı şekillendirmeye yardımcı olurlar. Bu nedenle, kendilerini serigrafiye adamış olanlar genellikle uzmanlaşmış şirketlerdir. Avusturya’nın Lofer kenti yakınlarındaki St. Martin’de bulunan Stainer Schriften und Siebdruck GmbH gibi bazılarının serigrafi için kendi departmanları vardır. Bununla birlikte, dijital baskı uygulamaları ve araç kaplama gibi endüstri standardı ürünler de sunmaktadırlar.
Serigrafi ve sanat reprodüksiyonları, çok fazla deneyim ve beceri gerektirdiğinden, zanaatkar serigrafi baskısında derin kökleri olan şirketler için özellikle uygundur. Tanınmış sanatçılarla iş yapmak çok kârlı olabileceğinden, sanatçılarla ve sanat piyasasıyla mevcut bağlantılar da yardımcı olur. Bu sanatçılar genellikle güvenilir şirketlere yıllarca sadık kalırlar. Bununla birlikte, serigrafi sanatı alanında yarı zamanlı, yerel ve hobi sanatçılarıyla çalışma işi de göz ardı edilmemelidir. Bu müşteriler, çalışmalarını bir Serigrafi olarak görmek için genellikle yüksek fiyatlar ödemeye isteklidirler. Ayrıca, bu müşteri kitlesi genel ekonomik duruma ve geçici trendlere çok daha az bağımlıdır. Genel olarak, serigrafi baskı ve sanatın birbirini tamamlamaya devam edeceği ve uzmanlar için heyecan verici bir pazar oluşturacağı söylenebilir.
FESPA Ödülleri 2025 için başvurular açıldı! FESPA Ödülleri, dünyanın dört bir yanından matbaacıların ve tabelacıların başarılarını kutluyor. Becerilerini, yeteneklerini, yaratıcılıklarını ve yeniliklerini takdir ediyor. Kazananlar, 7 Mayıs 2025 tarihinde Berlin Almanya’da düzenlenecek olan FESPA Global Print Expo 2025 sırasında açıklanacak. Ödüllere buradan katılın.
Serigrafi baskı ve güzel sanatlar dahil olmak üzere çok çeşitli sektörleri kapsayan en son içeriği keşfetmek için FESPA’nın İngilizce, İspanyolca ve Almanca dillerinde sunulan ücretsiz aylık bülteni FESPA World ‘e kaydolun.