A szitanyomatok a művészet nélkülözhetetlen részévé váltak. Sonja Angerer a szitanyomásról és a nyomdák számára a nyomtatás ezen ágazata által kínált jövőbeli lehetőségekről beszél.

Aki ma a szitanyomásról a művészetben gondolkodik, annak azonnal Andy Warhol és Roy Lichtenstein jut eszébe. Ezek a művészek döntő szerepet játszottak abban, hogy a technológia bekerült a múzeumokba. Bár a szitanyomást évszázadok óta gyakorolták, különösen Ázsiában, Európában csak az 1940-es években vált népszerűvé. A két világháború között az USA-ban is használták a szitanyomást reklámplakátokra. Amikor a Pop Art és az Op Art mozgalmak felfedezték a szitanyomást a művészet reprodukálására és előállítására, azt modern high-tech eljárásnak tekintették. Abban az időben heves vita folyt arról, hogy a szitanyomás művészetnek tekinthető-e.

Balra: Adi Holzer "A fontos nem mindig fontos" című szerigráfiája 1976-ból, jobbra: "Coloured Su" XXX. és XXXVIII. szám, Detlef Hansen, 1984. Adi Holzer, Attribúció, és Detlefhansenfoto, CC BY-SA 4.0

Mindkettő a Wikimedia Commonson keresztül

Szitanyomás, szitanyomás és egyéb nyomtatási eljárások

Az 1940-es években a szitanyomást Európában általában „szerigráfia” néven emlegették. A kifejezés a latin „sericus”, azaz „selyem” és a görög „graphein”, azaz „írni” vagy „rögzíteni” szavak kombinációja. Ennek oka, hogy a szitákat valódi selyemmel borították. Ma a „szerigráfia” alatt kizárólag a szitanyomásos eljárással készült művészi reprodukciókat értik. A kifejezés megkülönbözteti ezeket a nyomatokat a digitális nyomtatással vagy litográfiával előállított nyomatoktól. A digitálisan reprodukált művészeti alkotásokra különböző kifejezéseket használnak, például „fine art print” vagy „giclée” nyomtatás. A „C-print” a hagyományos fényképészeti eljárással készült műnyomatra utal.

A szitanyomás teljes színű és raszteres nyomtatásként lehetséges. Történelmileg a grafikában a teljes színű nyomtatást részesítették előnyben. A művészeket arra ösztönözték, hogy a motívumot kézzel vigyék át a szitára. Ez a megközelítés a szerigráfiák egyedi művészeti alkotások rangjára emelését célozta. A féltónusos nyomtatást egyszerű fényképes reprodukciónak tekintették. Napjainkban az olyan kortárs művészek, mint Damien Hirst és James Rizzi már nem ragaszkodnak ezekhez a konvenciókhoz, és szabadon, innovatív módon használják a szitanyomást.

Továbbra is megmaradt azonban az a hagyomány, hogy a kívánt számú reprodukció elérése után a szerigráfiák vásznait megsemmisítik. A művészek szitanyomatai általában számozottak és aláírtak, így biztosítva azok hitelességét. Ez a gyakorlat lényegesen magasabb árakat tesz lehetővé, mivel a tanúsítvány garantálja, hogy eredeti nyomatról van szó.

A művészek szitanyomatai gyakran kézi nyomdagépeken készülnek. Azonban a kereskedelmi forgalomban kapható félautomata, háromnegyedes vagy akár teljesen automata gépeken is előállíthatók, mivel a szitanyomásban soha nem volt eljárásbeli elkülönítés a kereskedelmi-ipari és a művészi alkalmazások között.

A szitanyomó művészethez a Catawiki portálon lehet hozzájutni kevés pénzért. Egyes művészek munkái azonban több ezer euróba is kerülhetnek.

Képzőművészet, művészet és piac

A szitanyomás analóg nyomtatási eljárásként sablonokat vagy szitákat igényel. Ez meglehetősen bonyolulttá teszi a folyamatot, különösen több színnel történő nyomtatás esetén. Sok esetben a szerigráfia során nyolc vagy több színt használnak. Ez drágává teszi a művészi szitanyomatok előállítását. A kis szériák esetében gyakran nehéz megtéríteni a költségeket. A Catawiki művészeti piaci portálon kevés pénzért lehet vásárolni ismert művészek szignált szitanyomatait.

A magas költségek miatt sok művész és galéria gyakran áttér a „digitális szitanyomásra”, ami lényegében digitális nyomtatást jelent. Az előnyök nyilvánvalóak. A használt tintától függően számos hordozóra lehet nyomtatni, többek között fotó- és művészeti papírra, kézzel készített papírra, vászonra, plexiüvegre, fémre és fára. Mivel nincs szükség sablonokra, a képzőművészeti digitális nyomtatás előállítása sokkal olcsóbb, és nem igényel minimális példányszámot. A digitálisan nyomtatott műalkotások évtizedekig tartanak, ha képzőművészeti papírokra, pl. a Hahnemühle-tól és archívumálló tintákra, pl. az Epson Ultrachrome-ra nyomtatják őket.

A szerigráfia azonban még mindig részesül a hagyományos szitanyomtatási technikák előnyeiből, például a különböző színek és folyadékok használatának lehetővé tételéből. Ezeket rétegesen lehet alkalmazni szinte bármilyen anyagra. Ez lehetővé teszi a féldomborműveket, de a teljes felületű és részleges nyomtatási lakkozást, a mázakat és a felületi struktúrákat is. A sablonok elkészítése után a művész motívumával más termékek, például pólók illusztrálására is felhasználhatók.

"Fanti Village, Libéria", Detlef Hansen szignált raszteres szitanyomata, 1987. Fénykép: Detlefhansenfoto, CC BY-SA 4.0

a Wikimedia Commonson keresztül

A szitanyomás jövője a művészetben

A szerigráfia mindig is vonzotta a szenvedélyes művészeket, mint például a FESPA társalapítóját , Michael Cazát. Munkájukkal gyakran segítik a művészek munkásságának megítélését. Emiatt általában szakosodott cégek azok, amelyek a szerigráfiának szentelték magukat. Egyesek, mint például a Stainer Schriften und Siebdruck GmbH a Lofer melletti St. Martinban, Ausztriában, saját részleggel rendelkeznek a szerigráfiával kapcsolatban. Ugyanakkor olyan ipari standard termékeket is kínálnak, mint a digitális nyomtatási alkalmazások és a járműfóliázás.

A szerigráfia és a művészi reprodukciók különösen alkalmasak a kézműves szitanyomásban mélyen gyökerező vállalatok számára, mivel nagy tapasztalatot és szakértelmet igényelnek. A művészekkel és a művészeti piaccal meglévő kapcsolatok szintén segítenek, mivel az üzlet nagyon jövedelmező lehet a jól ismert művészekkel. Ezek a művészek gyakran évekig hűségesek maradnak a megbízható vállalatokhoz. A szitanyomó művészet területén azonban nem szabad figyelmen kívül hagyni a részmunkaidős, helyi és hobbiművészekkel való együttműködés üzletét sem. Ezek az ügyfelek gyakran hajlandóak prémium árakat fizetni azért, hogy munkájukat Serigraphy-ként láthassák. Emellett ez az ügyfélkör sokkal kevésbé függ az általános gazdasági helyzettől és a múló trendektől. Összességében elmondható, hogy a szitanyomás és a képzőművészet továbbra is kiegészítik egymást, és izgalmas piacot jelentenek a szakemberek számára.

A FESPA Awards 2025 versenyre már lehet jelentkezni! A FESPA Awards a világ minden tájáról származó nyomdák és reklámkészítők eredményeit ünnepli. Elismerik képességeiket, tehetségüket, kreativitásukat és innovációjukat. A győzteseket a 2025. május 7-én, a németországi Berlinben megrendezésre kerülő FESPA Global Print Expo 2025 kiállításon hirdetik ki. Nevezzen be a díjakra itt.

A legfrissebb tartalmakért, amelyek a legkülönfélébb ágazatokra, többek között a szitanyomásra és a képzőművészetre vonatkoznak, iratkozzon fel a FESPA ingyenes havi hírlevelére, a FESPA Worldre, amely angol, spanyol és német nyelven érhető el.