Graeme trifft Lorenz Boegli im Atelier für Siebdruck in der Schweiz

Graeme Richardson-Locke interviewt Lorenz Boegli, den Inhaber des Atelier für Siebdruck und Schüler von Michel Caza. Lorenz beherrscht den Siebdruck so gut, dass er zu den Besten der Welt gehört.

Eines der großen Privilegien meiner Rolle als Technical Support Manager bei FESPA besteht darin, dass ich Zeit mit einigen der angesehensten Persönlichkeiten unserer Community verbringen kann.
Graeme Richardson-Locke mit Lorenz Boegli in der Druckerei des Ateliers für Siebdruck in Müntschemier, Schweiz.

Lorenz Boegli, Inhaber des Ateliers für Siebdruck, Gewinner von über 140 internationalen Druckpreisen seit 1995 und Schüler von Michel Caza, beherrscht den Siebdruck mit einer Beherrschung, die ihn zu einem der besten der Welt macht. Angetrieben von Leidenschaft und einem sorgfältigen Ansatz, gepaart mit mehr als 30 Jahren Erfahrung, weiß er, wie man die besten Ergebnisse erzielt. Sein Prozess beinhaltet die Entwicklung eines Konzepts, wie beispielsweise seine jüngste Arbeit zur Erstellung von RGB-Drucken unter Verwendung der schillernden Pigmente von Merck in Tinten, um auf Schwarz zu drucken, wo der Siebdruck von Rot, Grün und Blau Weiß ergibt.
Nahaufnahme vom Creativ Verpacken-Cover in RGB mit dem irisierenden Pigment von Merck.

Das muss man gesehen haben, um es zu glauben, da es für die meisten von uns kontraintuitiv ist (ausgezeichnet als Best in Show bei der FESPA '19, Titelseite von Creativ verpacken). Obwohl die Wirkung am besten durch eine sorgfältige Bildauswahl erzielt wird, besteht kein Zweifel daran, dass diese Methode Drucke erzeugt, die lebendig zu werden scheinen, wenn Licht auf ihre Oberfläche trifft.
Farbfelder, die einige der beim RGB-Druck verfügbaren Farben zeigen.​

Lorenz druckt diese Arbeiten mit Rasterweiten von 90 – 120 lpi, und obwohl dies an sich schon etwas Besonderes ist, druckt er mit indirekten Schablonen auf einer Zylinderpresse auch bis zu 300 lpi ohne Moiré. Farbmanagement ist ein wichtiger Aspekt im Atelier für Siebdruck, und Lorenz hat ICC-Profile auf linearisierten Pressen erstellt, um eine genaue Farbwiedergabe zu gewährleisten. Während viele das Ende des Siebdrucks beklagen, ist Lorenz ein lebendes Beispiel dafür, dass der Siebdruck in seiner kreativen Anwendung tatsächlich konkurrenzlos ist. Das Geschäft wird von einer Kundenliste unterstützt, um die die meisten beneiden würden, von Patek Philippe bis Chanel und Hermès. Die typischen Anwendungen sind Katalog- und Einladungsumschläge, bei denen ein hohes Maß an Luxus das einzig angemessene Angebot für die Kundschaft ist. Lorenz hat auch einen Ruf als Meisterdrucker auf dem Kunstmarkt – er hat mit vielen führenden, international bekannten Künstlern zusammengearbeitet. Ein aktuelles und laufendes Projekt besteht darin, sehr kleine Auflagen im Siebdruckverfahren mit erweitertem Farbraum und 120 lpi auf Drucken im A1-Format zu drucken.
Bildunterschrift: Hier ist ein Druckblatt, das die ICC-Testtabelle für den CMYKOGV-Siebdruck zeigt.

Der Künstler Urs Fischer erstellt seine Kunstwerke normalerweise digital mit einem iPad, bevor er analoge Ausgaben anfertigt. Diese Drucke werden mit CMYKOGV erstellt, sodass die Farbskala riesig ist. Wenn Sie die Farben sehen, würden Sie eine solche Sättigung nur auf einem RGB-Monitor erwarten. Falls Sie sich wundern: Diese Ausgaben von zwei bis drei pro Bild werden für jeweils 75.000 £ verkauft.

Der Grund, warum diese Druckerei so stark ist wie eh und je, ist der enorme Aufwand, der in Forschung und Entwicklung gesteckt wird. Bis zu 10 % der Produktionszeit werden für die Entwicklung neuer Oberflächen verwendet, die Lorenz seinen wichtigsten Kunden als Testversion vorführt – nur so kann sie bei der Stange gehalten und neugierig auf das nächste Projekt gemacht werden.

In fast 35 Jahren im Sieb- und Digitaldruck habe ich selten einen Drucker mit so viel Enthusiasmus und Energie getroffen. Von dieser Einstellung können wir alle etwas lernen. Lorenz Boegli war während meines Besuchs ein großartiger Gastgeber und ich freue mich, sagen zu können, dass er bereit war, meine Interviewfragen zu beantworten. Lesen Sie weiter, um seine Antworten zu sehen.

Wann haben Sie zum ersten Mal einen Abzieher in der Hand gehabt?

Mit 16 Jahren begann ich als Schildermaler und verbrachte 1981 die Hälfte meiner Zeit mit dem Siebdruck von Blockfarben. Vier Jahre später folgte eine Lehre bei Albin Uldry, einem der bekanntesten Kunstplakatdrucker der Schweiz.

Wann wurde Ihnen klar, dass Sie einen Job gefunden hatten, der zu einer lebenslangen Leidenschaft werden würde?

Durch die Zusammenarbeit mit Albin Uldry, der mir die Möglichkeit bot, alles zu verstehen, von der Farbabstimmung bis zur Halbtongebung und dem führenden Vierfarbprozess mit 100 % lösemittelbasierten Siebdruckfarben.

Wie sind Sie Praktikant bei Michel Caza geworden?

Mein Professor an der Uni gab mir einen Artikel von Michel Caza aus einer deutschen Siebdruckzeitschrift. Zu diesem Zeitpunkt hatte ich das Gefühl, dass ich Michel besuchen muss, und nachdem ich den Besuch vereinbart hatte, fragte ich ihn, ob ich für ihn arbeiten könnte, worauf er sagte: „Für wie lange?“ Ich sagte: „Ein Jahr“, worauf er sagte: „Wann können Sie anfangen?“ Das war 1991 und ich bin immer noch voll dabei …

Bei welchen Gelegenheiten haben Sie sich am privilegiertesten gefühlt?

Nach meiner Ausbildung bei Albin Uldry machte ich mich dann auf den Weg zu Michel Caza. Ich dachte, ich wäre ein erfahrener Drucker, bis ich anfing, bei Michel zu arbeiten. An diesem Punkt machte ich eine komplette Kehrtwende und wusste, dass ich dabei war, eine völlig neue Denkweise zu erlernen.

Nachdem ich zwei Wochen mit Michel zusammen war, kam ein alter Mann herein und ich erkannte ihn. Es war José Mercier, der Schweizer Künstler, der mich dann zur 40 ^-Jahr- Jubiläumsparty von Le Tamis einlud, einer führenden europäischen Siebdruckzeitschrift mit Sitz in Frankreich.

Welche Weisheiten würden Sie den jüngeren Mitgliedern unserer Community mit auf den Weg geben, die ihre Zukunft im Printbereich aufbauen möchten?

Ich komme aus einer normalen Familie und bin in die Kunstwelt eingestiegen. Durch den Siebdruck habe ich die Beziehung zwischen Kultur und Kunst kennengelernt. Mein Rat an jüngere Leute ist, einen Beruf zu finden, der Ihr Interesse weckt und Ihre Leidenschaft über Jahre hinweg beflügelt – unabhängig davon, ob Sie dafür studieren müssen oder nicht. Wir alle müssen arbeiten, aber wenn es Ihre Leidenschaft ist, wird es sich nicht wie Arbeit anfühlen und immer lohnend sein. Haben Sie außerdem realistische Erwartungen und vertrauen Sie darauf, dass Sie Fortschritte machen, wenn Sie hart arbeiten.

Was hat Sie motiviert, Herausforderungen anzugehen, bei denen andere vielleicht einfach die Richtung geändert hätten?

Als Sportler habe ich unbegrenzte Energie. Ich habe das Gefühl, dass es in meiner Macht steht, Dinge zu verändern und neue Druckobjekte zu schaffen, mit denen ich Menschen berühren möchte. Die Qualität meiner Drucke motiviert mich, das Geld ist ein sekundärer Motivator.

Glauben Sie, dass Umweltverantwortung eine Grundvoraussetzung für die Geschäftstätigkeit eines Unternehmens ist oder ein Luxus, der von der Regierung erzwungen werden muss?

Unser Strom wird durch Solarenergie erzeugt, wir verwenden sowohl Lösemittel- als auch UV-Tinten in unserem Druckverfahren, für das wir eine verbrauchsabhängige Abgabe (3 CHF/kg VOC) bezahlen, unser Abwasser wird gefiltert und so kontrolliert, dass es unter den Grenzwerten für die Umweltbelastung liegt. Alle unsere Abfälle werden getrennt und gemäß der Schweizer Umweltgesetzgebung entsorgt. Alles in allem erfüllen wir unsere Verpflichtungen, können aber keinen Anspruch auf Perfektion erheben, da sich manche Materialien nur schwer wiederverarbeiten lassen.

Mich würde interessieren, ob Sie es für besser halten, einen 90-lpi-AM-Bildschirm einem 120-lpi-AM-Bildschirm vorzuziehen, wenn Sie dadurch den TVI in der Presse besser kontrollieren können?

Natürlich ist es einfacher, ein Raster von 90 lpi zu verwalten und innerhalb der Kontrollgrenzen zu bleiben. Obwohl die Priorität auf der Gewährleistung der Konsistenz liegt, gibt es jedoch viele Argumente, die für die Verwendung von viel feineren Halbtönen von bis zu 300 lpi für künstlerische Reproduktionen sprechen.

Glauben Sie als Weltklasse-Siebdrucker innerhalb der FESPA-Community, dass der Verband noch genauso relevant ist wie vor der Zeit, als YouTube und das Internet die geschäftliche Vernetzung durcheinanderbrachten?

Für mich bietet das Treffen mit Menschen auf FESPA-Veranstaltungen die Chance zu qualitativ hochwertigen Diskussionen, die über Online-Medienkanäle nicht erreicht werden können.

Ich habe eine Ausbildung als Siebdrucker absolviert und später auch den Digitaldruck zu meinem Repertoire hinzugefügt. Daher bin ich der Meinung, dass es viele Möglichkeiten gibt, die Verfahren zu kombinieren. Wo sehen Sie die Vorteile dieser multiprozessorientierten Branche?

Der Siebdruck wurde und wird weiterhin als Partner anderer Technologien eingesetzt.

Eine Herausforderung für unsere Branche besteht darin, einer neuen Generation von Designern die Begeisterung bewusst zu machen, die interaktiver Druck erzeugen kann. Ich habe alles von Dufttinte bis hin zu reflektierenden Glasperlen gedruckt, die auf Smartphone-Blitze reagieren. Meiner Erfahrung nach sind sich viele Designer der großartigen Dinge, die Siebdruck ihren Projekten hinzufügen kann, nicht bewusst. Was können wir Ihrer Meinung nach tun, um diese Situation zu ändern?

Ich sehe keine einfache Lösung – wir haben nur Zugang zu einem winzigen Prozentsatz an Designern, da die meisten im digitalen Design tätig sind. Ihre Erfahrung mit Siebdruck besteht darin, ein einfaches Poster zu drucken. Ich habe kürzlich auf der Creative Paper Conference in München gesprochen, wo 500 Grafikdesigner an einer Konferenz namens „Analog Revolution“ teilnahmen, und hatte das Gefühl, dass Siebdruck in dieser Community eine Form der Unterhaltung ist.

Nachdem Sie im Laufe Ihrer Karriere so viele kreative Innovationen hervorgebracht haben, verspüren Sie den brennenden Wunsch, Ihr Fachwissen in noch mehr umzusetzen?

Der Prozess ist so flexibel, dass es immer wieder Inspirationen für die Weiterentwicklung gibt. Neue Proben erzeugen neue Formen der Anregung, wie wir seit über 20 Jahren mit schillernden, metallischen und kosmetischen Pigmenten zeigen.

Ich betrachte FESPA als eine Familie, eine Gemeinschaft, in der wir lernen und unsere Kollegen treffen können. Ich bevorzuge den Geist der Fülle gegenüber dem Geist der Knappheit und habe viele Vorteile für diesen Ansatz gefunden. Wenn Drucker sagen, dass sie keine Zeit haben, Teil ihres Branchenverbands zu sein, was würden Sie sagen?

Meine Versicherung ist Innovation, sie ist ein wesentlicher Bestandteil meines Geschäfts. Ich suche Inspiration und Verständnis aus vielen Quellen. Das Telefon ist nicht darauf programmiert, bei Siebdruckanfragen zu klingeln – es ist unsere Aufgabe, sie zu realisieren. Dabei ist Wissen Macht und FESPA bietet einfachen Zugang zu einem großen Talentpool, um Informationen zu suchen.

Sie sind durch Europa gereist und haben in vielen Ländern Ihre Spuren hinterlassen – wo möchten Sie als nächstes hin?

Ich würde gern Japan besuchen, da ich den größten Respekt vor der dortigen Handwerkskunst habe. Außerdem plane ich, mehr Zeit in Italien zu verbringen, um den Umsatz zu steigern.

Wie verbringen Sie am liebsten Ihren Urlaub?

Da ich im Sommer nur vier Wochen Zeit habe, erkunde ich gerne die Nachbarländer, insbesondere Italien und Frankreich.

Haben Sie Fragen an mich?

Meine Frage an Sie lautet: Was sehen Sie auf meinen Drucken?

Nach einigem Nachdenken lautet meine Antwort „Staunen“.