Бъдещите възможности за ситопечат в изкуството

Ситопечатът се е превърнал в съществена част от изкуството. Соня Ангерер обсъжда сериграфията и бъдещите възможности, които този сектор на печата предлага на печатарите.

Всеки, който се замисли за ситопечат в изкуството днес, веднага се сеща за Анди Уорхол и Рой Лихтенщайн. Тези художници изиграха решаваща роля за въвеждането на технологията в музеите. Въпреки че ситопечатът се практикува от векове, особено в Азия, той става популярен в Европа едва през 40-те години на ХХ век. Ситопечатът е използван и в САЩ за рекламни плакати между двете световни войни. Когато движенията „Поп арт“ и „Оп арт“ откриват ситопечата за възпроизвеждане и производство на произведения на изкуството, той се счита за модерен високотехнологичен процес. По онова време се води оживен дебат дали ситопечатът може да се счита за изкуство.

Сериграфия, ситопечат и други печатни процеси

През 40-те години на миналия век ситопечатът в Европа се нарича „сериграфия“. Терминът съчетава латинското „sericus“, което означава „коприна“, и гръцкото „graphein“, което означава „пиша“ или „записвам“. Това се дължи на факта, че ситата са били покрити с истинска коприна. Днес под „сериграфия“ се разбират само художествени репродукции в процеса на ситопечат. Терминът разграничава тези отпечатъци от тези, които се произвеждат при дигитален печат или литография. За изкуството, възпроизведено по цифров път, се използват различни термини, като например „художествен отпечатък“ или „отпечатък гикло“. „С-отпечатък“ се отнася за художествен отпечатък, произведен чрез традиционния фотографски процес.

Ситопечатът е възможен както като пълноцветен, така и като растерен печат. В миналото пълноцветният печат е бил предпочитан за графичните изкуства. Художниците са били насърчавани да пренасят мотивите върху екрана на ръка. Този подход е имал за цел да издигне сериграфиите до статута на уникални художествени произведения. Полутоновият печат се е възприемал като обикновено фотографско възпроизвеждане. Днес съвременни художници като Деймиън Хърст и Джеймс Ризи вече не се придържат към тези конвенции и свободно използват ситопечата по новаторски начин.

Запазва се обаче традицията да се унищожават екраните за сериграфии след достигане на желания брой репродукции. Ситопечатните отпечатъци на художниците обикновено са номерирани и подписани, което гарантира тяхната автентичност. Тази практика дава възможност за значително по-високи цени, тъй като сертификатът гарантира, че става въпрос за оригинален отпечатък.

Ситопечатните отпечатъци на художника често се изработват на машини за ръчен печат. Те обаче могат да се изработват и на наличните в търговската мрежа полуавтоматични, три четвърти и дори напълно автоматични машини, тъй като никога не е имало процедурно разделение между търговско-промишлените и художествените приложения в ситопечата.

Изящно изкуство, Изкуство и пазар

Като аналогов процес на печат, ситопечатът изисква шаблони или екрани. Това прави процеса доста сложен, особено когато се печата с няколко цвята. В много случаи при сериграфията се използват осем или повече цвята. Това оскъпява производството на художествените ситопечати. Често е трудно да се възстановят разходите за малките серии. В портала на пазара на изкуство Catawiki можете да закупите подписани ситопечатни отпечатъци от известни художници за малко пари.

Поради високите разходи много художници и галерии често преминават към „дигитален ситопечат“, който по същество представлява цифров печат. Предимствата са очевидни. В зависимост от използваното мастило е възможно да се печата върху различни субстрати, включително фото и художествена хартия, ръчно изработена хартия, платно, перспекс, метал и дърво. Тъй като не са необходими шаблони, дигиталният печат за изобразително изкуство е много по-евтин за производство и не изисква минимален тираж. Когато се отпечатва върху хартии за изящни изкуства, например от Hahnemühle, и архивоустойчиви мастила, например Epson Ultrachrome, дигитално отпечатаното изкуство издържа десетилетия.

Сериграфията обаче все още се възползва от традиционните техники за ситопечат, напр. позволява използването на различни цветове и течности. Те могат да се нанасят на слоеве върху почти всеки материал. Това прави възможни полурелефите, но също и лакирането на цялата повърхност и частичния печат, глазурите и структурите на повърхността. След като шаблоните бъдат създадени, те могат да се използват и за илюстриране на други продукти с мотива на художника, например тениски.

Бъдещето на ситопечата в изкуството

Сериграфията винаги е привличала страстни художници, като съоснователя на FESPA Майкъл Каза. Чрез работата си те често помагат да се оформи представата за творчеството на художника. По тази причина обикновено това са специализирани компании, които са се посветили на сериграфията. Някои от тях, като Stainer Schriften und Siebdruck GmbH в Санкт Мартин край Лофер, Австрия, имат собствени отдели за сериграфия. Те обаче предлагат и стандартни за индустрията продукти, като например приложения за дигитален печат и облепяне на превозни средства.

Сериграфията и художествените репродукции са особено подходящи за компании с дълбоки корени в занаятчийския ситопечат, тъй като се изискват много опит и умения. Съществуващите връзки с художници и пазара на произведения на изкуството също помагат, тъй като бизнесът може да бъде много печеливш с добре познати художници. Тези художници често остават лоялни към доверените компании в продължение на години. Въпреки това в сферата на ситопечатното изкуство не бива да се пренебрегва бизнесът, свързан с работа на непълно работно време, с местни и хоби артисти. Тези клиенти често са готови да платят по-високи цени, за да видят работата си като сериграфия. Освен това тази клиентела е много по-малко зависима от общата икономическа ситуация и мимолетните тенденции. Като цяло може да се каже, че ситопечатът и изкуството ще продължат да се допълват взаимно, представяйки един вълнуващ пазар за специалистите.

Кандидатстването за наградите на FESPA за 2025 г. вече е отворено! Наградите на FESPA отбелязват постиженията на печатарите и производителите на знаци от цял свят. Признават се техните умения, талант, творчество и иновации. Победителите ще бъдат обявени по време на изложението FESPA Global Print Expo 2025 в Берлин, Германия, на 7 май 2025 г. Участвайте в конкурса за наградите тук.

За да откриете най-новото съдържание, което обхваща широк спектър от сектори, включително ситопечат и изобразително изкуство, се абонирайте за безплатния месечен бюлетин на FESPA FESPA World на английски, испански и немски език.