在每一米印花织物的背后，都有无数的行业专业人员，他们运用各自的技能生产出精美的纺织品，为我们的住宅和合同室内装饰增添光彩。纺织品生产行业所需的技能多样性不容小觑。
数字技术开启了印刷行业的大门，实现了按需印刷、灵活的库存管理以及利用绿色技术进行高效可持续生产的短版生产。
然而，家具织物的创作、设计和生产同样需要多样化的技能组合–创造才能和专业知识。
设计师在开始设计过程时，会根据指定的详细说明进行工作，其中包括设计预算和确定的产品价位，所有这些都必须统一实现。在设计和生产流程之间取得平衡，以便在预算范围内生产出所需产品，这往往会给操作带来挑战，必须加以克服。设计师将跟踪并监督产品从设计到生产的整个过程，以确保在织物上精确复制绘画图案，同时满足产品发布的 CPA 和指定预算。
纺织品设计师的固有技能是利用数字和手工工艺捕捉最终印花家具的美感，他们继续监督将绘画或混合数字图案复制到最终印花产品上，无论是数字还是模拟（通常还监督营销摄影）。作为创意流程的一部分，商业印花设计师会指定印花基材，然后创建并控制所需的调色板，将各种资源整合在一起，最终形成一个成功的、商业上平衡的纺织品系列。所有这些步骤都具有时间敏感性，必须谨慎处理。
我们为《风格图书馆》采访了桑德森和威廉-莫里斯系列的设计师丽贝卡-克雷格（Rebecca Craig），了解他们为国民托管组织设计的新家具织物系列的创意和生产过程：
您能简要介绍一下桑德森和风格图书馆集团旗下其他品牌的历史吗？
风格图书馆集团旗下有六个品牌：Sanderson、Morris & Co.、Harlequin、Zoffany、Scion 和 Anthology。
桑德森 亚瑟-桑德森于 1860 年创办了自己的公司，开始在全球范围内销售高品质的壁纸，后来他开始生产自己的壁纸和织物。桑德森的设计一直都是多样而独特的，从大自然、英式乡村风格和花卉中汲取灵感。今年，Sanderson 将庆祝其成立 160 周年。
莫里斯公司 威廉-莫里斯（William Morris）与一群朋友于 1861 年创办了自己的装饰公司，为家庭提供精美的手工产品和家具。一些人认为他是有史以来最伟大的设计师，也是工艺美术运动中最杰出的人物之一。
Harlequin： Harlequin 品牌创立于大约 30 年前，意为 “多变的色彩或装饰”。Harlequin 织物和壁纸的设计灵感来自时装表演，采用创新的设计和生产技术，帮助消费者在家中营造自信的时尚氛围。
Zoffany： Zoffany 是我们的奢侈品牌，专为追求工艺和艺术完整性的人士打造。该工作室采用一种复杂的方法，汲取多种不同的资源，包括创新技术、当代设计以及自己的编织、天鹅绒和墙布历史档案，其中大部分可追溯到 17 世纪和 19 世纪。
Scion： 这是一个适合每个人的欢快品牌，拥有活泼的色彩、简洁的斯堪的纳维亚风格设计和现代生活的新理念。
选集： Anthology 始创于 2014 年，是墙纸市场上的创新产品，具有创意的饰面和微妙的纹理，适用于家用和商用市场。2016 年，该品牌增加了一系列合同质量织物，延续了 Anthology 适用于当代空间的前卫城市主题。
桑德森品牌的国民信托系列是如何诞生的？
国家信托基金会就合作事宜与 Style Library 进行了接触，并对 Sanderson 特别感兴趣。我们觉得这两个品牌在价值观、客户和对英国乡村的共同热爱方面有着天然的协同效应，还有什么比这更完美的呢！
新合作系列的愿景是什么？
桑德森的花卉主题灵感来自大自然和英国乡村，而欧洲最大的自然保护慈善机构 125 年来一直致力于保护美景、历史和自然。
该系列彰显了国民信托基金的价值及其保护自然和文化遗产的承诺。该系列从国民托管组织管理的众多财产和景观中汲取灵感，并从桑德森的大量档案中汲取原始文件，创作出一系列精美的植物织物。
您是如何研究这个项目的？
在研究方面，我们与国民信托团队紧密合作，重点关注能够展现国民信托广泛性和多样性的重要场所和项目，以及他们想要讲述的故事。
我加入北部新区已经十多年了，和家人一起参观过许多房产，但我们可以利用的灵感和参考资料之多，让我完全目不暇接、喜出望外–这里真的是设计师的宝库。唯一的问题是如何将所有的想法整合成一个易于管理的系列。
最后，我们决定该系列的主线是唤起人们在郊游时产生的特殊记忆，并将这些记忆带回家中。
我们决定专注于以下五个引人入胜的主题：
“绿林树下”、”瞭望台”、”沼泽”、”乡村别墅 “和 “秘密花园”，每个主题都在探索国民托管组织存在的理由，并与桑德森丰富的档案资料相结合，创造出一个独特而引人入胜的设计故事。
对于设计师来说，情绪板是一个很好的焦点来源，最重要的关键元素是什么？
在开始设计之前，我们就制作了情绪板和色彩板，以传达系列的外观和感觉。它们确保企业中的每个人从概念到造型都能与项目的愿景保持一致。在最初阶段，我们通常会创建多个板块，这些板块更像是工作板块，随着时间的推移会变得更加有条理。由于系列创意是一个过程，因此必须允许有新的发现、想法和变化，所以我们经常在设计和上色过程中调整和完善概念。
板报成功的关键在于编辑，因为所使用的材料和颜色以及所有图片都需要相互配合，才能创造出一个连贯的故事。
在开始设计之前，我们就制作了情绪板和色彩板，以传达系列的外观和感觉。它们确保企业中的每个人从概念到造型都能与项目的愿景保持一致。我们通常会在最初阶段创建多个板块，这些板块更像是工作板块，会随着时间的推移而不断调整。由于系列创意是一个过程，因此必须允许有新的发现、想法和变化，所以我们经常在设计和上色过程中调整和完善概念。
板报成功的关键在于编辑，因为所使用的材料和色彩以及所有图片都需要相互配合，才能创造出一个连贯的故事。
您是如何进行设计的？
该系列混合了印花、梭织和刺绣面料。
大部分印花都是在 BCI 棉麻混纺布上用活性染料数码印制的。
此外，其中几幅作品是使用新型颜料打印机（Durst Alpha）打印的，这种打印机可减少约 30% 的能耗和水耗。
机织图案由多臂织机或提花织机织成，刺绣则由各种刺绣机完成。
我们使用 CAD 技术来帮助我们进行重复布局、分色和上色，然后再与磨坊合作。
风格库如何准备设计配色并在旋转和数字工作流程中进行控制管理？丝网/数字打样？
在每个项目开始时，我们都会有一份规划概要，向工作室概述系列的规模、产品组合和我们需要达到的价位。
然后，我们开始规划系列的单个设计和生产方式。所有不同的生产方法都有不同的重复尺寸、颜色数量和其他技术细节，这些都需要在设计前加以考虑。
对于每个主题，我们都会更深入地研究该地点或主题，以便为设计师提供创作简介，让他们清楚地了解外观和参考资料。关于 “芬斯”，我们研究了该地区的本地物种，并将其融入到设计中，还研究了一天中不同时段的总体氛围和灯光。
设计师通常以铅笔草图的形式绘制布局图，然后我们会研究其中的色彩分布以及其他配色可能受到的影响。然后，设计师用不同的绘画技法和媒介创作一些小画，直到我们认为可以完成最终作品。
设计完成后，我们会再次评估不同工艺的适用性，对于刺绣和编织来说，设计必须以特定的方式创作，才能很好地转化为不同的工艺。我们经常会指定设计中不同区域的刺绣针法、基底的构成、底色和纱线的颜色。我们会制作小样，以便对针法、覆盖范围和颜色进行审核。对于梭织设计，我们通常先制作高质量的样品，确定纱线的性能类型和设计中可使用的颜色数量。不同的颜色在毯子上编织，整个幅宽大约有八种经纱颜色和多种纬纱颜色。
一般来说，印花设计是分层分色的，这样我们就可以改变颜色。我们在工作室使用 CAD 将调色板组合在一起，并创造出初步的想法，然后将它们带到工厂，在不同的布料上打样。
我们通过纸质打印 LAB 参考资料、纱线、面料、油漆色板和数字技术来传达色彩。我们使用外部供应商进行编织和刺绣，通常使用纱卡或 Pantone 色板。
在对所有产品进行取样后，我们会对系列进行最终选择，并在批量生产的同时开始规划摄影。整个过程需要 6-9 个月。
可持续性对这个系列有多重要？您能介绍一下所使用的面料吗？
我们认为，当务之急是在修复和保护方面与国民托管组织的价值观和倡议保持一致，并尽可能实现藏品的可持续发展。幸运的是，当时我们在兰开夏郡的印刷厂’Standfast and Barracks’正在开发和投资一种新的数字技术，使我们能够改善生产过程对环境的影响。
在这个系列中，除天鹅绒外，所有印花织物都是用’BCI’（Better Cotton Initiative）布印制的，这种布可以确保全球棉花生产的可持续性。
在这个系列中，我们首次使用了新型颜料印花数码打印机（Durst Alpha），它所需的布料准备和整理工序更少，这意味着能耗和用水量大幅减少。
您是否发现 Style Library 的客户群对可持续纺织品的需求日益增长？
人们对可持续纺织品的渴望至少已有十年之久，但由于生产方法和基础材料难以控制，且价格往往过高，因此很难实现。然而，我们看到了新一轮的兴趣浪潮，零售商和消费者不仅要求商品符合道德标准和可持续生产，而且还期待着这样的商品，并将其作为品牌 DNA 中的优先考虑因素。
这导致了从基础来源到生产商之间更令人兴奋的加速变革，从而使最终消费者拥有更多选择，并且在购买更具可持续性的产品时不必在款式、舒适度或性能方面做出妥协。
在奢侈品领域，我们看到对天然材料的创造性和极其精致的运用，产生了令人惊叹的效果。
您如何看待数字制作的未来？您是否打算将历史模式转换为数字工作流程，并在集团内部推广使用？
数字技术的优势在于减少了对环境的影响，降低了最低要求，通常还能实现更高质量的设计翻译，因此，今后大多数设计都将采用这种生产方式。
我们总是根据具体情况来审视印花设计和配色是否适合转换，底色和布料选择通常会决定设计的生产方式。
我个人对平板印花情有独钟，因为它能让色彩渗透到织物、印花痕迹以及手工印花或传统印花织物的整体外观上，我努力不损害设计的完整性，尤其是在涉及历史文献时。
数字墙纸越来越受欢迎，尤其是在大型壁板方面，但金属效果、钉珠、表面油墨和其他特殊效果无法用数字技术复制，因此我们仍在使用各种工艺。