Джоанн О’Рурк, лауреат премии Epson Design Award, рассказывает о взаимосвязи между повествованием, природой, ремеслом и инновациями в ее бизнесе, а также о том, как проект Personalisation Experience 2025 стал определяющим моментом в ее карьере.
Устойчивость — это не ограничение, а движущая сила инноваций. На конференции SmartHub этого года, проходившей на выставке Personalisation Experience 2025 в Берлине несколько недель назад, мне выпала честь рассказать о своем пути дизайнера изобразительного искусства и текстиля, работающего на пересечении природы, ремесел и инноваций.
Этот опыт стал еще более особенным благодаря победе в конкурсе Epson Design Award — огромной вехе в моей карьере и напоминанию о важности рассказов в устойчивом дизайне.
Я основатель Finch Marsh, бренда, основанного на экологической ответственности и эмоциональной связи. Мой творческий процесс соединяет ручную работу и цифровые технологии, превращая морские водоросли и натуральные красители в современный дизайн поверхностей.
Дизайнерское путешествие на лоне природы
Мой путь начался в Норвичском университете искусств, где я получила степень бакалавра по текстильному дизайну. В течение этих трех лет я сосредоточилась как на цифровых, так и на ручных техниках, кульминацией чего стала выставка в New Designers. После этого я была отобрана для участия в программе Green Grads UK, которая дала мне возможность участвовать в выставках в Лондоне и Манчестере и в конечном итоге привела меня на выставку FESPA.
В основе моей работы лежит мир природы — не только как источник вдохновения, но и как активный участник. В качестве материалов я часто использую ткани из старых запасов, красители на основе водорослей и прессованные морские водоросли, создавая глубоко текстурные изделия с минимальным воздействием на окружающую среду.
Я использую море и его материалы и как предмет, и как инструмент. Каждая работа — это тихое сотрудничество с природой, и каждый отпечаток несет в себе эту историю.
Основные ценности бренда
В компании Finch Marsh моя работа строится на пяти столпах бренда:
- Crafted by Nature — воплощение естественных недостатков и органической эстетики
- Медленный эмоциональный дизайн — создание работы, которая соединяет и затягивает
- Регенеративные материалы — осознанный выбор поставщиков и сокращение отходов
- Рассказывание историй с океанскими корнями — позволяя морю формировать мой процесс и послание
- Современное наследие — сочетание древних практик с современной актуальностью
Это не просто ценности; это решения, к которым я возвращаюсь в каждом проекте. Рисую ли я эко-красками или дорабатываю сканы в Photoshop, эти пять принципов заставляют меня быть ответственным.
Слияние ремесла и технологии
В своей презентации я рассказала аудитории о том, как я сочетаю ручное окрашивание и цифровые технологии, чтобы поддержать индивидуальный подход и устойчивое производство.
Я начинаю с рисования натуральными красителями на ткани, часто создавая масштабные композиции. Затем, используя планшетный сканер, я оцифровываю эти работы, деликатно редактирую их в Photoshop и готовлю к цифровой печати по требованию.
Я хочу, чтобы каждое изделие сохраняло интимность ручной работы — даже если оно воспроизведено в масштабе.
Такой подход не только сокращает количество отходов, но и позволяет персонализировать изделия без ущерба для художественной целостности. Он создает продукты, которые эмоционально и материально насыщены.
За пределами декора: дизайн как история
Для меня дизайн — это не просто глубокая поверхность. Это средство связи между дизайнером и пользователем, между природой и технологией.
Я считаю, что сегодня люди жаждут смысла. Они хотят, чтобы их интерьеры, их мода, их предметы отражали ценности. И именно к этому может привести дизайн.
На выставке FESPA я рассказал о том, как рассказывать истории на каждом этапе моего процесса — от сбора морских водорослей до конечного цифрового файла. Речь идет о создании предметов, которые чувствуют себя живыми, которые вызывают отклик и которые служат долго.
Материалы и методы
Мой процесс малозатратен и высокоэмоционален. Используя индиго, водоросли и древние техники окрашивания, я создаю работы, которые одновременно являются экологически чистыми и визуально привлекательными. В своей работе я использую прессованные морские водоросли и пигменты, полученные из морских водорослей. Морские водоросли действуют как естественный резист и создают красивые, органические отпечатки при наслоении с красителями на основе индиго и водорослей. Эти натуральные пигменты изготовлены на водной основе и не оказывают вредного воздействия на окружающую среду, что придает работам прочную экологическую основу. Это способ вписать ритм побережья непосредственно в работу, как по форме, так и по смыслу. Природа — это не просто источник моего вдохновения, это мой содизайнер.
Я работаю с минимальным количеством воды, избегаю вредных химикатов и ищу техники, которые сохранились на протяжении веков. Моя работа нетороплива, вдумчива и призвана стать частью более устойчивого будущего.
Заглядывая в будущее
Получение награды от Epson UK — Epson Design Award — стало моментом огромной благодарности и поощрения.
Получение награды Epson стало для меня моментом полного круга — подтверждением того, что я объединил естественный процесс с цифровым потенциалом. Это большая честь для меня, и это заставляет меня еще больше радоваться тому, что будет дальше».
Поддержка компанией Epson начинающих талантов и устойчивого дизайна — это значимый шаг в продвижении нашей индустрии вперед. Я глубоко благодарен судьям и команде FESPA за то, что они нашли место для таких голосов, как мой.
Эта беседа была только началом. Я продолжу разговор на конференции Ocean Talks with Boat International, где покажу свои работы для рынка роскошных интерьеров и яхт — новую арену для экологичного дизайна поверхностей.
Моя практика будет по-прежнему основана на природе, ориентирована на индивидуальный подход и привержена этике производства.
Викторина: Переосмысление воздействия текстиля
В конце своей сессии я поделился коротким тестом, чтобы помочь переосмыслить актуальность проблемы устойчивости в нашей индустрии. Вот краткая информация, которую читатели Club FESPA могут принять во внимание:
- Сколько тонн текстиля ежегодно выбрасывается на свалку во всем мире?
Более 92 миллионов тонн — это один мусоровоз каждую секунду. - Сколько воды требуется для изготовления одной хлопковой футболки?
Около 2 700 литров — столько выпивает один человек за 2,5 года. - Сколько свалок в Великобритании приходится только на одежду?
Более 350 000 тонн в год. - Сколько модных вещей остается непроданными каждый год?
Около 30% — почти каждая третья одежда. - Как долго разлагается полиэстер?
До 200 лет.
Эти цифры — не просто факты, это призыв к действию.
Заключительные слова
FESPA стала возможностью определить свою карьеру — не только для того, чтобы поделиться своей работой, но и для общения с другими творческими личностями, брендами и мыслителями, которым небезразлично наше будущее.
Я считаю, что дизайн может быть и экологичным, и красивым. Нам не нужно выбирать. Мы просто должны быть достаточно заботливы, чтобы попытаться.
Следующему поколению дизайнеров и студентов: Ваш голос важен. Продолжайте экспериментировать, будьте любознательны и позвольте природе стать частью Вашего процесса. Вы не просто будущее этой индустрии — Вы уже формируете ее.
Если Вы хотите следить за моим путешествием или сотрудничать, найдите меня здесь @finch_marsh на Instagram — я всегда открыт для общения. Давайте продолжать создавать лучшее будущее — вместе.