Richard Quinn – Uma entrevista exclusiva com o premiado designer de moda britânico

Debbie McKeegan fala com o designer de moda Richard Quinn sobre a sua casa de moda e a semana da moda de Londres. Richard também partilha a sua inspiração para a sua última coleção.

O designer de moda Richard Quinn formou-se na Central Saint Martin’s, em Londres, em 2016. Desde então, os seus talentos floresceram juntamente com a sua paixão por estampados florais. Richard Quinn.London – a sua casa de moda homónima, tornou-se numa marca internacional de sucesso conhecida pela alta-costura teatral, estampados florais arrojados e vestuário divertido e brincalhão.

Recentemente, tivemos o prazer de entrevistar o Richard para o nosso podcast. Podes ouvir o áudio ou ver o vídeo aqui, e para aqueles de nós que gostam de uma boa história curta e inspiradora, a entrevista do Richard não vai desiludir, os momentos chave estão detalhados abaixo:

First Q: Onde é que a história da RQ começou e como é que estabeleceste a tua marca?

“Martin’s, estava sempre na sala de impressão, fazia principalmente impressões e têxteis sempre que estava a fazer roupa. Fazia parte do curso de moda feminina BA, mas com estampados. Depois de me formar, senti uma necessidade real de encontrar um sítio – se ia ter uma marca? – ou se ia abrir um atelier, que tivesse instalações de impressão e comecei a abrir um atelier de estampagem.

E foi aí que comecei a trabalhar com a Epson, e apresentei à Epson o projeto do que pretendia fazer. E foi assim que nasceu o meu estúdio de impressão. A marca de roupa de senhora foi apresentada uma estação depois e, a seguir, foi a primeira estação em que apresentámos a nossa marca na Semana da Moda. A Rainha foi ao desfile, foi fantástico. E foi aí que acho que a bola começou a rolar e, a partir daí, a marca tem vindo a crescer cada vez mais. Agora, fazemos muitas categorias diferentes, desde roupa de senhora a noivas, e também muitos projectos divertidos que fizemos com a Epson e outras empresas, onde aplicámos a impressão a muitos produtos, cenários e cenários diferentes. Ainda temos o nosso estúdio de impressão em casa, imprimimos para diferentes empresas de produção, estudantes e outras casas de moda. Por isso, é uma espécie de negócio multifacetado…”

O que inspirou a tua última coleção – as formas, as cores e os tecidos utilizados?

“Esta estação quisemos levar o nosso vestuário para a alta-costura, bordados realmente intrincados, estampados intrincados, estampados vibrantes, cores e tons profundos. É essa a visão por detrás da estética da marca – acho que é inspirada na alta-costura. É muito elegante e tem um corte bastante afiado.

Imprimimos todos os nossos tecidos (quase todos) internamente, utilizando a tecnologia Epson. Podemos testar tudo instantaneamente no nosso próprio estúdio, a profundidade da cor, a textura – tudo. Quero fazer roupas bonitas, por isso queremos que as pessoas possam ver a coleção e que as mulheres digam: “Oh, adoro esse vestido”. Por isso, mesmo que algo seja uma verdadeira peça de roupa, podemos sempre atenuar o estilo, se necessário, e fazemos muitas formas e estampados personalizados para os nossos clientes. Tentamos sempre acrescentar um elemento de poder trazer cada peça de roupa para a realidade dos nossos clientes. Gosto que uma passerelle seja uma passerelle a sério e que tenha coisas que chamem a tua atenção. Mas coisas que também se possam traduzir em pronto-a-vestir…”

É invulgar um designer de moda ter um amor tão ousado, instintivo (e prático) pela impressão. Porque é que os desenhos têxteis continuam a inspirar o teu trabalho?

“Acho que mesmo quando estava a estudar e a ver coisas que me atraíam, a pesquisar ou a referenciar, sentia-me atraída por padrões. Gosto de coisas que sejam realmente embelezadas ou algo como um design de superfície ou têxtil que realce a forma de uma peça de vestuário. Acho que foi por isso que optei pelo estampado de moda, sempre me senti atraída pela superfície de um têxtil, com o estampado podes realmente dar vida a um tecido. Obviamente, fazemos muitas flores – o estampado pode definir o ambiente para a peça de roupa em que estás a trabalhar. Sempre me senti atraída por isso. Foi muito importante para mim poder fazer os meus próprios têxteis no mesmo espaço em que fazemos as roupas, é tão bom ter isso em casa. Se quisermos que algo seja muito grande ou muito pequeno, podemos rapidamente fazer um rascunho e passar o padrão para a impressão, colocar azulejos na impressora em diferentes escalas, fazer o rascunho e tê-lo na prova nos 20 minutos seguintes.”

Quem são os teus clientes-alvo? Quem é que imaginas ao desenhar as tuas belas peças de vestuário?

“Gosto de criar um espetáculo para todos – é essa a motivação e a razão pela qual faço colecções. Também tens os clientes que só compram alta-costura e sempre à medida. Entram em contacto connosco e querem apenas peças especiais – não querem nenhum tipo de pronto-a-vestir. Depois, há outras clientes que vão ter um casamento ou um batizado ou algo do género, e que procuram um vestido específico que seja mais pronto a vestir. Também temos a nossa gama comercial, peças de estilo de rua, peças muito simples e peças bastante jovens, todas com diferentes níveis de preço.

Por isso, gostamos de tentar oferecer um mundo de moda para todos os bolsos, em vez de sermos muito exclusivos de um ponto de preço, e gostamos da ideia de as pessoas entrarem na marca bastante jovens e depois crescerem connosco à medida que amadurecem, podem descobrir novas partes da empresa e também as diferentes gamas de produtos…”

Como é que as tecnologias de impressão digital têxtil potenciaram a tua marca e a tua criatividade?

“Temos uma empresa de impressão dentro da nossa empresa de moda, por isso é ótimo ter essa receita – é muito bom ter um fluxo constante de receitas. O nosso equipamento Epson é muito fácil de utilizar, as impressoras são fiáveis, muito robustas e as suas tintas e papéis estão facilmente disponíveis no mercado. No que diz respeito à nossa criatividade, se estivermos numa prova e quisermos mudar rapidamente a cor de uma impressão ou torná-la maior ou mais pequena, não temos de a imprimir ou fotocopiar para colar várias coisas diferentes e depois esperar semanas pela chegada do tecido impresso. Aqui as coisas acontecem muito, muito depressa, gostamos de trabalhar a esse ritmo. É um luxo ter a nossa tecnologia internamente…”

Como é que o teu negócio mudou nos últimos anos? Estás a criar peças de vestuário mais personalizadas e a pedido?

“O nosso estúdio original era num arco ferroviário, o que era divertido. Mudámo-nos recentemente para uma fábrica e um armazém grandes e agradáveis, onde temos a nossa própria sala de impressão, sala de corte, um estúdio fotográfico e um escritório – temos muito mais espaço. Mas acho que em termos de clientes, acho que os produtos evoluíram muito, acho que as pessoas são realmente atraídas pelo serviço personalizado, esse tipo de serviço de alta-costura que oferecemos em noivas e também impressões personalizadas. Muitas pessoas querem uma forma da passerelle e querem uma cor muito específica – podemos fazer isso por encomenda na nossa empresa. E para os retalhistas, podemos oferecer-lhes uma cor personalizada ou misturar estampados e formas diferentes para uma coleção exclusiva…”

Como é que utilizas as tuas impressoras Epson internas para criar e planear novas colecções – dia após dia?

“Temos duas grandes impressoras Epson muito boas. Utilizamos a capacidade máxima sempre que possível e, na verdade, funcionam simultaneamente à mesma velocidade, o que é ótimo. Utilizamo-las em conjunto ou de forma independente, conforme necessário. Criamos e imprimimos impressões de colocação para alguns estilos e rolo a rolo para outros. Testamos padrões e cores instantaneamente à medida que criamos e planeamos as nossas colecções. Como disse anteriormente, é um luxo ter a nossa própria instalação de impressão interna…”

A produção sustentável é um desafio para a indústria da moda – Como é que a tua colaboração com a Epson te ajuda a atingir os teus ODS?

“Penso que, desde o início, o objetivo era criar uma empresa que pudesse ser o mais sustentável possível. Mas sinto que a tecnologia Epson facilitou-nos bastante as coisas, porque os únicos resíduos provenientes da nossa produção são os resíduos de papel, que são recolhidos e reciclados. Não há desperdício de água, que vai para o sistema de filtragem – e imprimimos tudo a pedido, não temos muitos excedentes de tecido por aí. Criamos planos muito específicos e tiramos o máximo partido dos tecidos. Não transportamos coisas por todo o mundo para serem impressas, os nossos produtos têm uma pegada curta – aqui na RQ fazemos tudo internamente e poupamos carbono.

Também estamos a investir e a procurar ativamente materiais sustentáveis e de origem responsável para as nossas colecções, nos últimos anos a sua disponibilidade aumentou. Existem agora tantos tecidos fantásticos que são reciclados e que podemos sublimar. Podes realmente escolher e ver isto a todos os níveis e podemos implementar algo que será realmente positivo para o ambiente, o que é ótimo”.

O ciclo da moda nunca pára – O que é que se segue para a marca RQ e que novos desenvolvimentos/produtos interessantes podem os teus clientes esperar nos próximos meses?

“Dentro de alguns meses, vamos lançar o nosso próprio site de comércio eletrónico. Essa é uma coisa que sempre foi uma espécie de piada com os nossos clientes, porque nunca conseguem encontrar o nosso site. E depois, em termos de produtos, também estamos a começar a desenvolver tecidos para uma nova coleção de artigos para a casa para 2024. Já fizemos sofás e assentos, tapetes e papéis de parede e coisas do género para pop ups que fizemos para clientes no passado – esse é o próximo passo para a gama de artigos para a casa também, está sempre ocupado aqui na Richard Quinn….”

Desejamos a Richard Quinn e à sua marca de moda internacional todo o sucesso e esperamos ver a sua primeira coleção de artigos para a casa num futuro muito próximo.