Cyfrowy druk tekstylny i oprogramowanie 3D do próbkowania mody to idealne połączenie. W miarę jak projektanci mody poszukują opłacalnych, zrównoważonych rozwiązań produkcyjnych, projektanci i producenci coraz częściej sięgają po cyfrowy druk tekstylny i oprogramowanie do symulacji produktów 3D, aby zapewnić estetyczne i praktyczne tło dla swoich kreacji.

Estetyczne, ponieważ w druku cyfrowym nie ma ograniczeń ani granic kreatywności. Dostępne kolory są liczone w milionach i nie ma praktycznych ograniczeń skali. Druk cyfrowy może, na przykład, wiernie odtworzyć wiele subtelnych odcieni liści róży, w dowolnym rozmiarze lub skali, od drobnych do ogromnych i w dowolnej objętości. Po utworzeniu pliku cyfrowego, metraż może być drukowany na żądanie i produkowany w dowolnym miejscu.

Praktyczne, ponieważ oprogramowanie 3D w połączeniu z cyfrowym drukowaniem tekstyliów zapewnia szybkość i energię w procesie projektowania oraz możliwość produkcji próbek dosłownie w ciągu kilku minut od koncepcji.

Caption: W świecie mody, niezależnie od produktu, niezależnie od rynku; Haute Couture czy High Street, kluczowy jest wydajny, zrównoważony sampling. Proces próbkowania pozwala projektantowi ocenić komercyjną rentowność każdego ubrania lub kreacji w momencie jego powstania, a następnie odpowiednio zmodyfikować lub odrzucić koncepcję. Źródło zdjęcia: Richard Quinn.

Cyfrowy przepływ pracy przy użyciu oprogramowania takiego jak Optitex, Gerber, Lectra lub Bronzwear pozwala projektantowi przygotować wirtualne toile (próbki odzieży), które istnieją tylko wirtualnie i cyfrowo na ekranie, bez konieczności fizycznego szycia próbek przed zatwierdzeniem. Dostępne jako symulacje 3D, projektant może dostosować i dopracować odzież pod kątem dopasowania i stylu, a także zastosować wydrukowany wzór graficzny. Definiowanie skali wydrukowanego wzoru lub zmiana wyboru tkaniny, aby wyświetlić wirtualnego bliźniaka ostatecznej odzieży na ekranie w czasie rzeczywistym. Jako cyfrowy bliźniak, odzież może zostać zatwierdzona zdalnie i wysłana do łańcucha dostaw w celu produkcji, oszczędzając czas i cenne zasoby.

Nie można wystarczająco podkreślić elastyczności i szybkości procesu cyfrowego, a cyfrowe próbkowanie produkcji stanowi zrównoważoną alternatywę dla branży modowej, sportowej i rekreacyjnej. Wykorzystywane przez projektantów mody, takie technologie ułatwiają wydajne, kreatywne przepływy pracy, które zostały przyjęte przez światowy przemysł mody, a wybiegi mody pękają w szwach od cyfrowo drukowanych kolekcji.

Mary Katrantzou, która rozpoczęła swoją cyfrową podróż ponad dziesięć lat temu.
Jej pierwsza kolekcja Pret a Porter została wprowadzona na rynek podczas London Fashion Week w 2008 roku, a dzięki sponsorowaniu przez British Fashion Council jej marka z biegiem lat rosła w siłę.
Katrantzou zaprezentowała kolekcje inspirowane dziełami sztuki Rene Magritte’a, fragmentami Design Publications, a jej prace uosabiają objętość, głębię i perspektywę, w których ubrania marki wykorzystują kreatywną swobodę cyfrowego procesu drukowania panelowego, aby stworzyć trójwymiarową jakość w swoich kolekcjach Katrantzou.

„Dzięki drukowi cyfrowemu uzyskujesz precyzyjną inżynierię, w której wszystko jest zaznaczone wokół ciała w idealny sposób” Mary Katrantzou

Wielu podążyło jej ścieżką, wykorzystując technologię cyfrową jako istotny element swoich kolekcji, a spośród nich być może najbardziej znanym w ciągu ostatnich kilku lat jest Richard Quinn. Richard po raz pierwszy wywołał poruszenie swoim pokazem dyplomowym w Central Saint Martins w Londynie. W 2016 r. Richard wygrał międzynarodową nagrodę H&M Design Award 2017, pojawił się w magazynie Vogue, został poparty przez supermodelkę Adwoa Aboah na Instagramie i został oznaczony zarówno przez The Sunday Times, Dazed Magazine, jak i British Fashion Council jako osoba mająca wpływ na kulturę i jedna z tych, które należy obserwować.

Z pomocą technologii sublimacji barwnika Epson i ich wiedzy, gwiazda Richarda wzrosła. Centralnym punktem tego rozwoju jest Richard Quinn Print Studio. Zaprojektowane przez Richarda jako kreatywne centrum do pracy i odkrywania, londyńskie studio jest wyposażone w szerokoformatową drukarkę sublimacyjną Epson SureColor SC-F9200.

Cyfrowa drukarka sublimacyjna znajduje się obok ręcznych linii do sitodruku i umożliwiła Richardowi tworzenie i produkcję jego najnowocześniejszych kolekcji tekstylnych w całości – od początkowego szkicu do pierwszego kroku na wybiegu.

Podpis: Richard i technicy firmy Epson nawiązali bliską współpracę, w ramach której Richard uczył się od firmy Epson, jak najlepiej wykorzystać elastyczność SureColor SC-F9200, a firma Epson uczyła się od nowego pioniera mody, jak przekraczać granice w branży modowej. Źródło zdjęcia: Richard Quinn.

Łatwość obsługi, niezawodność i możliwość drukowania na wielu różnych tkaninach SureColor SC-F9200 firmy Epson ożywiły jasne, żywe kolekcje Richarda – niektóre z nich zawierają nawet elementy drukowane na folii.

„Uwielbiam SureColor, ponieważ zapewnia doskonałą jakość drukowanych tekstyliów” – mówi Richard. „Używałem drukarek Epson w Central St Martins do mojej kolekcji dyplomowej i ważne było, abym miał jedną tutaj w moim studiu, pracującą przez całą dobę, produkującą żywe kolory i rejestrującą wszystkie drobne szczegóły i tekstury, które chcę. Ta elastyczna maszyna daje mi swobodę eksperymentowania z wieloma różnymi tkaninami i nowymi podłożami. Wspaniale jest móc stworzyć projekt tekstylny, wydrukować go i stworzyć strój – wszystko na miejscu w ciągu kilku godzin”.

Cyfrowy druk tekstylny w modzie rozwija się na wszystkich frontach i na wszystkich światowych wybiegach, w Londynie z IA Design, Simone Rocha, Dries van Noten, Peter Pilotto i Hussein Chalayan, w Paryżu z Anrealage i Issaye Miyake oraz w Mediolanie z Laurą Strambi.

To udana historia postępu cyfrowego druku tekstylnego na rynku mody, zdefiniowana przez design, ale także twardy komercyjny zdrowy rozsądek.
Ponieważ zrównoważona produkcja staje się motorem zmian, producenci odzieży i tekstyliów są coraz bardziej zmuszeni do znalezienia sposobów na kontrolowanie swojego łańcucha dostaw.

Zdigitalizowany przepływ pracy spełnia wymagania zrównoważonej kultury. Cyfrowy druk tekstylny i zastosowane rozwiązania programowe nadal pokazują, jak kontrolować koszty i zwiększać elastyczność i różnorodność zapasów marek modowych. Kontrola zapasów i produkcja na żądanie oferuje zrównoważony model biznesowy wykorzystujący technologie cyfrowe.

Twardy ekonomiczny zdrowy rozsądek znajduje nowe drogi na rynek, aby zwiększyć rentowność i zapewnić różnorodność produktów, a cyfrowy druk na tekstyliach przewodzi tej rewolucji w modzie.

Ponieważ niewątpliwe korzyści płynące z cyfrowego druku na tekstyliach stają się zrozumiałe dla wszystkich, od początkujących firm po super marki, technologie cyfrowe będą nadal zyskiwać na sile jako siła napędowa projektowania, aby stać się istotnym elementem modowego modelu biznesowego przyszłości.