Simon Eccles podaje kluczowe wskazówki i techniki przygotowywania obrazów, aby wyglądały jak najlepiej w dużym formacie.

W części 1 tej historii przyjrzeliśmy się temu, jak zrozumienie i kontrolowanie rozdzielczości jest niezwykle ważne, jeśli zamierzasz reprodukować zdjęcia i inne dzieła sztuki do druku wielkoformatowego.

Tym razem przyjrzymy się innym rzeczom, które mogą wpływać na jakość obrazu podczas oglądania z bliska, takim jak kompresja plików i wyostrzanie obrazu. Najpierw jednak zastanowimy się, co zrobić, jeśli otrzymasz plik zadania, który nie jest tylko pojedynczym zdjęciem do powiększenia.

Pliki układu i PDF

Usunięcie problemów z rozdzielczością i innych problemów z obrazami staje się mniej łatwe, jeśli oryginalne obrazy zostały umieszczone w programie do tworzenia layoutów, takim jak Adobe InDesign lub Illustrator, QuarkXPress lub CorelDraw, w którym fotografie są łączone z elementami wektorowymi, takimi jak tekst i pola.

Programy te nie podają liczbowego odczytu ostatecznej rozdzielczości strony w pikselach, choć niektóre (zwłaszcza InDesign) wyświetlają realistyczny podgląd, który powinien przewidzieć problem z rozdzielczością, o ile jest oglądany w 100% na ekranie. Jednak niektórzy projektanci po prostu układają prawidłowy kształt pracy, ale nie ostateczny rozmiar, więc to też nie zadziała.

Pliki układu są często wysyłane do drukarek w formacie PDF. PDF działa zasadniczo jako „opakowanie” do wyświetlania i drukowania obrazów i innych elementów w nim zawartych.

Jeśli masz plik PDF i chcesz sprawdzić i zwiększyć rozdzielczość, możesz użyć programu Adobe Acrobat Pro (lub aktualnej wersji DC), aby wyodrębnić (tj. „rozpakować”) pliki obrazów i zapisać je osobno, a następnie otworzyć odpowiednie pliki w programie Photoshop, aby sprawdzić i naprawić wszelkie problemy z rozdzielczością. Łatwiej jest użyć programu Adobe Illustrator, który może otwierać i edytować pliki PDF za pomocą większej liczby narzędzi niż Acrobat.

Program Acrobat może zwiększyć liczbę pikseli w menu Optimized PDF, ale tylko przy użyciu technik „najbliższego sąsiada”, więc jakość nie ulega poprawie.

Najlepszym rozwiązaniem jest dedykowany edytor PDF, z których najbardziej przystępnym cenowo jest Enfocus PitStop Pro (od 608 euro, ale z opcją rocznej subskrypcji w wysokości 261 euro). Działa on jako wtyczka do Acrobata i zapewnia rozbudowany zestaw narzędzi do ręcznej i automatycznej edycji, a także sprawdzania przed lotem. Ma lepsze narzędzia do interpolacji niż Acrobat (z Bicubic, Bilinear i Bicubic B-Spline, ale nadal lepiej jest eksportować obrazy, skalować je w górę lub zastępować w odpowiednim edytorze obrazów, a następnie ponownie importować.

Wiele z tych napraw zależy od tego, ile masz czasu i czy klient rozumie zasady jakości obrazu na tyle, że drukarka może zwrócić złe obrazy z prośbą o ich naprawienie.

Artefakty

Fragmenty pliku TIFF z bezstratną kompresją LZR w porównaniu z plikiem JPEG o średniej kompresji z kompresją ustawioną na 5.

Pomijając kwestie rozdzielczości, pozostałe dwa główne czynniki wpływające na jakość obrazu przy dużych powiększeniach obejmują to, czy (i w jakim stopniu) obrazy były kiedykolwiek wyostrzane oraz czy (i ponownie w jakim stopniu) stratna kompresja plików JPEG była kiedykolwiek używana na obrazie.

Oba mogą powodować widoczne efekty i wzory na obrazie, które stają się boleśnie widoczne, jeśli obraz zostanie następnie znacznie powiększony. Zazwyczaj widoczne są blade lub ciemne aureole wzdłuż krawędzi, rozmycie szczegółów i kwadratowe bloki w miejscach, które powinny być gładkimi gradacjami, takimi jak kolory nieba i odcienie skóry.

Najlepiej byłoby, gdyby obraz przeznaczony do druku wielkoformatowego nigdy nie był zapisywany jako plik JPEG. Ta „stratna” technika polega na stopniowym usuwaniu szczegółów obrazu w celu znacznego zmniejszenia rozmiaru pliku. Klienci lubią pliki JPEG, ponieważ pozwalają one zachować niewielkie rozmiary plików do przesyłania pocztą elektroniczną. Mają oni jednak tendencję do przesadzania z ilością wybieranych plików.

Lekka kompresja (10 lub 12 w skali Photoshopa) jest zazwyczaj w porządku i zazwyczaj zmniejsza rozmiar pliku do jednej piątej lub jednej dziesiątej oryginału bez powodowania znacznej utraty jakości obrazu. Powinieneś zniechęcać klientów do korzystania z niższej skali jakości, 8, 5 lub gorszej.

Problem pojawia się, gdy plik graficzny był już wcześniej przesyłany. Ktoś na wcześniejszym etapie mógł pokusić się o zastosowanie wysokiej kompresji JPEG bez wiedzy użytkownika. Utraconej jakości nigdy nie można odzyskać, więc nawet jeśli plik zostanie otwarty i ponownie zapisany z lekką kompresją, szkoda zostanie wyrządzona na zawsze.

Najlepszym sposobem na zapewnienie najwyższej jakości jest rozpoczęcie od oryginalnego pliku z kamery (który będzie w formacie Raw, jeśli używana jest przyzwoita kamera) i zapisanie go jako TIFF z bezstratną kompresją LZW. Pozwala to zachować pełną jakość obrazu przy około połowie oryginalnego rozmiaru pliku i może być umieszczony w dowolnym standardowym programie do tworzenia układów.

Jeśli layout ma zostać przekonwertowany do pliku PDF w programie InDesign, QuarkXPress lub podobnym, należy wyłączyć kompresję w elementach sterujących konfiguracji PDF lub wybrać opcję Druk wysokiej jakości, która zastosuje minimalną kompresję JPEG.

Ostrzenie

Korzystanie z podglądu w funkcji Smart Sharpen programu Photoshop w celu oceny, kiedy efekt będzie uciążliwy przy dużym powiększeniu.

Grafikę wektorową można powiększać bez utraty jakości. Krzywe na tym tygrysim oku są nadal idealne przy powiększeniu 1600%.

Do tej pory rozważaliśmy tylko obrazy bitmapowe utworzone z pikseli. Zazwyczaj są to fotografie, ale mogą to być również grafiki wykonane w programach malarskich, takich jak Corel Painter.

Drugi główny typ programu graficznego wykorzystuje wektory, czyli matematyczne opisy linii i kształtów oraz mieszanek. Można je powiększyć do dowolnego rozmiaru bez utraty jakości, z doskonałymi krzywymi, przekątnymi, czcionką i gradacją kolorów. Najpopularniejsze programy wektorowe to Adobe Illustrator, CorelDRAW, CADlink SignLink, SAI Flexi (wcześniej nazywany PhotoPrint) i względna nowość, Serif Affinity Designer.

Illustrator i CorelDraw zawierają narzędzia do malowania, które nakładają efekty podobne do pędzla wzdłuż linii i kształtów wektorowych. Efekty te można również skalować w nieskończoność bez utraty jakości. Zawierają one również narzędzia do konwersji rastrowej na wektorową, które zasadniczo wykonują prawdziwe zdjęcia i konwertują je na obrazy wektorowe w maksymalnie 256 odcieniach. Jeśli masz obraz o niskiej rozdzielczości i chcesz go naprawdę powiększyć, warto poeksperymentować z tymi narzędziami.

Programy do projektowania layoutów również pracują z wektorami: Adobe Illustrator i QuarkXPress są obecnie najważniejszymi z nich (należy pamiętać, że większość programów „projektowych” wykonuje również układ dla obrazów na jednym arkuszu). Wszelkie tworzone przez nie kształty i wypełnienia kolorem, a także zestawy czcionek, będą wektorami. Mogą również importować i zachowywać wektory z programów do projektowania.

Jednak zaimportowany i umieszczony obraz bitmapowy utworzony z pikseli pozostanie pikselami podczas drukowania. Powiększenie umieszczonego obrazu pikselowego w pliku programu do projektowania nie spowoduje jego interpolacji, a jeśli na początku ma niską rozdzielczość, piksele będą widoczne po wydrukowaniu w dużym formacie. Ważne jest, aby ustawić prawidłową rozdzielczość przed umieszczeniem obrazu w pliku układu.

Niniejszy artykuł stanowi szybkie wprowadzenie do rozważań i technik przygotowywania zdjęć, aby wyglądały jak najlepiej w dużym powiększeniu. Doświadczeni użytkownicy wiedzą już o wszystkich tych i innych kwestiach, ale rzadko można spotkać się z czymś, co faktycznie dotyczy przygotowania obrazu w bardzo dużym formacie.

Powiększone sekcje pokazujące fioletową aberrację chromatyczną po lewej stronie, usunięte w Photoshop Raw po prawej stronie.

Częstym źródłem zielonych lub fioletowych obwódek (lub aureoli) wokół drobnych szczegółów jest aberracja chromatyczna (aureole wyostrzające mają tendencję do bycia jasnymi lub ciemnymi wersjami sąsiednich kolorów). Jest to efekt optyczny wytwarzany przez wszystkie obiektywy kamer z wyjątkiem najdroższych, który może być wyolbrzymiany przez matrycę kamery. Aparaty, które eksportują pliki JPEG, a nie Raw, często usuwają ten efekt automatycznie, ale jak widzieliśmy gdzie indziej, format Raw jest lepszy dla uzyskania najwyższej szczegółowości obrazu.

Większość konwerterów Raw (takich jak Photoshop Raw, Adobe Lightroom, Corel Aftershot Pro, DXF Optics Pro, PhaseOne Capture One) posiada narzędzia do redukcji aberracji chromatycznej w obrazach. Niektóre z nich są manualne, inne mogą być wstępnie ustawione i zapisane dla konkretnych kombinacji aparat/obiektyw.

Jeśli dostarczono ci obraz, który nie został poprawiony na etapie surowym, filtr surowy w programie Photoshop CC ma menu o nazwie Korekta obiektywu, które ma bardzo elastyczne suwaki „Defringe” dla zielonych i fioletowych obwódek.

Oryginały półtonowe

Powyższy obraz został zeskanowany jako półton o rozdzielczości 133 lpi z książki z 1948 roku i przetworzony na ton ciągły.

Jak wspomniano w części 1, sklepy detaliczne, banki, a nawet galerie sztuki często umieszczają duże murale przedstawiające ich lokalne obszary w przeszłości. Często są one wykonane ze starych czarno-białych fotografii, a czasami pochodzą z gazet lub książek podróżniczych, które zostały pierwotnie wydrukowane jako półtony. Jeśli powiększysz zeskanowany półton, zobaczysz kropki. Bardzo często jest to sugestywny obraz epoki i jest dokładnie tym, czego chce projektant.

Możliwe jest jednak uczynienie kropek niewidocznymi. Większość skanerów płaskich oferuje opcję „odszumiania”, w której użytkownik określa mniej więcej oryginalną rozdzielczość półtonów, a następnie pobiera grupy kropek i rozmywa je, aż staną się jednolicie szare (lub kolorowe). Czasami działa to dobrze, czasami nie. Zwykle działa lepiej z czarno-białymi półtonami niż kolorowymi, ale wiele historycznych fotografii i tak było drukowanych w czerni i bieli.

Alternatywną techniką, którą zastosowałem w przypadku monochromatycznych półtonów w ponownie wydanej książce dziesięć lat temu, jest wyłączenie odszumiania i zeskanowanie obrazu w skali szarości w najwyższej dostępnej rozdzielczości. Daje to ogromny plik z ostrymi szczegółami każdej kropki. Następnie należy poeksperymentować z narzędziami rozmycia w Photoshopie, stosując tylko tyle, by kropki zniknęły i wygładziły się.

Następnie zmień rozmiar obrazu do rozdzielczości wyjściowej, w której chcesz drukować. Na koniec należy poeksperymentować z narzędziami do poprawy jakości obrazu, w szczególności z krzywymi tonalnymi, kontrastem i wyostrzaniem, aż do uzyskania dobrego rezultatu. Okazało się, że działa to lepiej niż wbudowane usuwanie ekranu skanera, ale trwa znacznie dłużej.

Grafika wektorowa

Artefakty spowodowane wyostrzaniem są również trudne do naprawienia, jeśli wynik staje się zbyt oczywisty po powiększeniu. Większość cyfrowych zdjęć i skanów wymaga przynajmniej częściowego wyostrzenia, które może naprawdę poprawić wygląd. Jednak efekt ten zazwyczaj polega częściowo na zwiększeniu kontrastu wokół krawędzi (przyciemniając lub rozjaśniając je w zależności od otoczenia), co może pojawić się jako aureola przy późniejszym powiększeniu.

Większość edytorów obrazów lub konwerterów Raw udostępnia narzędzia do wyostrzania (takie jak Smart Sharpen lub Unsharp Mask w Photoshopie). Tam, gdzie menu umożliwia ręczne sterowanie, jeden z nich zwykle obejmuje szerokość w pikselach, którą obejmuje efekt. Od 1 do 2 pikseli na 24-megapikselowym obrazie jest zwykle wystarczające dla większości zdjęć, które są odpowiednio ostre.

Efekt ten może być widoczny lub nie, jeśli obraz zostanie później powiększony. Najlepiej jest pobawić się podglądem różnych efektów w połączeniu z narzędziami do zmiany rozmiaru, co może nie być możliwe, jeśli klient dostarczył obraz, który został już wyostrzony.

Jeśli na obrazie występują szumy lub ziarno filmowe, proces wyostrzania może je wyolbrzymić. Można to nieco zmniejszyć, manipulując ustawieniami ilości i progu, jeśli są one dostępne. W przeciwnym razie bardziej czasochłonną techniką jest maskowanie nieba, wygładzanie odcieni skóry i wszystkiego innego, co nie ma zostać wyostrzone przed przejściem do menu Wyostrzanie.

Jeśli dostarczono ci obraz, na którym wyostrzanie spowodowało przesadne ziarno, możesz to zmniejszyć, maskując obszary, które wyglądają na zaszumione i stosując lekkie rozmycie. Do maskowania należy użyć pędzla o miękkich krawędziach, gdyż w przeciwnym razie widoczne będą przejścia między ostrymi i nieostrymi obszarami.

Aberracje obiektywu