Pielęgnowanie następnego pokolenia – GreenGrads sygnalizuje innowacje dla sukcesu środowiskowego

Green Grads Hub działał trzeci rok z rzędu, prezentując wschodzące talenty z Wielkiej Brytanii i koncentrując się na równowadze środowiskowej i zrównoważonym rozwoju.

Pielęgnując następne pokolenie, Green Grads Hub odbyło się w Heals w Londynie w połowie września 2023 roku. Był to trzeci rok projektu, który opiera się wyłącznie na hojnych darowiznach branży. Zaangażowani specjaliści nie pobierają żadnych opłat i ponoszą minimalne wydatki.

Wśród tegorocznych sponsorów znaleźli się między innymi: Designers Guild, Anglepoise, FESPA, Epson, Chelsea Design Centre, Heals, Ercol, Neptune, ImageCo i Benchmark. Projekt działa konsekwentnie przez cały rok, organizując warsztaty pop-up i wydarzenia. W ten sposób prezentuje talenty, jednocześnie ułatwiając nawiązywanie kontaktów i partnerstw komercyjnych dla absolwentów.

Platforma została założona przez Barbarę Chandler i Michaela Czerwinskiego, przy wsparciu ambasadorki FESPA Textile Debbie McKeegan, która dołączyła jako konsultant ds. projektowania tekstyliów, technologii i zrównoważonego rozwoju.

Green Grads świętuje wschodzące talenty z całego kraju i koncentruje się na równowadze środowiskowej i zrównoważonym rozwoju. Promuje innowacje, nowe pomysły i koncepcje, które zachęcają do zmian środowiskowych i je wprowadzają. Green Grads 2023 zgromadził kohortę ponad 55 nowych absolwentów z Wielkiej Brytanii, z różnych dyscyplin produktowych, z pomysłami na uzdrowienie planety w ciągu trzech dni w pięknie odnowionym trzecim piętrze Heal’s Building, gdzie GREEN GRADS zainstalował teatr na serię wciągających wydarzeń, które obejmowały nagrody, przemówienia i dyskusje.

Tegoroczny konkurs ECO STORIES, Epson Design Challenge, dla wzorów/ściereczek, które pielęgnują środowisko, wygrała utalentowana absolwentka Becky Brentnall i jej kolekcja tekstyliów z nadrukiem „The Garden That Inspired”, zdobywając nagrodę pieniężną w wysokości 350 funtów.

Ogród z dzieciństwa Becky zainspirował ją do zamiłowania do natury, a w szczególności do kwiatów uprawianych w Wielkiej Brytanii. Teraz znajduje to wyraz w dramatycznie dużych tkaninach o długości do czterech metrów. Są one ręcznie malowane i sitodrukowane na naturalnych tkaninach przy użyciu manutexu, zagęszczacza na bazie wodorostów, który sprawia, że reaktywne barwniki stają się nadrukiem lub pastą malarską. Przed powrotem na studia Becky szkoliła się i pracowała jako ogrodnik krajobrazu i kwiaciarka.

„Moja praca celebruje i promuje naturę na dużą skalę i chcę, aby wzbogacała wnętrza domów i firm”. komentuje Becky.
BA Surface Pattern and Textile Design, Staffordshire University @becky_designs.uk

Ostatnia kolekcja Becky celebruje naturę i jej miłość do druku. Jako dojrzała studentka szuka teraz kariery w projektowaniu i druku i chce rozszerzyć swoją praktykę projektową, aby założyć własne studio, a także zbudować własną markę przy użyciu technologii druku cyfrowego, aby powielać swoje oryginalne prace jako produkty i akcesoria do dekoracji wnętrz.

Wspólnym zwycięzcą konkursu ECO STORIES, Epson Design Challenge, dla wzorów/ściereczek, które pielęgnują środowisko, z hojną nagrodą w postaci drukarki Epson F100, została Zaynah Arif Lepidoptera.

Piękne, ręcznie malowane dzieła Zayny niosą ze sobą mocne przesłanie. Ponieważ liczba motyli i ćmy spada, Zayna ozdabia papeterię, papier do pakowania i upominki, a także unikalne dwustronne torby z aplikacjami, obrazami, które zwracają uwagę na ich trudną sytuację.
„Musimy prowadzić kampanię na rzecz ocalenia wszystkich zapylaczy w taki sam sposób, w jaki prowadziliśmy kampanię na rzecz ocalenia pszczół”. stwierdziła Zayna.

Zayna wyjaśniła, że chciałaby stworzyć kolekcję na rzecz ochrony motyli, przekazując im cały dochód. W międzyczasie kontynuuje rysowanie i malowanie, a dzięki podarowanej drukarce Epson F100 z niecierpliwością czekamy na rozkwit jej marki w zgodzie z jej celami środowiskowymi.
BA Textiles and Surface Design, University of Bolton @zaynaharif_designs

Na uwagę zasługują również Annelise Payne i Chloe Benham, które być może są ukłonem w stronę przyszłości innowacji w tuszach tekstylnych.

Annelise Payne laureatką nagrody Textile Innovation Award: „Primordial Pigments”

Zachwycona ruchem Arts & Crafts, Annelise pozyskała bakterie z gleby i wody wokół oryginalnego warsztatu tekstylnego Williama Morrisa w Merton Mills i opracowała „w pełni mikrobiologiczną” paletę kolorów.
Następnie tradycyjnie wydrukowała na tkaninie wzór inspirowany Morrisem, ale zastąpiła konwencjonalne barwniki bakteriami wytwarzającymi pigment.

„Proces ten daje równą agencję żywym organizmom, pozwalając bakteriom rosnąć i rozwijać się w czasie, aby ujawnić kolory i wzory na tkaninie”. Dodaje: „William Morris czerpał inspirację z wielu gatunków flory i fauny, które go otaczały. Opowiadał się za zachowaniem tradycyjnych praktyk rzemieślniczych i wykorzystaniem naturalnych materiałów wbrew rewolucji przemysłowej (w 2023 r. również odrzucimy masową produkcję na rzecz produkcji na żądanie). „Przenoszę jego idee w XXI wiek.
Pigmenty bakteryjne rosną niezależnie od pory roku, nie potrzebują chemikaliów ani ziemi, a także bardzo mało wody. Mogłyby zapewnić bardziej regeneracyjne rozwiązanie w zakresie barwienia i farbowania w przemyśle tekstylnym” – wyjaśniła Annalise.
Poprzednie projekty tej pochodzącej z Salt Lake City w stanie Utah projektantki skupiały się na wodorostach, grzybni i wełnie.
MA Material Futures, Central Saint Martins, UAL @annelisepayne

Chloe Benham zaprezentowała „Barwy drobnoustrojów”

Chloe badała sposoby, w jakie „żywe” systemy kolorów wykorzystujące bakterie mogą stanowić alternatywę dla barwników petrochemicznych. Koncentrując się na estetyce, z powodzeniem opracowała nową technikę druku łączącą bakterie i barwniki roślinne. „Jako projektanci jesteśmy odpowiedzialni za kwestionowanie norm”. MA Textiles, Royal College of Art @chloebenham

Satysfakcjonujące było również ponowne spotkanie z Eleną Branch po roku. Elena prezentowała swoją rozwijającą się markę projektową. Jako Green Grads of 2022, jej praktyka projektowa i kolekcja produktów rozkwitły w mały, rzemieślniczy biznes;

Elena Branch „Sztuka w działaniu”

Artystka Elena Branch podejmuje działania przeciwko kryzysowi klimatycznemu za pomocą portfolio odważnych wydruków artystycznych, kart i tkanin, inspirowanych rosyjskim konstruktywizmem. Jej mocne motywy, pewnie wyrażone w uderzających abstrakcjach, wymownie mówią o zagrożeniach dla środowiska: takich jak topniejące pokrywy lodowe, zanieczyszczenie plastikiem i bielone rafy koralowe. Kolekcja Climate to nowa gama skoordynowanych bawełnianych tkanin o dużej gramaturze do tapicerki i zasłon, które posiadają certyfikaty GOTS i EKEO-TEX zarówno dla tkanin, jak i atramentu (65 funtów za metr). Zostały one obite na uratowanym krześle przez londyńskich ekspertów od upcyklingu Urban Upholstery. „Używam ilustracji i nadruków, aby podnieść świadomość na temat obecnego kryzysu klimatycznego”. Dostępne są również ściereczki i poduszki.
BA Textile Design with Business Studies, University of Brighton
@elenadrewthis we współpracy z @urban_upholstery_ltd

Wreszcie, z przyjemnością spotkaliśmy się z Friedą Biscoff i zespołem założycielskim Renee Materials, którzy przekształcają odsprzedaż i dystrybucję w celu ponownego wykorzystania odpadów.

Frieda Bischoff i Vassi Deij „Materiały Renee”

„Na planecie z malejącymi zasobami musimy radykalnie zmienić sposób, w jaki pozyskujemy i pozbywamy się materiałów. Firmy i przedsiębiorstwa odpowiadają za 28% odpadów w Londynie – a ponad 60% tego, co jest wyrzucane, nadaje się do ponownego wykorzystania. Jednocześnie studenci sztuki i projektowania w Wielkiej Brytanii mogą wydawać nawet 400 funtów na materiały do projektu”.

Renee stworzyła cyfrowy rynek, który łączy odpady firm ze studentami sztuki i projektowania, twórcami i producentami, którzy potrzebują materiałów.

„Oszczędzamy emisje podwójnie. Po pierwsze, ograniczamy ilość odpadów, a następnie zmniejszamy zużycie nowych materiałów. Jednocześnie obniżamy koszty twórców, którzy zazwyczaj o połowę zmniejszają wydatki na wysokiej jakości materiały.”
MA Design for Social Innovation and Sustainable Futures, London College of Communication, UAL; www.reneematerials.co.uk
@renee_materials

Green Grads po raz kolejny zwraca uwagę na nowe pokolenie, które jest zdeterminowane, aby wywrzeć znaczący wpływ na sposób, w jaki projektujemy, tworzymy i zmieniamy przeznaczenie produktów, które konsumujemy, aby poprawić stan środowiska.

Dziękuję wszystkim, którzy wsparli tę inicjatywę, bez której GreenGrads nie byłoby możliwe. Chciałbym również osobiście podziękować wszystkim profesjonalistom z branży i rówieśnikom, którzy poświęcili swój czas, doświadczenie i wiedzę.

Zdjęcie na okładce: Becky Brentnall i jej kolekcja tekstyliów z nadrukiem „The Garden That Inspired”