Digitaal printen van textiel en 3D-software voor modesampling passen perfect bij elkaar. Terwijl modeontwerpers zoeken naar haalbare, duurzame productieoplossingen, wenden ontwerpers en fabrikanten zich steeds vaker tot digitaal printen van textiel en 3D-productsimulatiesoftware om de esthetische en praktische achtergrond voor hun creaties te bieden.

Esthetisch, omdat er bij Digitaal afdrukken geen grenzen zijn aan de creativiteit. De beschikbare kleuren lopen in de miljoenen en er zijn geen praktische grenzen aan de schaal. Digital Printing kan bijvoorbeeld de vele en subtiele tinten van een rozenblad natuurgetrouw reproduceren, op elke grootte of schaal van minuscuul tot massief en in elk volume. Zodra het digitale bestand is aangemaakt, kunnen meters op aanvraag worden afgedrukt en op elke locatie worden geproduceerd.

Praktisch, omdat 3D-software in combinatie met Digital Textile Printing het ontwerpproces sneller en energieker maakt en de mogelijkheid biedt om monsters letterlijk binnen enkele minuten na het ontwerp te produceren.

Bijschrift: In de modewereld, ongeacht het product of de markt, Haute Couture of High Street, is efficiënt en duurzaam samplen de sleutel. Het samplingproces stelt de ontwerper in staat om de commerciële levensvatbaarheid van elk kledingstuk of creatie te beoordelen op het moment dat het wordt gemaakt, en het concept vervolgens aan te passen of af te keuren als dat nodig is. Beeld Credits: Richard Quinn.

Een gedigitaliseerde workflow met software zoals Optitex, Gerber, Lectra of Bronzwear stelt de ontwerper in staat om virtuele Toiles (proefkledingstukken) voor te bereiden, die alleen virtueel en digitaal op het scherm bestaan, zonder dat er een fysiek genaaid proefmodel nodig is voor goedkeuring. De ontwerper kan het kledingstuk aanpassen en fine-tunen op pasvorm en stijl en ook het geprinte patroon toepassen. Door de schaal van het geprinte patroon te definiëren of de stofkeuze te veranderen, wordt een virtuele tweeling van het uiteindelijke kledingstuk in realtime op het scherm weergegeven. Als digitale tweeling kan het kledingstuk op afstand worden goedgekeurd en naar de toeleveringsketen worden gestuurd voor productie, waardoor tijd en kostbare middelen worden bespaard.

De flexibiliteit en snelheid van het digitale proces kan niet genoeg worden benadrukt. Gedigitaliseerde productie biedt een duurzaam alternatief voor de mode-, sportkleding- en vrijetijdsindustrie. Gebruikt door modeontwerpers faciliteren dergelijke technologieën efficiënte, creatieve workflows die door de wereldwijde mode-industrie zijn omarmd en de catwalks staan vol met digitaal gedrukte collecties.

Mary Katrantzou, die haar digitale reis meer dan tien jaar geleden begon.
Haar eerste Pret a Porter collectie werd gelanceerd tijdens de London Fashion Week in 2008, en met sponsoring van de British Fashion Council is haar merk in de loop der jaren steeds sterker geworden.
Katrantou heeft collecties uitgebracht die geïnspireerd zijn op de kunstwerken van Rene Magritte, fragmenten van Design Publications, en haar werk belichaamt volume, diepte en perspectief, waarbij de kleding van het merk gebruik maakt van de creatieve vrijheid van het digitale printproces op panelen om een driedimensionale kwaliteit in hun Katrantzou collecties te creëren.

“Met digitaal printen krijg je die precisietechniek waarbij alles op een perfecte manier rond het lichaam wordt gemarkeerd” Mary Katrantzou

Velen hebben haar pad gevolgd door digitale technologie te gebruiken als een essentieel onderdeel van hun collecties, en van hen is Richard Quinn misschien wel de meest opvallende van de afgelopen jaren. Richard baarde voor het eerst opzien met zijn eindexamenexpositie aan Central Saint Martins in Londen. In 2016 won Richard de internationale 2017 H&M Design Award, stond hij in Vogue Magazine, werd hij aangehaald door supermodel Adwoa Aboah op Instagram en werd hij door zowel The Sunday Times, Dazed Magazine als de British Fashion Council bestempeld als een culturele beïnvloeder en iemand om in de gaten te houden.

Met behulp van de dye-sublimatietechnologie van Epson en hun expertise is Richard’s ster in de lift. Centraal in deze opkomst staat de Richard Quinn Print Studio. De studio in Londen is door Richard ontworpen als een creatief centrum om te werken en te ontdekken en is uitgerust met een Epson SureColor SC-F9200 grootformaat dye-sublimatieprinter.

De digitale dye-sublimatieprinter staat naast handmatige zeefdruklijnen en heeft Richard in staat gesteld om zijn geavanceerde textielcollecties in hun geheel te creëren en te produceren – van de eerste schets tot de eerste strut op de catwalk.

Bijschrift: Richard en Epson-technici zijn een hecht partnerschap aangegaan. Richard leert van Epson hoe hij de flexibiliteit van de SureColor SC-F9200 optimaal kan benutten en Epson leert van een nieuwe modepionier hoe hij grenzen kan verleggen in de mode-industrie. Afbeelding: Richard Quinn.

Het gebruiksgemak, de betrouwbaarheid en de mogelijkheid om op veel verschillende stoffen af te drukken, hebben de SureColor SC-F9200 van Epson tot leven gebracht in de heldere, levendige collecties van Richard, waarvan sommige zelfs op folie zijn afgedrukt.

“Ik ben dol op de SureColor omdat hij textiel van superieure kwaliteit print,” zegt Richard. “Ik heb Epson printers gebruikt bij Central St Martins voor mijn afstudeercollectie en het was belangrijk dat ik er hier in mijn studio een had die de klok rond werkt, levendige kleuren produceert en alle fijne details en texturen vastlegt die ik wil. Deze flexibele machine geeft me de vrijheid om te experimenteren met veel verschillende stoffen en nieuwe ondergronden. Het is geweldig om een textielontwerp te kunnen maken, het te printen en een outfit te creëren – en dat allemaal binnen een paar uur op locatie.”

Digitale textieldruk voor mode is op alle fronten in opmars en op alle catwalks ter wereld, in Londen met IA Design, Simone Rocha, Dries van Noten, Peter Pilotto en Hussein Chalayan, in Parijs met Anrealage en Issaye Miyake en in Milaan met Laura Strambi.

Het is een succesvol verhaal van vooruitgang voor Digital Textile Printing in de modemarkt, gedefinieerd door design maar ook door hard commercieel gezond verstand.
Nu duurzame productie een drijvende kracht achter verandering wordt, zien kleding- en textielfabrikanten zich steeds meer gedwongen om manieren te vinden om hun toeleveringsketen onder controle te krijgen.

De gedigitaliseerde workflow voldoet aan de eisen van een duurzame cultuur. Digital Textile Printing en toegepaste softwareoplossingen blijven aantonen hoe kosten kunnen worden beheerst en hoe de flexibiliteit en diversiteit van de inventaris van modemerken kan worden vergroot. Voorraadbeheer en productie op aanvraag bieden een duurzaam bedrijfsmodel dat gebruik maakt van digitale technologieën.

Economisch gezond verstand vindt deze nieuwe wegen naar de markt om de winstgevendheid te verhogen en productdiversiteit te leveren, met Digital Textile Printing als leider van deze mode-revolutie.

Naarmate de onbetwistbare voordelen van digitaal printen van textiel door iedereen worden begrepen, van starters tot supermerken, zullen digitale technologieën aan kracht blijven winnen als de krachtpatser van design en een essentieel onderdeel worden van het modebedrijfsmodel van de toekomst.