폴 린드스트롬이 이미지 향상에 대한 기본 사항과 카메라 RAW 및 HDR(하이 다이내믹 레인지) 사진을 포함한 고급 가능성에 대해 설명합니다.
인쇄를 위해 준비된 모든 이미지는 이미징 전문가에 의해 확인되고 종종 철저하게 보정 및 최적화되던 시절이 있었습니다. 이제는 더 이상 그렇지 않습니다. 많은 이미지가 별다른 작업 없이 디지털 카메라에서 나온 그대로 사용됩니다. 대부분 괜찮지만 디지털 이미징의 일반적인 측면이 여전히 남아 있기 때문에 더 고급 이미지 처리를 할 가치가 있을 수 있습니다. 몇 가지 기본 사항을 살펴본 다음 몇 가지 고급 가능성에 대해 간략하게 살펴보겠습니다.
최신 디지털 SLR 카메라와 최고급 휴대폰은 수동 편집 없이도 매우 좋은 사진을 만들 수 있지만, 기술적으로 사진을 정말 멋지게 보이게 하는 몇 가지 핵심 요소가 있습니다. 다음 목록은 다소 주관적이기 때문에 가장 중요한 요소의 순서가 반드시 정해진 것은 아닙니다. 사진에 어떤 종류의 모티브가 있는지, 이미지가 어떤 용도로 사용되는지에 따라 달라지는 경우가 많습니다. 그러나 해상도가 충분히 높으면 선명도가 첫 번째 측면 중 하나입니다. 다음은 대비 즉, 흰색 영역이 실제로 흰색인가 아니면 회색인가 하는 것입니다. 그리고 진한 검정색이 정말 진한 검정색인가요? 그렇지 않다면 이미지가 밋밋하고 칙칙해 보일 것입니다.
모든 카메라가 센서가 캡처한 원시 이미지를 최적의 방식으로 처리하는 것은 아닙니다. 회색 밸런스가 잘못되면 다른 모든 색상도 약간 잘못 보입니다. 마지막으로 색상 정확도에 대한 질문이 있습니다. 주요 색상이 실생활에서 우리가 알고 있는 색상과 일치하나요? 그렇지 않다면 수동으로 또는 우리가 아는 한 최대한의 색상 관리를 적용하여 문제를 해결하기 위해 취할 수 있는 몇 가지 조치가 있습니다. 이 네 가지 단계를 하나씩 살펴보고 이미지를 개선하고 최종 인쇄를 위해 최적화하는 데 도움이 되는 다양한 소프트웨어에서 수행할 수 있는 작업을 살펴보겠습니다.
선명도
이미지가 얼마나 선명하게 보이는지는 여러 가지 요인에 따라 달라집니다. 하나는 이미지가 캡처된 해상도이지만 렌즈의 품질과 카메라를 움직이지 않고 촬영했는지 여부도 중요합니다. 여기서는 완벽한 사진을 찍는 방법을 설명하는 전체 사진 강의는 하지 않겠지만, 대신 완벽하지 않은 사진을 선명하게 만들기 위해 할 수 있는 일을 해야 한다고 가정해 보겠습니다. 물론 원본 이미지에 액세스할 수 있고 사용 가능한 모든 이미지 데이터를 활용할 수 있다는 것을 확인했습니다. 경험 법칙은 여전히 적용됩니다. 사진은 인쇄에 사용되는 해상도인 인치당 라인 수(LPI)보다 인치당 픽셀 수(PPI) 해상도가 두 배 정도 높아야 합니다. 수년 동안 오프셋 인쇄에서 150lpi 화면 해상도가 거의 기본값이었기 때문에 일반적으로 권장되는 이미지 해상도인 300ppi가 바로 여기에서 유래되었습니다. 디지털 인쇄에서는 출력 화면 유형과 해상도가 아날로그 인쇄 방식과 다르지만, 300ppi의 이미지 해상도는 여전히 일반적으로 권장되는 좋은 해상도입니다. 이미지를 멀리서 보려면 불필요하게 큰 파일 크기를 피하기 위해 더 낮은 이미지 해상도로 만족할 수 있습니다.

캡션: 이미지 선명도를 높이기 위해 할 수 있는 작업에는 제한이 있지만, Adobe Photoshop의 선명하지 않은 마스크 도구를 사용하면 이미지를 상당히 향상시킬 수 있습니다. 다른 도구를 사용하면 이미지의 선택된 영역에 추가 선명도를 적용할 수 있습니다.
이미지를 더 선명하게 보이게 하는 가장 일반적인 방법은 예를 들어 포토샵에서 선명하지 않은 마스크를 적용하는 것입니다. 이 단어가 낯설게 느껴질 수 있지만, 이는 이미지의 색상 분리를 만들 때 재현 카메라에서 이 작업을 수행하는 오래된 수동 방식에서 유래한 것입니다. 디퓨징 필름을 사용하여 이미지의 사본을 만들어 사본을 약간 흐리게 만들었습니다. 그런 다음 이 사본을 뒤집어 원본 이미지 위에 배치했습니다. 이미지의 물체 가장자리에 윤곽선이 나타나고, 이 윤곽선이 검은색으로 분리된 최종 이미지에 복사되었습니다. 이 얇은 윤곽선은 이미지를 더 선명하게 보이게 하는 시각적 효과를 만들었습니다. 소프트웨어에서 이 기능을 너무 선명하게 하려고 하면 이미지가 이상하게 보이고 물체 주변의 윤곽선이 눈에 거슬리는 방식으로 두드러질 수 있으므로 적당히 주의해서 사용하세요.
한 가지 요령은 사람의 눈과 같은 이미지의 일부 영역이나 보석과 같은 이미지의 단일 물체만 선명하게 하는 것입니다. 그리고 원하는 만큼 선명하지 않더라도 나머지 이미지는 그대로 두세요.
대비
이미지에 충분한 대비가 있는지 확인하는 가장 일반적인 방법은 히스토그램 이미지 분석 기능(포토샵에서는 레벨이라고 함)을 여는 것입니다. 여기에서 흰색에 가깝거나 검은색에 가까운 부분이 톤 커브의 끝점에 있는지 확인할 수 있습니다. 그렇지 않은 경우 실제로 흰색인 픽셀은 해당 픽셀 값(RGB 255, 255, 255 근처)이 되도록 곡선을 조정하고 진한 검은색은 RGB 0, 0, 0 근처가 되도록 조정합니다. 이제 이미지가 훨씬 좋아 보일 것이며 이전에는 밋밋하고 칙칙해 보였던 이미지가 갑자기 생동감 있게 보일 것입니다.

캡션: 일부 이미지가 밋밋하고 흐릿하게 보이는 경우 흰색과 검은색 포인트가 올바르게 설정되지 않았기 때문일 수 있습니다. 톤 레벨을 확인하고 필요한 경우 조정하면 대비가 복원되고 이미지가 생생해집니다(레벨을 조정한 후 왼쪽 상단 모서리에 있는 상자 안의 꿀벌을 확인하세요!).
회색 균형
모든 카메라는 화이트 포인트와 그레이 밸런스를 모두 올바르게 조정하려고 노력하지만, 일부 이미지는 올바르게 보이지 않을 수 있습니다. 예를 들어 실외에서 촬영한 사진에 그림자 영역이 많은 경우 사진이 푸르스름하게 보이는 등 사진을 촬영할 당시의 조명 조건으로 인해 색조가 생겼을 수 있습니다. 또는 인공 조명으로 사진을 촬영했는데 광원이 녹색 또는 노란색을 띠는 색조를 도입한 경우입니다. 이 사진의 원시 이미지 파일에 액세스할 수 있는 경우 Adobe Lightroom 또는 DxO PhotoLab과 같은 다른 카메라 RAW 이미지 프로세서에서 화이트 포인트를 조정할 수 있습니다. 화이트 포인트를 수정하면 전체적인 그레이 밸런스도 영향을 받습니다. 이 정도로는 충분하지 않은 경우 그레이 밸런스를 추가로 수정할 수 있습니다. 포토샵에서는 앞서 설명한 것과 같은 창에서 레벨 기능을 사용하여 이 작업을 수행할 수 있습니다(이미지/조정/레벨 메뉴에서 찾을 수 있습니다).
색상 정확도
대부분의 경우 이미지의 주요 색상이 최대한 정확하게 표현되기를 원하므로 잔디는 초록색, 푸른 하늘은 파란색, 초콜릿은 맛있는 갈색 등으로 표현해야 합니다. 그렇지 않은 경우 수동으로 선택적으로 색상을 변경하거나 카메라를 보정하여 처음부터 더 정확한 색상의 이미지를 만들 수 있습니다.
단일 색상을 수정하려면 포토샵에서 선택 색상 도구를 사용하여 기본 색상인 빨강, 초록, 파랑, 시안, 자홍, 노랑에서 시작하여 흰색, 중성(회색) 및 검정 영역을 수정할 수 있습니다. 이 도구로 원하는 결과를 얻지 못한 경우 색상 바꾸기 도구를 사용해 이미지에서 수정해야 할 영역을 선택할 수 있습니다.
스튜디오에서 사진을 촬영하는 등 이미지에 사용된 조명을 제어할 수 있는 경우 카메라를 보정하고 해당 조명 환경에 맞게 사용자 지정 ICC 프로필을 만들 수 있습니다. 이렇게 하면 수동으로 조정할 필요 없이 카메라에서 바로 더 정확한 색상의 이미지를 얻을 수 있습니다. 하지만 이 방법은 동일한 조명 설정에서 촬영한 사진에 대해서만 작동하며, 같은 세션에서 많은 이미지를 촬영하는 경우에만 사용할 가치가 있습니다. 디지털 카메라의 사용자 지정 ICC 프로필은 해당 조명 설정에만 적용되며, 다른 조명 조건에서 촬영한 사진에는 적용되지 않습니다.
고급 이미지 향상 기능
위에서는 이미 촬영한 이미지를 사후에 최대한 활용하는 방법에 대해 설명했습니다. 이제 사진 촬영 방식에 영향을 줄 수 있다면 더 높은 품질의 이미지를 얻을 수 있는 몇 가지 기술을 제안하겠습니다.

캡션: 톤 다이나믹 레인지를 확장하는 한 가지 방법은 여러 노출을 하나로 결합하는 것입니다. 이를 HDR(하이 다이나믹 레인지) 이미징이라고 합니다. 여기에서는 세 가지 노출이 하나의 최종 이미지로 결합됩니다. 한 노출은 카메라의 일반 설정으로, 나머지 두 노출은 노출 부족 및 과다 노출로 설정합니다. 매우 넓은 다이나믹 레인지를 사용하면 하이라이트 영역뿐만 아니라 그림자 영역의 디테일까지 포착할 수 있습니다.
앞서 카메라 RAW에 대해 언급했지만, 전문 사진작가들은 일반적으로 카메라를 최대한 활용하기 위해 이 포맷을 사용합니다. 하지만 이름에서 알 수 있듯이 이 이미지 파일 형식은 이미지를 처리하지 않고 캡처한 이미지 데이터를 오래된 컬러 네거티브처럼 처리하지 않은 상태로 저장합니다. 이미지 데이터의 톤 심도는 16비트이므로 이미지를 처리하거나 편집할 때 65,000개 이상의 회색 레벨로 재생할 수 있습니다. 이미지가 sRGB 또는 Adobe RGB로 저장된 경우 일반적으로 8비트이므로 RGB 채널당 회색 레벨이 256개에 불과합니다. 따라서 처리 과정에서 색상 데이터가 손실되지 않고 이미지의 변경 범위가 줄어듭니다. 따라서 가능하면 카메라 RAW를 사용하거나 사진 작가에게 주문한 이미지에 대해 카메라 RAW를 사용하도록 제안하면 나중에 최종적으로 조정할 수 있는 여지와 가능성이 더 많아집니다.
멋진 이미지를 얻는 또 다른 방법은 HDR(하이 다이나믹 레인지) 기술을 사용하는 것입니다. 이는 동일한 장면을 여러 번 노출한 다음 이를 하나의 최종 이미지로 결합하는 것을 의미합니다. 한 번 노출로 촬영한 사진의 다이내믹 레인지는 약 12~14f 스톱(그림자 영역과 하이라이트 영역 모두에서 디테일을 볼 수 있음)이지만 HDR을 사용하면 이 범위를 약 24f 스톱 이상으로 늘릴 수 있습니다. 세 번의 노출을 사용하면 일반적으로 중간 톤의 톤 값을 기준으로 한 장은 정상 노출로, 한 장은 노출 과다 이미지로, 마지막 한 장은 노출 부족 이미지로 촬영합니다. 포토샵에는 이러한 이미지를 최종 HDR 버전으로 병합하는 기본 기능이 있지만, 이를 위한 전용 소프트웨어로는 Skylum Software의 Aurora HDR과 같은 소프트웨어가 있습니다.
이미지를 인쇄하기 전에 이미지를 최대한 활용하세요. 위에서 언급한 네 가지 기본 단계를 빠르게 진행하고, 다양한 RAW 이미지 프로세서와 HDR 사진으로 더 많은 실험을 해보세요.
와일드 포맷 가이드는 바닥부터 전등갓까지 와이드 포맷 디지털 인쇄 장치로 만들 수 있는 다양한 작품에 대한 인식과 이해를 넓히기 위한 것입니다. 이 가이드는 디지털 도트와 협력하는 제조업체 그룹에 의해 만들어졌습니다. 이 문서는 HP와 Digital Dots의 지원을 받습니다.