패션 샘플링을 위한 디지털 텍스타일 프린팅과 3D 소프트웨어는 완벽한 조합입니다. 패션 디자이너가 실행 가능하고 지속 가능한 제조 솔루션을 찾으면서 디자이너와 제조업체는 점점 더 디지털 텍스타일 프린팅과 3D 제품 시뮬레이션 소프트웨어를 사용하여 작품의 미적, 실용적 배경을 제공하고 있습니다.

디지털 인쇄에는 창의성의 한계나 경계가 없기 때문입니다. 사용 가능한 색상은 수백만 가지에 이르며 규모에 실질적인 제한이 없습니다. 예를 들어, 디지털 인쇄는 장미 잎의 다양하고 미묘한 색조를 미세한 크기부터 거대한 크기까지 모든 크기와 볼륨으로 충실하게 재현할 수 있습니다. 디지털 파일이 생성되면 필요에 따라 인쇄하여 어느 위치에서나 제작할 수 있습니다.

디지털 텍스타일 프린팅과 결합된 3D 소프트웨어는 디자인 프로세스에 속도와 에너지를 제공하고, 구상 후 몇 분 안에 말 그대로 샘플을 제작할 수 있기 때문에 실용적입니다.

캡션: 패션 업계에서는 오트 쿠튀르나 하이스트리트 등 제품이나 시장에 상관없이 효율적이고 지속 가능한 샘플링이 중요합니다. 샘플링 프로세스를 통해 디자이너는 각 의상이나 창작물의 상업적 실행 가능성을 처음에 평가한 다음 적절하게 컨셉을 수정하거나 폐기할 수 있습니다. 이미지 크레딧: Richard Quinn.

옵티텍스, 거버, 렉트라 또는 브론즈웨어와 같은 소프트웨어를 사용하는 디지털화된 워크플로우를 통해 디자이너는 가상으로만 존재하는 가상 토일(샘플 의류)을 화면에서 디지털 방식으로 준비할 수 있으므로 승인 전에 실제 재봉 샘플이 필요 없습니다. 디자이너는 3D 시뮬레이션을 통해 의상의 핏과 스타일을 조정하고 미세 조정할 수 있으며 인쇄된 아트워크 패턴을 적용할 수도 있습니다. 인쇄된 패턴 스케일을 정의하거나 원단 선택을 변경하여 최종 의상의 가상 트윈을 실시간으로 화면에 표시할 수 있습니다. 디지털 트윈 의류를 원격으로 승인하고 생산을 위해 공급망으로 전송하여 시간과 귀중한 자원을 절약할 수 있습니다.

디지털 프로세스의 유연성과 속도는 아무리 강조해도 지나치지 않으며, 디지털화된 생산 샘플링은 패션, 스포츠웨어 및 애슬레저 산업에 지속 가능한 대안을 제공합니다. 패션 디자이너가 이러한 기술을 활용하면 효율적이고 창의적인 워크플로우를 촉진하여 전 세계 패션 업계에서 채택하고 있으며 패션 캣워크는 디지털 프린트 컬렉션으로 넘쳐나고 있습니다.

10년 전 디지털 여정을 시작한 메리 카트란조우(
그녀의 첫 번째 프레타 포터 컬렉션은 2008년 런던 패션위크에서 출시되었으며, 영국 패션위원회의 후원으로 그녀의 브랜드는 수년에 걸쳐 강세를 보이고 있습니다.
르네 마그리트의 작품, 디자인 출판물의 단편에서 영감을 받은 컬렉션을 선보였으며, 그녀의 작품은 볼륨, 깊이, 원근감을 구현하며 디지털 패널 프린팅 공정의 창의적인 자유를 활용하여 카트란조우 컬렉션에 입체적인 품질을 만들어냈습니다.

“디지털 인쇄를 사용하면 모든 것을 완벽하게 표시할 수 있는 정밀 엔지니어링을 구현할 수 있습니다.” 메리 카트란조우(Mary Katrantzou)

많은 사람들이 디지털 기술을 컬렉션의 필수 요소로 활용하여 그녀의 길을 따랐으며, 그중에서도 지난 몇 년간 가장 주목할 만한 인물은 아마도 리처드 퀸일 것입니다. 리차드는 런던 센트럴 세인트 마틴스에서 석사 졸업 쇼로 처음 화제를 불러일으켰습니다. 2016년에는 2017 H&M 국제 디자인 어워드에서 수상했으며, Vogue 매거진에 소개되고, 슈퍼모델 아드와 아보아가 인스타그램에서 지지했으며, The Sunday Times, Dazed 매거진, 영국 패션위원회에서 문화적 영향력을 발휘하는 주목해야 할 인물로 선정되었습니다.

엡손의 염료 승화 기술과 전문 지식의 도움으로 Richard의 스타는 승승장구하고 있습니다. 이러한 상승세의 중심에는 Richard Quinn 인쇄 스튜디오가 있습니다. Richard가 작업과 탐험을 위한 창의적인 허브로 구상한 런던 스튜디오는 Epson SureColor SC-F9200 와이드 포맷 염료 승화 프린터로 꾸며져 있습니다.

디지털 염료 승화 프린터는 수동 스크린 인쇄 라인과 함께 리차드가 초기 스케치부터 캣워크의 첫 번째 스트럿에 이르기까지 최첨단 텍스타일 컬렉션을 제작하고 제작할 수 있게 해주었습니다.

캡션: Richard와 엡손 기술자는 긴밀한 파트너십을 구축하여 Richard는 엡손으로부터 SureColor SC-F9200의 유연성을 최대한 활용하는 방법을 배우고, 엡손은 새로운 패션 개척자로부터 패션 산업의 경계를 넓히는 방법을 배우는 등 긴밀한 협력 관계를 유지하고 있습니다. 이미지 크레딧: Richard Quinn.

사용 편의성, 신뢰성, 다양한 원단에 인쇄할 수 있는 Epson SureColor SC-F9200은 Richard의 밝고 생생한 컬렉션에 활기를 불어넣어 주었으며, 일부 작품에는 호일에 인쇄된 작품도 포함되어 있습니다.

“SureColor는 뛰어난 품질의 인쇄 텍스타일을 생산하기 때문에 정말 마음에 듭니다.”라고 Richard는 말합니다. “졸업 컬렉션을 위해 센트럴 세인트 마틴스에서 Epson 프린터를 사용했는데, 제 스튜디오에서 24시간 내내 작동하면서 생생한 색상을 구현하고 원하는 모든 디테일과 질감을 포착하는 것이 중요했습니다. 이 유연한 기계 덕분에 다양한 원단과 새로운 소재를 자유롭게 실험할 수 있었습니다. 텍스타일 디자인을 만들고, 프린트하고, 의상을 제작하는 모든 과정을 현장에서 몇 시간 안에 끝낼 수 있다는 점이 정말 좋습니다.”

패션을 위한 디지털 텍스타일 프린팅은 런던에서는 IA 디자인, 시몬 로샤, 드리스 반 노튼, 피터 필로토, 후세인 샬라얀, 파리에서는 안레알라쥬, 이사예 미야케, 밀라노에서는 로라 스트람비 등 전 세계 패션쇼의 모든 분야에서 발전하고 있습니다.

패션 시장에서 디지털 텍스타일 프린팅의 성공적인 발전 사례로, 디자인에 의해 정의되지만 상업적 상식 또한 어렵습니다.
지속 가능한 제조가 변화의 동력이 되면서 의류 및 섬유 제조업체는 공급망을 통제할 수 있는 방법을 찾아야 하는 상황에 직면하고 있습니다.

디지털화된 워크플로는 지속 가능한 문화의 요구를 충족합니다. 디지털 텍스타일 인쇄 및 응용 소프트웨어 솔루션은 비용을 관리하고 패션 브랜드 재고의 민첩성과 다양성을 높이는 방법을 지속적으로 입증하고 있습니다. 재고 관리와 온디맨드 생산은 디지털 기술을 활용한 지속 가능한 비즈니스 모델을 제공합니다.

디지털 텍스타일 프린팅은 수익성을 높이고 제품의 다양성을 제공하는 새로운 시장 진출의 길을 찾고 있으며, 이러한 패션 혁명을 주도하고 있습니다.

디지털 텍스타일 프린팅의 확실한 이점이 엔트리 레벨 기업부터 슈퍼 브랜드에 이르기까지 모두가 이해하게 되면서 디지털 기술은 미래의 패션 비즈니스 모델의 필수 구성 요소가 될 디자인의 강자로서 계속해서 힘을 얻게 될 것입니다.