ドイツのバーデン＝ヴュルテンベルク州フィルダーシュタットに史上初のスクリーン印刷博物館がオープンした。すでに「芸術的スクリーン印刷の歴史の道標」として扱われている。博物館には有名な「ドンバーガー・コレクション」が展示されている。
この新しくエキサイティングなミュージアムは、プラッテンハルトにある印象的な工場の建物で、芸術的なスクリーン印刷の歴史と現在に焦点を当てた重要な洞察を体験することができる。ミュージアムでは、よく知られた「ドンバーガー・コレクション」を展示している。
2009年、バーデン＝ヴュルテンベルク州は、フィルダーシュタットに本拠を置くスクリーン印刷会社ドンバーガーの “文化的宝物 “を取得し、貸し出しを行っている。博物館は、コレクションの保存、出版、展示に力を入れている。
「ルイトポルト・ドンベルガーとその息子ミヒャエルは、芸術的スクリーン印刷の発展とその技術的可能性を大きく前進させました。フィルダーシュタット事務所長のイナ・ペンスラーは、コレクションの重要性をこう語る。ウィリー・バウマイスター、アンニ＆ヨゼフ・アルバース、クリッサ、クリスト＆ジャンヌ＝クロード、リチャード・エステス、ロバート・インディアナ、リチャード・ハミルトン、ヴィクトル・ヴァザルリ、キース・ヘリングなどは、フィルダーシュタットとコラボレーションした有名人の一人である。ミヒャエル・ドンバーガーはFESPAの元会長である。
“ドンバーガー家の生涯の功績を称える”
クリストフ・トラウプ市長も、このユニークな文化施設のオープンを心待ちにしている。”このスクリーン印刷博物館によって、ドンベルガー家のライフワークを鑑賞しながら、この特別なコレクションを一般の人々が利用できるようになります”。彼は、このプロジェクトを立ち上げ、企画し、支援してくれたすべての人々、そして市議会の行政スタッフに感謝したいという。トラウプ氏は、この美術館を「ユニークなセールスポイント」と表現し、「市のマーケティングに不可欠な要素」、「観光の目玉」、「芸術文化都市フィルダーシュタットの構成要素」と説明している。
イナ・ペンスラーによれば、新しいフィルダーシュタット美術館の目的は、美術、美術史、郷土史、スクリーン印刷の実践に興味を持つ幅広い人々にアピールすることだという。展示は、ドンバーガーの豊富なコレクション（約2,000点の作品がある）と、他の文化人の作品から構成される。
印刷のパイオニアが新たな基準を打ち立てる
2022年5月22日から8月14日まで、Uhlbergstraße 36から40（伝統的なドンバーガー社と同じ場所）で開催されるオープニング・ショーを見学することができる。キュレーターのヨハネス・シュタール博士は、この展覧会がドイツにおける芸術的スクリーン印刷の始まりにつながると考えている。1950年代、シュトゥットガルト・アカデミーのウィリー・バウマイスター教授とルイトポルト・ドンベルガーは、アメリカの古いスクリーンプリントをきっかけに、集中的なコラボレーションを行った。最も単純な手段から出発したドイツの2人の印刷のパイオニアは、新しい技術、職人技、芸術的な創意工夫を駆使した。このことは、フィルダーシュタットに新しい基準が打ち立てられたことを意味する。スクリーン印刷会社として、また世界中の著名なアーティストが集う場所として、発展を始めたのである。
ドンバーガー・コレクションの宝物に加えて、フィルダーシュタット・セリグラフ美術館は新しい現代美術を紹介している。ヨハネス・シュタールは、「既存のドンバーガー・コレクションの本質的な部分と、美術館の教育的活動や現代的な立場とを交互に組み合わせた一連の展覧会」と表現している。
「Kunstkollektiv Klub7」がフィルダーシュタットを訪問
オープニングは2022年5月22日で、展覧会のキュレーター（ヨハネス・スタール博士）と、セリグラフ美術館の会場にいた「Kunstkollektiv Klub7」のメンバーが登場した。文化人たちは、芸術的なスクリーン印刷であろうと他の表現方法であろうと、さまざまなレイヤーでの作業の可能性を印象的に示している。見学者はショートツアーや技術説明を体験でき、ミュージアムショップではポストカードなどの商品も購入できる。
212色以上
初公開の目玉は、間違いなくアメリカ人アーティスト、リチャード・エステスによる大判スクリーンプリント、有名な「D-Train」である。この作品の写実的な印象を実現するためには、212色以上の色彩が必要で、それぞれが独自の印刷工程を経た」とキュレーターは説明する。ヨハネス・シュタールは、「この展覧会の特徴は、既存のスクリーンも見ることができることです。技術革新への思いと、芸術的なスクリーン印刷のあらゆる可能性を追求するという主張が伝わってきます。”
リチャード・エステスは1932年イリノイ州生まれ。シカゴのクラシック・アカデミーで学ぶ。1950年代にニューヨークで写真を描き始める。アンディ・ウォーホルのポップ・アートに感銘を受けたエステスは、極めて細密で自然主義的な画風を特徴とするようになる。これは彼の作品「D-Train」にも影響を与えている。
さらにキュレーターによれば、1962年から1977年まで存在したソ連の実験的アーティストグループ「ムーヴメント」のポートフォリオが、フィルダーシュタット・セリグラフ美術館で見ることができる。専門家は、「驚くべき部屋のインスタレーションやパフォーマンスで、彼らは自分たちに注目を集めた」と振り返る。グループメンバー個人の作品に加え、2つのスクリーンプリントも集団作家として制作され、個々のモチーフが同じ構図の中でどのように組み合わされているかを示している。”
舞台裏の創造的カルテット
イナ・ペンスラーは、スクリーン・プリント・ミュージアムで働く4人のチームを高く評価している。このチームはクリエイティブな仕事を数多くこなし、文化部門の「舞台裏」に焦点を当てている。また、フレーム、ハング、サインポスト、インテリアデザイン全体の段階、ショーケース、写真家、展覧会用に印刷されたポストカード、ビジターサービス（実践的なデモンストレーションを含む）など、数多くの分野を探求している。チームには、グウェンドリン・ラベンシュタイン博士、レベッカ・フィンクバイナー、ビルギット・ヘルツァー、ヴォルフガング・シュミットがいる。チームは皆、スクリーン印刷の多様な話題、その色、技術、可能性に熱中しており、この「中毒性のある可能性」を未来の「ゲスト」に伝えたいと考えている。
キュレーターのヨハネス・シュタールにとって、フィルダーシュタット・スクリーン・プリンティング・ミュージアムは身近な問題である。それが私の誇りです”実行者」であり「デザイナー」である彼にとって、「展覧会のアクセント」は美術教育にある。シュタールにとっての展覧会とは、イメージと鑑賞者との「対話」である。「作品とその作家の背後にあるストーリーは、いつもとりわけ魅力的だ」と、この専門家は以前から知っている。その経験から、彼は「人は物語が好きだ」と知っており、スクリーンプリント美術館フィルダーシュタットでこの物語を伝えたいと考えている。彼は地元のコレクションを「巨大なビュッフェのようなもの」と表現する。
“偉大な美術史”
ヨハネス・シュタールはこの業界のエキスパートで、個人的にも多くのアーティストを知っている。彼はドンバーガーのコレクションにちょっとした「尊敬の念」を抱いている。彼はそれを「偉大でユニーク」と表現し、非常に異なる文化労働者の大きなスペクトルに言及している。ドイツ・バーデン＝ヴュルテンベルク州フィルダーシュタットにある初のスクリーン印刷博物館を知るために、近くからも遠くからも人々を招待している。