Richard Quinn – Un’intervista esclusiva al pluripremiato stilista britannico

Debbie McKeegan parla con lo stilista Richard Quinn della sua casa di moda e della settimana della moda di Londra. Richard condivide anche la sua ispirazione per la sua ultima collezione.

Lo stilista Richard Quinn si è laureato alla Central Saint Martin’s di Londra nel 2016. Da allora, il suo talento è sbocciato insieme al suo amore per le stampe floreali. Richard Quinn.London, la sua omonima casa di moda, è diventata un marchio internazionale di successo noto per l’alta moda teatrale, le audaci stampe floreali e l’abbigliamento divertente e giocoso.

Recentemente abbiamo avuto il piacere di intervistare Richard per il nostro podcast. Puoi ascoltare l’audio o guardare il video qui, e per coloro che amano le storie brevi e ispirate, l’intervista di Richard non deluderà: i momenti chiave sono riportati di seguito:

Prima D: Dove è iniziata la storia di RQ e come avete fondato il vostro marchio?

“Mentre studiavo alla St. Martin’s, ero sempre in sala stampa, mi occupavo principalmente di stampe e tessuti quando creavo vestiti. Facevo parte del corso di moda femminile, ma con la stampa. Dopo essermi laureata, ho sentito il bisogno di trovare un posto – se volevo avere un’etichetta? – o se avessi voluto aprire un atelier, che fosse dotato di strutture per la stampa e ho deciso di aprire uno studio di stampa.

Ed è proprio da lì che ho iniziato a lavorare con Epson, ho portato il progetto di ciò che volevo fare a Epson. Ed è così che è nato il mio studio di stampa. L’etichetta di abbigliamento femminile è stata presentata una stagione dopo e poi è stata la prima stagione in cui abbiamo sfilato alla Settimana della Moda. La Regina è venuta alla sfilata, è stato fantastico. Credo che la palla abbia iniziato a girare e da lì il marchio è diventato sempre più forte. Ora ci occupiamo di molte categorie diverse, dall’abbigliamento femminile a quello da sposa, oltre a molti progetti divertenti realizzati con Epson e altre aziende, in cui abbiamo applicato la stampa a molti prodotti, ambientazioni e sfondi diversi. Abbiamo ancora il nostro studio di stampa in casa, stampiamo per diverse case di produzione, studenti e altre case di moda. Si tratta quindi di un’attività poliedrica…”.

Cosa ha ispirato la tua ultima collezione, le forme, i colori e i tessuti utilizzati?

“Questa stagione abbiamo voluto spingere i nostri capi verso l’alta moda, con ricami davvero intricati, stampe complesse, stampe vivaci, colori e sfumature profonde. Questa è la visione che sta alla base dell’estetica del marchio: credo sia ispirata alla couture. Molto elegante e con un taglio piuttosto netto.

Stampiamo tutti i nostri tessuti (o quasi) in casa utilizzando la tecnologia Epson. Possiamo testare tutto all’istante nel nostro studio, la profondità del colore, la consistenza, tutto. Voglio creare abiti bellissimi, quindi vogliamo che le persone possano vedere la collezione e che le donne dicano: “Oh, adoro quel vestito”. Quindi, anche se si tratta di un vero e proprio pezzo forte, possiamo sempre attenuare lo stile se necessario, e realizziamo molte forme e stampe personalizzate per i nostri clienti. Cerchiamo sempre di aggiungere un elemento che ci permetta di calare ogni capo nella realtà dei nostri clienti. Mi piace che una passerella sia una vera e propria passerella e che ci siano cose che catturino l’attenzione. Ma anche cose che possano essere tradotte in capi pronti da indossare…”.

È insolito per un designer di moda avere un amore così audace, istintivo (e pratico) per la stampa: perché i disegni tessili continuano a ispirare il tuo lavoro?

“Penso che anche quando studiavo e guardavo le cose che mi attiravano, le ricerche o i riferimenti, ero attratto dai modelli. Mi piacevano le cose molto decorate o qualcosa come un disegno di superficie o un tessuto che valorizzasse la forma di un capo. Credo sia questo il motivo per cui ho scelto la stampa di moda: sono sempre stata attratta dalla superficie di un tessuto, con la stampa puoi davvero dare vita a un tessuto. Ovviamente facciamo molti fiori: la stampa può creare l’atmosfera del capo su cui stai lavorando. Sono sempre stato attratto da questo aspetto. Per me è stato molto importante poter realizzare i miei tessuti nello stesso spazio in cui realizziamo gli abiti, è davvero fantastico averli in casa. Se vogliamo che qualcosa sia molto grande o molto piccolo, possiamo rapidamente fare uno strike off e mettere il modello in stampa, piastrellare la stampante in diverse scale, fare lo strike off e metterlo in prova entro i 20 minuti successivi”.

Chi sono i tuoi clienti target? Chi immagini quando disegni i tuoi bellissimi capi?

“Mi piace creare uno spettacolo per tutti: questo è l’obiettivo e il motivo per cui faccio le collezioni. Ci sono anche i clienti che acquistano solo abiti di alta moda e sempre su misura. Ci contattano e desiderano solo pezzi speciali, non vogliono alcun tipo di abito pronto per l’uso. Poi ci sono altri clienti che hanno un matrimonio, un battesimo o qualcosa del genere e cercano un abito specifico che sia più pronto da indossare. Abbiamo anche la nostra gamma commerciale, pezzi street style, pezzi molto semplici e pezzi piuttosto giovani e tutti hanno prezzi diversi.

Ci piace quindi cercare di offrire un mondo di moda per tutte le tasche, piuttosto che essere esclusivi per una sola fascia di prezzo, e ci piace l’idea che le persone entrino nel marchio abbastanza giovani e poi crescano con noi man mano che maturano, scoprendo nuove parti dell’azienda e anche la diversa gamma di prodotti…”

In che modo le tecnologie di stampa tessile digitale hanno potenziato il tuo marchio e la tua creatività?

“Abbiamo un’azienda di stampa all’interno della nostra azienda di moda, quindi è un’ottima fonte di guadagno: è davvero positivo avere un flusso costante di entrate. Le nostre apparecchiature Epson sono davvero facili da usare, le stampanti sono affidabili, molto robuste e gli inchiostri e le carte sono facilmente reperibili sul mercato. Per quanto riguarda la nostra creatività, se abbiamo bisogno di cambiare rapidamente il colore di una stampa o di ingrandirla o rimpicciolirla, non dobbiamo stamparla e fotocopiarla per incollare un sacco di cose diverse e poi aspettare settimane per l’arrivo del tessuto stampato. Qui le cose accadono molto, molto velocemente, ci piace lavorare a questo ritmo. È un lusso avere la nostra tecnologia in casa…”.

Come è cambiata la tua attività negli ultimi anni, stai creando capi più personalizzati e on-demand?

“Il nostro studio originale era in un arco ferroviario, era divertente. Di recente ci siamo trasferiti in una fabbrica e in un magazzino di grandi dimensioni, dove abbiamo una grande sala stampa, una sala taglio, uno studio fotografico e un ufficio: abbiamo molto più spazio. Per quanto riguarda i clienti, credo che i prodotti si siano sviluppati molto e che le persone siano attratte dal servizio su misura, da quel tipo di servizio couture che offriamo per la sposa e dalle stampe su misura. Molte persone vogliono una forma da passerella e vogliono un colore molto specifico: possiamo farlo su richiesta in casa. E per i rivenditori possiamo offrire una colorazione personalizzata o mescolare stampe e forme diverse per una collezione esclusiva…”.

Come utilizzate le vostre stampanti Epson interne per costruire e pianificare nuove collezioni, giorno per giorno?

“Abbiamo due grandi stampanti Epson molto belle. Le usiamo a pieno regime il più spesso possibile e funzionano contemporaneamente alla stessa velocità, il che è fantastico. Le usiamo insieme o indipendentemente a seconda delle necessità. Creiamo e stampiamo stampe di posizionamento per alcuni stili e rotoli per altri. Testiamo modelli e colori all’istante mentre creiamo e pianifichiamo le nostre collezioni. Come ho detto prima, è un lusso avere un impianto di stampa interno…”.

La produzione sostenibile è una sfida per l’industria della moda: in che modo la collaborazione con Epson vi aiuta a raggiungere gli SDG?

“Credo che fin dall’inizio si sia trattato di far crescere un’azienda che fosse il più possibile sostenibile. Ma credo che la tecnologia Epson ci abbia facilitato il compito, perché gli unici rifiuti che derivano dalla nostra produzione sono quelli della carta, che vengono raccolti e riciclati. Non c’è spreco di acqua, che va nel sistema di filtraggio, e stampiamo tutto su richiesta, non abbiamo un sacco di tessuto in eccesso in giro. Creiamo piani di posa molto specifici e otteniamo il massimo dai tessuti. Non portiamo le cose in giro per il mondo per farle stampare, i nostri prodotti hanno un’impronta ecologica ridotta: qui a RQ produciamo tutto in casa e risparmiamo carbonio.

Stiamo anche investendo e acquistando attivamente materiali sostenibili e di provenienza responsabile per le nostre collezioni; negli ultimi anni la loro disponibilità è aumentata. Oggi ci sono così tanti tessuti incredibili che vengono riciclati e che possiamo sublimare; possiamo davvero cogliere questo aspetto a tutti i livelli e realizzare qualcosa che sia davvero positivo per l’ambiente, il che è fantastico”.

Il ciclo della moda non si ferma mai: quali sono i prossimi sviluppi del marchio RQ e quali sono i nuovi prodotti che i tuoi clienti possono aspettarsi nei prossimi mesi?

“Tra qualche mese lanceremo il nostro sito web di e-commerce. È una cosa che è sempre stata una specie di scherzo con i nostri clienti, perché non riescono mai a trovare il nostro sito web. E poi, in termini di prodotti, stiamo anche iniziando a sviluppare tessuti per una nuova collezione di articoli per la casa per il 2024. Abbiamo realizzato divani e sedute, tappeti e carte da parati e cose del genere per i pop-up che abbiamo fatto per i clienti in passato – questo è il prossimo passo verso la gamma di articoli per la casa, è sempre molto impegnativo qui a Richard Quinn….”.

Auguriamo a Richard Quinn e al suo marchio di moda internazionale un grande successo e non vediamo l’ora di vedere la sua prima collezione di articoli per la casa in un futuro molto prossimo.