
Debbie McKeegan s’entretient avec le créateur de mode Richard Quinn au sujet de sa maison de couture et de la semaine de la mode à Londres. Richard nous fait également part de l’inspiration qui a présidé à la création de sa dernière collection.
Le créateur de mode Richard Quinn a obtenu son diplôme à la Central Saint Martin’s, à Londres, en 2016. Depuis, ses talents se sont épanouis en même temps que son amour des imprimés floraux. Richard Quinn.London – sa maison de mode éponyme, est devenue une marque internationale à succès connue pour sa couture théâtrale, ses imprimés floraux audacieux et ses vêtements amusants et ludiques.
Nous avons récemment eu le plaisir d’interviewer Richard pour notre podcast. Vous pouvez écouter l’audio ou regarder la vidéo ici, et pour ceux d’entre nous qui aiment une bonne histoire courte et inspirante, l’interview de Richard ne vous décevra pas, les moments clés sont détaillés ci-dessous :
First Q : Comment l’histoire de RQ a-t-elle commencé et comment avez-vous établi votre marque ?
« Martin’s, j’étais toujours dans la salle d’impression, je faisais principalement de l’impression et du textile lorsque je fabriquais des vêtements. Je faisais partie du cours de mode féminine de la licence, mais avec des imprimés. Après avoir obtenu mon diplôme, j’ai ressenti un réel besoin de trouver un endroit – si j’allais avoir un label ? – ou si j’allais ouvrir un studio, qu’il y ait des installations d’impression et j’ai décidé d’ouvrir un studio d’impression.
C’est à partir de là que j’ai commencé à travailler avec Epson, j’ai présenté à Epson le plan de ce que je voulais faire. C’est ainsi qu’est né mon studio d’impression. La marque de vêtements pour femmes a été présentée une saison plus tard, et ensuite, c’était la première saison où nous avons vraiment participé à la semaine de la mode. La reine est venue au défilé, c’était incroyable. Je pense que c’est à partir de là que la balle a commencé à rouler et à faire boule de neige, les marques sont allées de succès en succès. Nous travaillons aujourd’hui dans de nombreuses catégories différentes, des vêtements pour femmes aux vêtements de mariée, en passant par de nombreux projets amusants que nous avons réalisés avec Epson et d’autres sociétés, où nous avons appliqué l’impression à de nombreux produits, décors et toiles de fond différents. Nous avons toujours notre studio d’impression dans l’entreprise, nous imprimons pour différentes sociétés de production, des étudiants et d’autres maisons de couture. C’est donc une entreprise aux multiples facettes… »
Richard Quinn.London – sa maison de couture éponyme – est devenue une marque internationale réputée pour sa couture théâtrale, ses imprimés floraux audacieux et ses vêtements ludiques et amusants.
Image Credit : Richard Quinn

Qu’est-ce qui a inspiré votre dernière collection – les formes, les couleurs et les tissus utilisés ?
« Cette saison, nous voulions orienter nos vêtements vers la couture, avec des broderies et des imprimés vraiment complexes, des imprimés vibrants, des couleurs et des nuances profondes. C’est la vision qui sous-tend l’esthétique de la marque – je suppose qu’elle s’inspire de la couture. C’est un peu très élégant, avec des coupes assez nettes.
Nous imprimons tous nos tissus (enfin presque) en interne en utilisant la technologie Epson. Nous pouvons tout tester instantanément dans notre propre studio, la profondeur des couleurs, la texture – tout. Je veux faire de beaux vêtements, donc nous voulons que les gens puissent regarder la collection et que les femmes disent « Oh, j’adore cette robe ». Ainsi, même si un vêtement est une véritable pièce maîtresse, nous pouvons toujours en atténuer le style si nécessaire, et nous fabriquons beaucoup de formes et d’imprimés personnalisés pour nos clientes. Nous essayons toujours d’ajouter un élément permettant d’adapter chaque vêtement à la réalité de nos clients. J’aime qu’un défilé soit un vrai défilé et qu’il présente des éléments qui attirent l’attention. Mais des choses qui peuvent aussi être transposées dans le prêt-à-porter… »
Il est inhabituel pour un créateur de mode d’avoir un amour aussi audacieux, instinctif (et pratique) de l’imprimé. Pourquoi les dessins textiles continuent-ils d’inspirer votre travail ?
« Je pense que même lorsque j’étudiais et que je regardais les choses qui m’attiraient ou que je faisais des recherches ou des références, j’étais attirée par les motifs. J’aime les choses qui sont vraiment embellies ou quelque chose comme un dessin de surface ou un textile qui mettrait vraiment en valeur la forme d’un vêtement. Je pense que c’est la raison pour laquelle j’ai opté pour l’impression de mode, j’ai toujours été attirée par la surface d’un textile, avec l’impression vous pouvez vraiment donner vie à un tissu. Nous faisons évidemment beaucoup de fleurs – l’imprimé peut créer l’ambiance du vêtement sur lequel vous travaillez. J’ai toujours été attirée par cela. Il était très important pour moi de pouvoir fabriquer mes propres textiles dans le même espace que celui où nous fabriquons les vêtements. Si nous voulons quelque chose de très grand ou de très petit, nous pouvons rapidement faire un cliché et passer le modèle à l’impression, faire des carreaux à différentes échelles, faire un cliché et l’avoir dans l’essayage dans les 20 minutes qui suivent ».
Cette saison, nous voulions faire évoluer nos vêtements vers la couture, avec des broderies et des imprimés complexes, des imprimés vibrants, des couleurs et des nuances profondes. C’est la vision qui sous-tend l’esthétique de la marque – je suppose qu’elle s’inspire de la couture.
Crédit photo : Richard Quinn

Qui sont vos clients cibles ? Qui imaginez-vous lorsque vous créez vos magnifiques vêtements ?
« J’aime créer un spectacle pour tout le monde – c’est ce qui me motive et c’est la raison pour laquelle je fais des collections. Il y a aussi les clients qui n’achètent que de la couture et toujours du sur-mesure. Ils nous contactent et veulent simplement des pièces spéciales – ils ne veulent pas de prêt-à-porter. Il y a aussi d’autres clientes qui ont un mariage ou un baptême, par exemple, et qui recherchent une robe spécifique, plus proche du prêt-à-porter. Nous avons également notre gamme commerciale, des pièces de style urbain, des pièces très faciles à porter et des pièces assez jeunes, à différents niveaux de prix.
Nous aimons donc essayer d’offrir un monde de la mode pour toutes les bourses, plutôt que d’être exclusifs à un seul niveau de prix, et nous aimons l’idée que les gens entrent dans la marque assez jeunes, puis grandissent avec nous à mesure qu’ils mûrissent, ils peuvent découvrir de nouvelles parties de l’entreprise et les différentes gammes de produits également… »
Comment les technologies d’impression numérique sur textile ont-elles favorisé votre marque et votre créativité ?
« Nous avons une imprimerie au sein de notre entreprise de mode, ce qui nous permet de bénéficier d’un revenu constant. Notre équipement Epson est vraiment facile à utiliser, les imprimantes sont fiables, très robustes et leurs encres et papiers sont facilement disponibles sur le marché. En ce qui concerne notre créativité, si nous sommes dans un essayage, que nous voulons rapidement changer la couleur d’un imprimé ou le rendre plus grand ou plus petit, nous n’avons pas besoin de l’imprimer ou de le photocopier pour coller des tas de choses différentes, puis d’attendre des semaines pour que le tissu imprimé arrive. Les choses se passent très, très vite ici, nous aimons travailler à ce rythme. C’est un luxe d’avoir notre technologie en interne… »
Comment votre activité a-t-elle évolué ces dernières années ? Créez-vous des vêtements plus personnalisés, à la demande ?
« Notre studio d’origine se trouvait dans une arche de chemin de fer, c’était amusant. Nous avons récemment déménagé dans une grande usine et un entrepôt, où nous disposons d’une grande salle d’impression, d’une salle de coupe, d’un studio photo et d’un bureau – nous avons beaucoup plus d’espace. Je pense que les gens sont vraiment attirés par le service sur mesure, ce genre de service de couture que nous offrons pour les mariages et les imprimés sur mesure. Beaucoup de gens veulent une forme de défilé et une couleur très spécifique – nous pouvons le faire à la demande en interne. Quant aux détaillants, nous pouvons leur proposer un coloris personnalisé ou un mélange d’imprimés et de formes différentes pour une collection exclusive… »
Beaucoup de gens veulent une forme de défilé et une couleur très spécifique – nous pouvons le faire à la demande en interne. Quant aux détaillants, nous pouvons leur proposer un coloris personnalisé ou un mélange d’imprimés et de formes différentes pour une collection exclusive…
Crédit photo : Richard Quinn

Comment utilisez-vous vos imprimantes Epson internes pour créer et planifier de nouvelles collections, jour après jour ?
« Nous avons deux très belles grandes imprimantes Epson. Nous les utilisons à pleine capacité aussi souvent que possible, et elles fonctionnent simultanément à la même vitesse, ce qui est formidable. Nous les utilisons ensemble ou indépendamment, selon les besoins. Nous créons et imprimons des impressions de placement pour certains styles et des impressions en rouleau pour d’autres. Nous testons instantanément les motifs et les couleurs lorsque nous créons et planifions nos collections. Comme je l’ai dit précédemment, c’est un luxe de disposer de notre propre imprimerie en interne… »
La production durable est un défi pour l’industrie de la mode – Comment votre collaboration avec Epson vous aide-t-elle à atteindre vos objectifs de développement durable ?
« Je pense que depuis le début, il s’agissait de développer une entreprise qui puisse être aussi durable que possible. Je pense que la technologie Epson nous a facilité la tâche, car les seuls déchets issus de notre production sont les déchets de papier, qui sont ramassés et recyclés. Il n’y a pas de gaspillage d’eau, celle-ci est filtrée, et nous imprimons tout à la demande, nous n’avons pas de surplus de tissu qui traîne. Nous créons des plans de pose très spécifiques et tirons le meilleur parti possible des tissus. Nous ne transportons pas les produits à travers le monde pour les faire imprimer, nos produits ont une empreinte réduite – ici, chez RQ, nous fabriquons tout en interne et nous économisons du carbone.
Nous investissons également dans l’achat de matériaux durables et responsables pour nos collections, dont la disponibilité s’est accrue ces dernières années. Il y a maintenant tellement de tissus extraordinaires qui sont recyclés et que nous pouvons sublimer. Vous pouvez vraiment vous en rendre compte à tous les niveaux et nous pouvons mettre en œuvre quelque chose qui sera vraiment positif pour l’environnement, ce qui est formidable.
Le cycle de la mode ne s’arrête jamais – Quelle est la prochaine étape pour la marque RQ et quels nouveaux développements/produits passionnants vos clients peuvent-ils attendre dans les mois à venir ?
« Dans quelques mois, nous lancerons notre propre site de commerce électronique. C’est une chose qui a toujours été une sorte de blague avec nos clients parce qu’ils n’arrivent jamais à trouver notre site web. Nous avons fabriqué des canapés et des sièges, des tapis et des papiers peints et d’autres articles de ce type pour les expositions temporaires que nous organisons pour nos clients dans le passé – c’est la prochaine étape pour la gamme d’articles ménagers.
Nous souhaitons beaucoup de succès à Richard Quinn et à sa marque de mode internationale, et nous attendons avec impatience de découvrir sa première collection d’articles ménagers dans un avenir très proche.