Paul Lindström explique ce qu’il faut prendre en compte lors de la création de dessins pour les textiles imprimés numériquement.

L’impression numérique sur textile est une option fantastique pour communiquer de nouvelles idées en matière d’impression à l’aide de tissus. Il existe un large éventail de possibilités lorsque vous combinez l’impression numérique et les textiles pour tous les types d’applications, de la signalisation à la décoration intérieure en passant par l’habillement. La conception d’applications extérieures telles que les enseignes, les tentes et les pavillons de jardin est différente de celle de la décoration intérieure et de l’habillement. Cependant, certains aspects techniques sont communs à plusieurs projets d’impression numérique.

Lorsque vous préparez des projets d’impression à l’aide d’imprimantes numériques adaptées aux tissus et aux textiles, vous pouvez utiliser la même liste de contrôle que pour l’impression conventionnelle, c’est-à-dire analogique, comme l’offset, la sérigraphie ou la flexographie. Toutefois, si quelqu’un vous a dit qu’il n’y avait pas d’exigences techniques particulières pour l’impression numérique en ce qui concerne la préparation de la maquette, il s’est malheureusement trompé ou a sous-estimé les défis à relever.

Il est important de tenir compte de la résolution des images et d’utiliser le type de format de fichier le plus approprié pour les illustrations vectorielles et pour les images en pixels lors de l’examen de la maquette. D’autres facteurs techniques doivent être pris en compte et optimisés, notamment le fond perdu, la surimpression (ou non), la trappe, la répétition des motifs (le cas échéant), les types de polices utilisés, etc. En ce qui concerne la gestion des couleurs, toutes les couleurs ne peuvent pas être reproduites dans toutes les imprimantes et sur tous les supports. Ne croyez pas ceux qui vous disent le contraire, car ce n’est pas vrai. Si vous êtes préoccupé par la précision des couleurs dans votre projet d’impression, il y a quelques principes de base à garder à l’esprit dès le départ.

Quelques erreurs courantes dans Preflight

Le terme « Preflight » a été utilisé pour la première fois dans l’aviation en 1935. Il fait référence aux vérifications que le pilote et l’équipe au sol devaient effectuer avant d’autoriser le décollage d’un avion. Chuck Weger, consultant dans le secteur des arts graphiques, a conclu en 1990 qu’il était nécessaire de mettre en place un système similaire pour le traitement des travaux d’art électroniques avant de les envoyer à l’impression. Une liste de contrôle avant le vol pour la production d’imprimés peut être aussi simple qu’une liste écrite de « n’oubliez pas de vérifier que… » ou l’utilisation d’un logiciel spécial. . » ou l’utilisation d’un logiciel spécial pour vérifier les fichiers avant de les envoyer à l’imprimeur.

Ce à quoi il faut faire attention lors de la préparation de votre œuvre d’art

L’erreur la plus fréquente dans les maquettes envoyées pour production à l’imprimerie est que les images ont une résolution beaucoup trop faible pour être imprimées. Toutefois, pour certaines productions grand format, lorsque le document imprimé doit être vu de loin, il n’est pas nécessaire de suivre la règle générale d’une résolution d’environ 300 ppi (pixels par pouce). Mais vous devez rester bien au-dessus d’une résolution effective de 100 ppi, même pour l’impression textile. Par « effective », nous entendons la résolution obtenue après avoir inséré l’image et l’avoir agrandie dans le logiciel de mise en page. Si vous ajoutez une image à 300 ppi, par exemple, mais que vous l’agrandissez ensuite de 200 %, vous réduisez de moitié la résolution effective, qui est alors de 150 ppi dans la maquette. Si l’image doit être regardée de près, elle peut apparaître quelque peu floue. Mais d’un autre côté, le tissu est par nature un substrat qui n’est pas complètement lisse. Vous pouvez donc vous contenter d’une résolution assez faible dans les images. Mais gardez l’œil ouvert. Il est toujours préférable de faire les choses correctement avant d’envoyer le travail à l’impression.

Le terme « fond perdu » fait référence à l’impression qui doit aller jusqu’au bord du support. C’est le terme utilisé lorsqu’une zone imprimée est destinée à être coupée, mais que vous souhaitez que l’image dépasse le bord coupé. Veillez toujours à avoir un fond perdu de 3 à 5 mm sur toute image, afin de ne pas avoir d’espace lorsque le tissu est coupé ou cousu avec d’autres parties d’un vêtement ou pour la décoration intérieure.

On parle de « piégeage » lorsque différentes couleurs se touchent dans un dessin et qu’en fonction des caractéristiques de l’encre, il peut y avoir un changement de couleur involontaire dans la zone où elles se chevauchent. Par exemple, si vous avez une zone de jaune pur et une autre zone de cyan (bleu) côte à côte, il y aura du vert dans le chevauchement en raison d’une légère erreur de repérage dans le processus d’impression. Heureusement, la plupart des presses numériques sont extrêmement précises dans la manière dont elles déposent l’encre. Dans la plupart des cas, cela ne devrait donc pas poser de problème. Toutefois, en cas de doute, vous devriez consulter le service prépresse de votre imprimeur contractuel, qui pourra vous indiquer si votre maquette doit être compensée pour le trappage. Parfois, il est préférable de traiter cette question dans le système de flux de travail utilisé par le service prépresse. Si c’est le cas, il vous informera de ses plans. Quoi qu’il en soit, il est important de poser la question.

Comment préparer votre œuvre d’art

La plupart des prestataires de services d’impression ayant une expérience de l’impression numérique en couleurs sur textiles vous donneront des conseils sur la manière dont la maquette doit être préparée pour un certain type de production et de projet.

Vous devez vous attendre à recevoir des instructions sur le format de fichier que l’imprimeur préfère pour les images et les logos. En ce qui concerne les illustrations créées avec Adobe Illustrator, il est normal de suggérer que le texte des illustrations et des logos soit converti en vecteurs. La vectorisation convertit le texte en contours afin d’éviter les problèmes liés à l’absence de polices de caractères dans les illustrations.

Vous devez également vous attendre à recevoir des instructions de l’imprimeur concernant la gestion des couleurs, en particulier les profils de couleurs qu’il préfère pour les travaux RVB et les profils ICC qu’il recommande pour les travaux CMJN. Si les couleurs de votre maquette sont des couleurs d’accompagnement définies, vous devez vous assurer que l’imprimante peut gérer des couleurs d’accompagnement réelles ou que les couleurs sont converties dans l’espace colorimétrique (configuration de l’encre) du dispositif d’impression. Si les couleurs d’accompagnement sont converties, il est important que vous vérifiiez que les couleurs répondent à vos attentes et que vous demandiez des épreuves aux couleurs précises avant l’impression finale.

Plusieurs concepteurs professionnels d’œuvres d’art destinées à la production d’arts graphiques haut de gamme utilisent des logiciels spécialisés pour les contrôles en amont. Les logiciels les plus connus sont Callas PDF Toolbox, Enfocus PitStop et Markzware FlightCheck. Si vous utilisez Adobe CC, vous disposez de fonctions de contrôle de base dans InDesign et une version « allégée » de Callas PDF Toolbox est intégrée à Adobe Acrobat Pro. Si vous n’avez pas encore essayé, cela devrait valoir la peine car les fonctions de contrôle en amont d’Acrobat Pro offrent de nombreuses possibilités de correction.

Légende : Bien que vous puissiez dans une large mesure contrôler et optimiser vous-même votre maquette, certaines préparations finales et optimisations sont mieux réalisées par des logiciels spéciaux utilisés dans les départements de prépresse. Ici, la version spéciale du RIP ErgoSoft, développée pour Roland DG, est utilisée pour positionner les différentes pièces d’un vêtement sur le support.

Certains des ajustements et optimisations finaux de votre maquette sont effectués dans le logiciel professionnel utilisé dans le département prépresse. Il s’agit par exemple des systèmes de flux de production et de traitement des images matricielles (RIP) de fournisseurs tels qu’EFI avec sa série Fiery RIP, utilisée par de nombreux fournisseurs, dont HP, et le RIP préféré de l’industrie graphique dans tous les secteurs de l’industrie. En outre, il existe des versions spéciales pour l’impression numérique sur tissus développées par Ergosoft pour Roland DG. Toutefois, si ces systèmes RIP peuvent contribuer grandement à l’amélioration de votre travail artistique, ils ne sont pas toujours en mesure de corriger les erreurs ou les lacunes graves. Il est donc essentiel de connaître les étapes clés du contrôle en amont auxquelles vous devez prêter attention et de vous assurer que vous préparez judicieusement votre maquette. Vous obtiendrez ainsi le résultat final de qualité supérieure que vous recherchez.