Former la prochaine génération – GreenGrads : des innovations pour une réussite environnementale

Pour la troisième année consécutive, le Green Grads Hub a mis en avant les talents émergents du Royaume-Uni et s’est concentré sur l’équilibre et la durabilité de l’environnement.

Le Green Grads Hub, qui vise à former la prochaine génération, s’est tenu à Heals, à Londres, à la mi-septembre 2023. Il s’agissait de la troisième année d’un projet qui repose uniquement sur les dons généreux de l’industrie. Les professionnels impliqués ne prennent pas de frais et n’ont que des dépenses minimes.

Cette année, les sponsors étaient, entre autres, Designers Guild, Anglepoise, FESPA, Epson, Chelsea Design Centre, Heals, Ercol, Neptune, ImageCo et Benchmark. Le projet se poursuit tout au long de l’année, avec des ateliers et des événements pop-up. Ce faisant, il met en valeur les talents tout en facilitant les possibilités de mise en réseau et les partenariats commerciaux pour les diplômés.

La plateforme a été fondée par Barbara Chandler et Michael Czerwinski, avec le soutien de l’ambassadrice textile de la FESPA, Debbie McKeegan, qui s’est jointe à eux en tant que consultante pour la conception, la technologie et la durabilité des textiles.

Green Grads célèbre les talents émergents de tout le pays et se concentre sur l’équilibre et la durabilité de l’environnement. Il se fait le champion de l’innovation, des nouvelles idées et des concepts qui encouragent et apportent des changements environnementaux. Green Grads 2023 a rassemblé une cohorte de plus de 55 nouveaux diplômés britanniques, dans de multiples disciplines de produits, avec des idées pour guérir la planète pendant trois jours au troisième étage magnifiquement rénové du Heal’s Building, où GREEN GRADS a installé un théâtre pour une série d’événements captivants qui comprenaient des prix, des discours et des discussions.

Cette année, c’est la talentueuse diplômée Becky Brentnall et sa collection de textiles imprimés « The Garden That Inspired » qui a remporté le concours ECO STORIES, Epson Design Challenge, pour les motifs et les tissus qui contribuent à la protection de l’environnement, avec un prix de 350 livres sterling.

Le jardin de l’enfance de Becky lui a inspiré une passion à vie pour la nature et en particulier pour les fleurs cultivées au Royaume-Uni. Cette passion s’exprime aujourd’hui dans des textiles de grande taille, jusqu’à quatre mètres de long. Ils sont peints à la main et sérigraphiés sur des tissus naturels à l’aide de manutex, un épaississant à base d’algues qui transforme les colorants réactifs en une pâte d’impression ou de peinture. Avant de reprendre ses études, Becky a suivi une formation et travaillé comme jardinière paysagiste et fleuriste.

« Mon travail célèbre et promeut la nature à grande échelle, et je veux qu’il enrichisse les intérieurs des maisons et des entreprises ». Becky commente.
Licence en dessin de surface et design textile, Staffordshire University @becky_designs.uk

La dernière collection de Becky célèbre la nature et son amour de l’impression. En tant qu’étudiante adulte, elle cherche maintenant à faire carrière dans le design et l’impression et souhaite développer sa pratique du design pour fonder son propre studio tout en créant sa propre marque en utilisant les technologies d’impression numérique pour reproduire ses œuvres originales sous forme de produits de décoration intérieure et d’accessoires.

Zaynah Arif Lepidoptera a remporté le concours ECO STORIES, Epson Design Challenge, pour des motifs/tissus qui protègent l’environnement et a reçu un prix généreux : une imprimante Epson F100.

Les magnifiques œuvres d’art peintes à la main de Zayna sont porteuses d’un message fort. Le nombre de papillons et de papillons de nuit étant en baisse, Zayna orne la papeterie, le papier d’emballage coordonné et les articles cadeaux, ainsi que des sacs appliqués réversibles uniques, d’images qui attirent l’attention sur leur situation critique.
« Nous devons faire campagne pour sauver tous les pollinisateurs de la même manière que nous avons fait campagne pour sauver les abeilles ». a déclaré Zayna.

Zayna a expliqué qu’elle aimerait créer une collection au profit de Butterfly Conservation, en leur reversant l’intégralité des recettes. En attendant, elle continue de dessiner et de peindre et, grâce à une imprimante Epson F100, nous sommes impatients de voir sa marque s’épanouir en harmonie avec ses objectifs environnementaux.
BA Textiles and Surface Design, University of Bolton @zaynaharif_designs

Annelise Payne et Chloe Benham méritent également d’être mentionnées, peut-être comme un clin d’œil à l’avenir des innovations en matière d’encre textile.

Annelise Payne Lauréate du prix de l’innovation textile : « Pigments primordiaux »

Enthousiasmée par le mouvement Arts & Crafts, Annelise s’est procuré des bactéries dans le sol et l’eau autour de l’atelier textile original de William Morris à Merton Mills et a développé une palette de couleurs « entièrement microbienne ».
Elle a ensuite imprimé de manière traditionnelle un motif inspiré de Morris sur du tissu, en remplaçant les colorants traditionnels par des bactéries productrices de pigments.

« Ce processus donne la même importance aux organismes vivants, ce qui permet aux bactéries de croître et de se développer au fil du temps pour révéler les couleurs et les motifs sur le tissu. Elle ajoute : « William Morris s’est inspiré des nombreuses flores et faunes qui l’entouraient : « William Morris s’est inspiré de la flore et de la faune qui l’entouraient. Il a plaidé pour la préservation des pratiques artisanales traditionnelles et l’utilisation de matériaux naturels, au mépris de la révolution industrielle (en 2023, nous rejetterons également la fabrication de masse au profit de la fabrication à la demande). « Je transpose ses idées au XXIe siècle.
Les pigments bactériens poussent indépendamment de la saison, ne nécessitent ni produits chimiques ni terre, et très peu d’eau. Ils pourraient constituer une solution plus régénératrice pour la coloration et la teinture dans l’industrie textile », explique Annalise.
Les projets précédents de cette créatrice originaire de Salt Lake City, dans l’Utah, portaient sur le varech, le mycélium et la laine.
MA Material Futures, Central Saint Martins, UAL @annelisepayne

Chloe Benham a présenté « Microbial Hues » (teintes microbiennes)

Chloé a étudié comment les systèmes de couleurs « vivantes » utilisant des bactéries pourraient constituer une alternative circulaire aux colorants pétrochimiques. Se concentrant sur l’esthétique, elle a mis au point une nouvelle technique d’impression mêlant bactéries et teintures végétales. « En tant que designers, nous avons la responsabilité de remettre en question la norme. MA Textiles, Royal College of Art @chloebenham

Il était également gratifiant de retrouver Elena Branch, un an plus tard. Elena présentait sa marque de design en pleine expansion. En tant que Green Grads of 2022, son cabinet de design et sa collection de produits se sont transformés en une petite entreprise artisanale ;

Elena Branch « L’art en action »

L’artiste Elena Branch prend des mesures contre la crise climatique avec un portefeuille d’imprimés artistiques, de cartes et de tissus audacieux, inspirés du constructivisme russe. Ses motifs forts, exprimés avec assurance dans des abstractions frappantes, parlent avec éloquence des périls environnementaux, tels que la fonte des calottes glaciaires, la pollution plastique et les récifs coralliens décolorés. La Climate Collection est une nouvelle gamme de cotons lourds coordonnés pour l’ameublement et les rideaux, qui sont certifiés GOTS et EKEO-TEX pour le tissu et l’encre (£65 le mètre). Ils ont été appliqués sur une chaise récupérée par les experts londoniens de l’upcycling Urban Upholstery. « Je me sers des illustrations et des imprimés pour sensibiliser le public à la crise climatique actuelle. Des torchons et des coussins sont également disponibles.
BA Textile Design with Business Studies, University of Brighton
@elenadrewthis in partnership with @urban_upholstery_ltd

Enfin, nous avons eu le plaisir de rencontrer Frieda Biscoff et l’équipe fondatrice de Renee Materials, qui transforment la revente et la distribution pour revaloriser les déchets.

Frieda Bischoff et Vassi Deij « Renee Materials » (matériaux Renée)

« Sur une planète dont les ressources s’amenuisent, nous devons changer radicalement la manière dont nous nous procurons et éliminons les matériaux. Les entreprises et les commerces sont à l’origine de 28 % des déchets londoniens, et plus de 60 % de ce qui est jeté est réutilisable. Dans le même temps, les étudiants britanniques en art et en design pourraient dépenser jusqu’à 400 livres sterling en matériaux pour un projet ».

Renee a mis en place un marché numérique qui met en relation les déchets des entreprises avec les étudiants en art et en design, les créatifs et les fabricants qui ont besoin de fournitures.

« Nous réduisons les émissions deux fois. D’abord, nous réduisons les déchets, puis nous réduisons l’utilisation de nouveaux matériaux. En même temps, nous réduisons les coûts des créateurs, qui diminuent généralement de moitié ce qu’ils doivent dépenser pour des matériaux de haute qualité. »
MA Design for Social Innovation and Sustainable Futures, London College of Communication, UAL ; www.reneematerials.co.uk
@renee_materials

Green Grads met une fois de plus en lumière une nouvelle génération, une génération qui est déterminée à avoir un impact significatif sur la manière dont nous concevons, créons et réutilisons les produits que nous consommons afin d’améliorer l’environnement.

Merci à tous ceux qui ont soutenu cette initiative, sans laquelle GreenGrads ne serait pas possible. J’aimerais également remercier personnellement tous les professionnels du secteur et les pairs qui ont fait don de leur temps, de leur expertise et de leurs connaissances.

Image de couverture : Becky Brentnall et sa collection de textiles imprimés « The Garden That Inspired ».