Quels sont les défis à relever lors de la création d’une marque de mode ?

Debbie McKeegan nous fait part de ses réflexions sur l’évolution du marché des marques de mode. En outre, elle détaille les défis à relever lors de la création d’une marque de mode de créateur.

La marque Designer existe sous de nombreuses formes dans le paysage de l’habillement (en ligne et hors ligne), des vêtements de couture aux vêtements de ville, en passant par les vêtements de sport et les accessoires.

L’impression à la demande au moyen de technologies numériques à jet d’encre a permis au secteur de la mode de faciliter la fabrication personnalisée à petite échelle. La disponibilité de tissus imprimés, personnalisés pour répondre aux spécifications de votre vêtement – motif, impression et type de tissu – permet désormais aux marques de mode indépendantes de prospérer, en ligne et hors ligne.

Traditionnellement, le défilé saisonnier était la rampe de lancement de l’industrie de l’habillement et la passerelle permettant aux acheteurs de découvrir et de commander les nouvelles collections. Ce réseau fermé a également évolué et offre désormais un accès aux défilés à des clients B2C privilégiés qui sont invités à acheter directement avec un accès en ligne exclusif. Les créateurs de toutes tailles utilisent ce format pour évaluer l’appétit des consommateurs et ne commandent des articles que lorsque la demande est connue. La pré-commande B2C est désormais un outil de vente bien utilisé par l’industrie de la mode. Elle crée l’exclusivité et alimente la gratification – deux aspects qui sont aujourd’hui importants pour les passionnés de mode.

Alors que le public en ligne et le marché du commerce électronique continuent d’évoluer, le choix des supports de lancement pour l’industrie de la mode évolue lui aussi. L’avenir de l’habillement en ligne et à la demande s’annonce prometteur. L’adoption accélérée de présentations en ligne, formelles ou informelles, sur des plateformes telles qu’Instagram ou TikTok, permet désormais d’accéder instantanément au consommateur ciblé, ce qui se traduit par des ventes, des données et des analyses instantanées. Débloquer le secteur pour les créateurs indépendants.

La construction d’une identité de marque forte est essentielle, le créateur libéré doit avoir une présence en ligne et doit se connecter directement au consommateur (de manière cohérente) pour fidéliser la marque et générer des ventes. Il convient de noter que les créateurs étaient autrefois exclus de la vente directe au consommateur lorsqu’ils travaillaient avec des magasins de détail. Il est désormais reconnu que la marque et son public sont essentiels au succès des ventes – en ligne et dans la rue.

La vente au détail hybride est désormais un format établi, le créateur pouvant vendre à la fois en B2B et en B2C, ce qui accélère encore la production à la demande. L’environnement de la mode reste compliqué et profondément troublé – les conditions économiques et la capacité à produire de manière durable posent un défi à chaque secteur, quelle que soit son échelle. Pourtant, avec l’augmentation de la richesse mondiale, l’industrie de la mode est vouée à une croissance continue et offre de nombreuses opportunités.

L’établissement et le maintien d’une marque à succès est un processus difficile pour le créateur de mode. Le talent et la créativité doivent être équilibrés par un sens aigu des affaires pour assurer la continuité du succès. Ces dernières années, dans un climat économique difficile, nous avons vu certains des plus grands noms flancher et disparaître.

La vente en ligne et le jumeau numérique. Alors que nous avons désormais la possibilité de créer nos vêtements en 3D, le créateur indépendant doit également créer des échantillons physiques pour développer à la fois ses collections et ses circuits de fabrication. C’est là que se posent de nombreux problèmes. Les logiciels peuvent aider, mais ils reposent sur les connaissances de l’opérateur en matière de fabrication. L’échantillonnage est souvent la plus grande pierre d’achoppement et la plus grande courbe d’apprentissage. Pourtant, l’échantillon de vêtement définit tous les paramètres de fabrication et permet d’éliminer les déchets, les problèmes techniques et, surtout, d’établir des coûts précis.

Historiquement, et souvent à tort, le prix au débarquement par vêtement a été le facteur déterminant. Pendant la pandémie, de nombreuses marques ont été contraintes de passer à la fabrication à l’étranger, avec des résultats surprenants.

Pour les indépendants, la production à l’étranger offre de nombreux avantages et peut présenter un meilleur rapport qualité-prix. Travailler avec un fournisseur local favorise la transparence et instaure la confiance. Il est important de visiter votre fabricant et de s’assurer que ses pratiques de travail répondent à vos attentes. L’un des plus grands défis pour les designers émergents est la connaissance. Les créateurs apprennent à créer des vêtements, mais souvent pas à les fabriquer. L’établissement d’une relation solide avec vos partenaires de fabrication favorise le transfert de connaissances, ce qui permet d’éviter de nombreux écueils et des dépenses inutiles.

L’accès en ligne à des services d’experts a également contribué à libérer l’accès aux connaissances – développement de produits, fixation des prix et coût réel de fabrication. Julia Van Der Sommen de The Sample Room, basée en Australie, propose un service d’échantillonnage (et bien plus encore…). Les créateurs peuvent travailler avec l’équipe pour créer un dossier technique essentiel pour le vêtement, ce qui permet au créateur de contacter les fabricants pour obtenir des coûts précis. Leur académie travaille également avec des créatifs en ligne pour apprendre les bases et construire leur portefeuille de produits. Muni des informations correctes, le créateur peut décider de fabriquer localement ou d’opter pour l’offshore, peut-être pour des volumes plus importants.

Julia explique : « Les gens me disent souvent : « Je n’avais pas réalisé que vous faisiez cela ». Nous sommes essentiellement une maison de développement de produits, ce qui signifie que nous proposons des services de modélisme, d’échantillonnage et de classement pour l’industrie, depuis les marques établies jusqu’aux créateurs débutants. Nous proposons également des services de fabrication pour les produits développés en interne, mais aussi pour les produits développés ailleurs.

Nous sommes également très réputés pour nos services dédiés à l’aide aux jeunes créateurs par le biais de notre programme de formation et de mentorat « The Fashion Label Launchpad ». Ce programme a permis de lancer avec succès des centaines de jeunes entreprises et c’est la raison pour laquelle nous sommes la première entreprise recommandée par l’industrie pour les jeunes créateurs ».

D’autres développements soutiennent la fabrication de mode à la demande : les Smart Hubs.
BMC.Fashion, basé aux États-Unis, offre un service de fabrication personnalisé pour la marque du créateur. Cette usine de production ultramoderne utilise les données et la robotique pour automatiser la production de milliers de vêtements personnalisés et de vêtements imprimés. Elle propose également sa propre suite logicielle pour la création de patrons et d’échantillons de pré-production.

Au Royaume-Uni, Fashion Enter propose un large éventail de services. En collaboration avec des créateurs émergents, elle propose des cours accrédités pour la conception et la fabrication de vêtements. Récemment associée à Kornit Digital, l’usine située au cœur de Londres propose l’impression numérique de textiles à la demande avec une production cousue, ainsi qu’une académie.

Ces opérations commerciales sont conçues pour une nouvelle ère de la mode et, en tant que telles, elles offrent une production durable, adaptée à la demande des clients. Elles encouragent la créativité, réduisent les pertes de temps, de matériaux et de ressources tout en favorisant la croissance des entreprises. En investissant dans les nouvelles technologies au fur et à mesure qu’elles apparaissent, elles restent prêtes à faire face aux nouveaux développements et aux évolutions du marché.

Grâce aux technologies numériques, vous pouvez concevoir vos propres vêtements en quelques minutes. La gamme de progiciels de conception assistée par ordinateur (CAO) désormais disponibles sur abonnement accélère encore cette tendance. La création de votre propre marque est désormais une option abordable pour les créateurs de mode, mais des difficultés subsistent en ce qui concerne la disponibilité de la fabrication de vêtements à la demande. Le manque de compétences est réel. Alors que les technologies numériques pour les vêtements imprimés ont démocratisé le secteur de l’impression, la disponibilité de la production cousue et l’échantillonnage des vêtements restent un défi pour les créateurs indépendants. Le secteur offre une opportunité commerciale intéressante pour les unités de fabrication de haute technologie utilisant des technologies intelligentes dans le monde entier.

Les Smart Hubs pour la fabrication imprimée et cousue peuvent offrir à l’industrie de la mode une production à la demande et une fabrication à proximité.

Le succès d’une entreprise de design, quel que soit le produit, passe par une sélection rigoureuse de ses partenaires et de ses parties prenantes. Il est tout aussi important d’établir et de maintenir un contact étroit avec les partenaires et les clients. À mesure que le secteur évolue, il existe de nombreuses voies d’accès au marché et de nombreux nouveaux modèles d’entreprise, mais leur succès dépend du transfert de connaissances et de la mise en place d’une infrastructure intelligente.