Yhdysvaltalainen muotoilulaboratorio Amplifier käyttää taidetta sosiaalisen muutoksen kumppaneidensa viestin ”vahvistamiseen”. Nyt se yhdistää lisätyn todellisuuden avulla perinteisen painotekniikan ja älykkään teknologian maailmat.
On olemassa monenlaisia mielenkiintoisia tapoja saada tuloste näyttämään siltä, että se ”liikkuu”. Olemme esimerkiksi tarkastelleet upeita efektejä, joita voidaan saavuttaa linssitulostuksella.
Nykyteknologia ja erityisesti älypuhelinten tarjoamat lisätyn todellisuuden (AR) mahdollisuudet voivat kuitenkin tarjota portin aivan uuteen liikkuvan taiteen maailmaan.
Voittoa tavoittelemattomalle suunnittelulaboratorio Amplifierille tämä tekniikka tarjoaa uskomattomia mahdollisuuksia. Amplifier on erikoistunut auttamaan ”yhteiskunnallisten liikkeiden viestien tuomista valtavirtakulttuuriin laajamittaisten kulttuurimuutosten aikaansaamiseksi”, ja oman AR-sovelluksensa avulla se pystyy nyt muuttamaan perinteiset analogiset julisteet, tarrat ja seinämaalaukset taiteeksi, joka kirjaimellisesti herää henkiin ja kutsuu toimimaan.
”Organisaationa käytämme lisättyä todellisuutta välineenä, jolla voimme tuoda tarinankerrontaan lisää syvyyttä”, Amplifierin luova johtaja Cleo Barnett kertoi.
”Paljon työstämme on liikkeiden ydinviestien yksinkertaistamista, jotta niistä tulisi erittäin selkeitä ja houkuttelevia yleisöillemme – haluamme, että joku ymmärtää teoksen ydinviestit sekunnissa, esimerkiksi jos hän ajaa kadulla ja näkee teoksen mainostauluna.

”AR on meille keino tuoda syvyyttä kertomiimme tarinoihin, antaa yhteisöillemme mahdollisuuden kuulla suoraan liikkeen johtajilta ja sitoutua syvällisemmin taideteokseen vivahteikkaamman tarinankerronnan avulla.” ”AR on meille keino tuoda syvyyttä kertomiimme tarinoihin.
”Haluamme, että taideteoksemme elää julkisessa tilassa, jotta siitä voi tulla osa valtavirran tietoisuutta, mutta myös jotta siitä tulee keskustelun herättäjä useammalle yhteisön jäsenelle. Jos joku kävelee ohi kadulla ja näkee jonkun toisen aktivoivan taideteoksen, se luo yhtäkkiä uuden kohtauksen ihmisten välille. Tästä on tullut järjestömme kasvava tavoite – rakentaa vuoropuhelua ihmisten välille, ei ainoastaan kriittisen ajattelun taitojen lisäämiseksi vaan myös myötätunnon lisäämiseksi ja toivottavasti myös selkeiden toimintatapojen inspiroimiseksi.”
Perinne ja teknologia
Tämän lähes maagisen tekniikan lanseerausesimerkki on taiteilija Shepard Faireyn tekemä muotokuva alkuperäiskansojen liikkeen johtajasta Xiuhtezcatl Martinezista. Kun käytät Amplifier-sovellusta Xiuhtezcatlin still-kuvan katsomiseen, hän herää henkiin ja puhuu ilmastotoimien edellyttämästä työstä (voit nähdä tämän ja Amplifier-sovelluksen toiminnassa täällä).

Taiteilija Shepard Faireyn kuvaama alkuperäiskansojen johtaja Xiuhtezcatl Martinez.
”Tekniikka toimii siten, että 2D-taideteos ohjelmoidaan sovellukseen, jonka olemme itse rakentaneet ja suunnitelleet organisaatiotamme varten. Kun sovellus tunnistaa taideteoksen, se käynnistää AR-aktivoinnin. Joskus teemme yhteistyötä kolmansien osapuolten kanssa, jolloin yleisömme voi skannata QR-koodin, joka vie heidät verkkosivulle, ja verkkosivu voi skannata ja lukea taideteoksen. Järjestelmään on kuitenkin ohjelmoitava alkuperäinen kuva, jotta AR aktivoituu”, Cleo sanoo.
”Kunkin animaation luomisprosessi on erilainen sen mukaan, millaisia tarpeita kampanjaan liittyy ja minkä aikataulun ja resurssien puitteissa työskentelemme. Tässä Xiuhtezcatl-taideteoksessa käytimme melko harvinaista tekniikkaa nimeltä Rotoscoping. Otimme Xiuhtezcatlista valokuvan juuri siinä vaiheessa, kun aloitimme videon hänen puheestaan. Sitten annoimme valokuvan Shephard Faireylle, joka loi alkuperäisen taideteoksen. Kun taideteos oli valmis, annoimme digitaalisen tiedoston, joka sisälsi taideteoksen kerrostetut tiedostot sekä puheen video- ja äänimateriaalin, Rotoscoping-tiimille.
”Rotoscoping-tiimi piirtää käsin, mitä tarvitaan. Tekniikka toimii kuitenkin niin, että heidän tarvitsee piirtää käsin vain tietyt kohdat, ja Rotoscoping-tekniikka täyttää tyhjät kohdat. Se on edestakainen prosessi, joka muistuttaa tekoälyn kanssa työskentelyä: piirrät käsin, kone täyttää aukkoja, mutta sitten korjaat tiettyjä alueita, jotka eivät näytä oikeilta.
”Se on siis aika- ja resurssi-intensiivistä – maailmassa ei ole montaa ihmistä, jotka tekevät sitä, emmekä tee sitä jokaiselle AR-kappaleelle, mutta se on todella kaunis esimerkki siitä, mitä voimme tehdä. Toinen asia, jonka voimme tehdä, on niinkin yksinkertainen asia kuin saada taiteilijalta kerrostettu tiedosto ja tehdä yhteistyötä animaattorin kanssa taideteoksen animoimiseksi.”
Taiteen ja teknologian voima
Koska sovelluksen on tunnistettava alkuperäinen kuva ja koska Amplifierilla on valtava kuvakatalogi, on tiettyjä käytännön vaatimuksia, jotka on otettava huomioon.
”Teknologia on vielä uutta, joten siihen liittyy varmasti haasteita. Yksi niistä on tallennustila ja muisti. Meillä on nyt valtava salkku AR-aktivoituja taideteoksia, joten sovelluksen pitäminen tehokkaasti toimivana kaiken sen tallennustilan kanssa, jota kaikkien näiden erilaisten taideteosten lukeminen vaatii, on ollut haaste, ja se on jatkuva prosessi meidän ja verkkokehittäjiemme välillä”, Cleo sanoi.
Voidaanko nämä AR-taideteokset integroida suoraan iPhonen kameraan, jotta jos joku pitää julisteesta, hän voi ottaa siitä kuvan ja taideteos herää henkiin automaattisesti? ”Kyllä”, Cleo sanoo. ”Voimme jo integroida suoraan iPhonen kanssa Instagramin Spark-AR-suodattimen kautta. Käytämme myös 8th Wall -nimistä alustaa, jonka avulla ihmiset voivat aktivoida taideteoksen URL-osoitteen kautta, joten sovellusta ei tarvitse ladata.”
”Lopputulos on hyvin mukaansatempaava. Yhteistyökumppanimme ovat todella innostuneita rakentamaan kampanjoita tämän tekniikan avulla, ja yleisö pitää siitä, että se voi sitoutua työhönsä tällä tavoin”. Meillä on ollut aiemmin erittäin menestyksekkäitä kampanjoita, jotka eivät ole perustuneet AR:ään, mutta sanoisin, että tämä on työmme evoluutio, ja olemme aina keskittyneet tarinankerronnan innovointiin organisaatiomme keskeisenä arvona.”
Miten tekniikka on sitten otettu käyttöön todellisessa maailmassa? Amplifierin Earth Guardiansin AR-aktivoitu taideteos on kerännyt kymmeniä tuhansia näyttökertoja eri alustoilla.

Tulostuksen kannalta yksi tämän tekniikan fantastisista puolista – Amplifierin käyttämien kauniiden alkuperäisten taideteosten lisäksi – on se, että perinteisesti painetut kuvat toimivat porttina AR-maailmaan.
”Vaikka kampanjoissamme on aina digitaalisia näkökohtia – kuten taideteoksiemme ilmaiset avoimen lähdekoodin korkearesoluutioiset lataukset osoitteessa amplifier.org, jotta ihmiset kaikkialla maailmassa voivat tulostaa taideteoksen – kampanjoissamme on aina myös analoginen näkökohta. Pidämme kiinni uskostamme painotuotteiden voimaan”, Cleo sanoi.
”Sillä, mitä ihmiset näkevät tai eivät näe julkisissa tiloissaan, on merkitystä. Kun näkee jotain, sitä ei voi koskaan unohtaa, vaan siitä tulee osa alitajuntaansa. Siksi uskomme, että painettu teksti voi tehdä paljon kestävämmän vaikutuksen kuin digitaalinen käärö. Tietenkin myös digitaalinen tarinankerronta on meille tärkeää, joten se, missä nämä kaksi yhdistyvät, on meille todella tärkeää.”