Nutrir a la próxima generación – GreenGrads señala las innovaciones para el éxito medioambiental

Por tercer año consecutivo se celebró el Green Grads Hub, que presentó a talentos emergentes del Reino Unido y se centró en el equilibrio medioambiental y la sostenibilidad.

Alimentando a la próxima generación, el Green Grads Hub se celebró en Heals, Londres, a mediados de septiembre de 2023. Este fue el tercer año de un proyecto que depende únicamente de las generosas donaciones de la industria. Los profesionales que participan no cobran honorarios y los gastos son mínimos.

Los patrocinadores de este año fueron, entre otros: Designers Guild, Anglepoise, FESPA, Epson, Chelsea Design Centre, Heals, Ercol, Neptune, ImageCo y Benchmark. El proyecto se desarrolla constantemente a lo largo del año, celebrando talleres y eventos emergentes. Y, al hacerlo, muestra el talento a la vez que facilita oportunidades de establecer contactos y asociaciones comerciales para los licenciados.

La plataforma fue fundada por Barbara Chandler y Michael Czerwinski, con el apoyo de la embajadora textil de FESPA Debbie McKeegan, que se incorporó como asesora de Diseño Textil, Tecnología y Sostenibilidad.

Green Grads celebra el talento emergente de todo el país y se centra en el equilibrio medioambiental y la sostenibilidad. Defiende la innovación, las nuevas ideas y los conceptos que fomentan y propician el cambio medioambiental. Green Grads 2023 reunió a una cohorte de más de 55 nuevos licenciados del Reino Unido, en múltiples disciplinas de productos, con ideas para sanar el planeta durante tres días en la bellamente reformada tercera planta del Heal’s Building, donde GREEN GRADS instaló un teatro para una serie de apasionantes actos que incluyeron premios, discursos y debates.

Este año, el ECO STORIES, Epson Design Challenge, para patrones/trapos que nutren el medio ambiente fue ganado por la talentosa licenciada Becky Brentnall y su colección textil estampada «The Garden That Inspired», ganando un premio en metálico de 350 £.

El jardín de la infancia de Becky inspiró en ella una pasión de por vida por la naturaleza y, en particular, por las flores cultivadas en el Reino Unido. Esto se expresa ahora en telas de gran tamaño, de hasta cuatro metros de longitud. Éstos se pintan a mano y se serigrafían sobre tejidos naturales utilizando manutex, un espesante a base de algas marinas que convierte los tintes reactivos en una pasta de impresión o pintura. Antes de retomar sus estudios, Becky se formó y trabajó como paisajista y florista.

«Mi trabajo celebra y promueve la naturaleza a gran escala, y quiero que enriquezca los interiores de hogares y empresas». comentó Becky.
Licenciada en Diseño de Superficies y Textiles, Universidad de Staffordshire @becky_designs.uk

La última colección de Becky celebra la naturaleza y su amor por la impresión. Como estudiante madura, ahora busca una carrera en el diseño y la impresión, y quiere ampliar su práctica del diseño para fundar su propio estudio, además de crear su propia marca utilizando tecnologías de impresión digital para reproducir sus obras originales como productos y accesorios de decoración de interiores.

Zaynah Arif Lepidoptera fue la ganadora conjunta del concurso ECO STORIES, Epson Design Challenge, para patrones/trapos que nutren el medio ambiente, con un generoso premio de una impresora Epson F100.

Las bellas obras de arte pintadas a mano de Zayna transmiten un mensaje contundente. Dado que el número de mariposas y polillas está disminuyendo, Zayna está adornando artículos de papelería, papel de regalo y artículos de regalo, junto con exclusivas bolsas reversibles con apliques, con imágenes que llaman la atención sobre su difícil situación.
«Debemos hacer campaña para salvar a todos los polinizadores del mismo modo que hemos hecho campaña para salvar a las abejas». declaró Zayna.

Zayna nos explicó que le encantaría crear una colección a beneficio de Butterfly Conservation y donarles todo lo recaudado. Mientras tanto, sigue dibujando y pintando, y con una impresora Epson F100 que le han regalado, esperamos ver florecer su marca en sintonía con sus objetivos medioambientales.
BA Textiles and Surface Design, University of Bolton @zaynaharif_designs

También cabe destacar, y quizá como guiño al futuro de las innovaciones en tinta textil, a Annelise Payne y Chloe Benham.

Annelise Payne Ganadora del Premio a la Innovación Textil: «Pigmentos Primordiales»

Entusiasmada por el movimiento Arts & Crafts, Annelise obtuvo bacterias de la tierra y el agua de los alrededores del taller textil original de William Morris en Merton Mills y desarrolló una paleta de colores «totalmente microbiana».
A continuación, imprimió en la tela un diseño tradicional inspirado en Morris, pero sustituyó los tintes convencionales por bacterias productoras de pigmentos.

«Este proceso da el mismo protagonismo a los organismos vivos, dejando que las bacterias crezcan y se desarrollen con el tiempo para revelar colores y dibujos en el tejido». Y añade: «William Morris se inspiró en las numerosas floras y faunas que le rodeaban. Defendió la conservación de las prácticas artesanales tradicionales y el uso de materiales naturales en desafío a la Revolución Industrial (en 2023 rechazamos igualmente la fabricación en masa en favor de la fabricación a demanda). «Llevo sus ideas al siglo XXI.
Los pigmentos bacterianos crecen independientemente de la estación, no necesitan productos químicos ni tierra, y muy poca agua. Podrían proporcionar una solución más regenerativa para el color y el tinte en la industria textil», explicó Annalise.
Los proyectos anteriores de esta diseñadora, que procede de Salt Lake City, Utah, se centraron en las algas, el micelio y la lana.
MA Material Futures, Central Saint Martins, UAL @annelisepayne

Chloe Benham presentó «Tonos microbianos»

Chloe ha explorado la forma en que los sistemas de color «vivos» que utilizan bacterias podrían proporcionar una alternativa circular a los tintes petroquímicos. Concentrándose en la estética, ha desarrollado con éxito una nueva técnica de impresión que mezcla bacterias y tintes vegetales. «Como diseñadores, tenemos la responsabilidad de desafiar la norma». MA Textiles, Royal College of Art @chloebenham

También fue gratificante reencontrarme con Elena Branch, un año después. Elena estaba mostrando su creciente marca de diseño. Como Graduada Verde de 2022, su práctica del diseño y su colección de productos se han convertido en un pequeño negocio artesanal;

Elena Branch «Arte en acción»

La artista Elena Branch actúa contra la crisis climática con una cartera de atrevidos grabados artísticos, tarjetas y telas, inspirados en el Constructivismo ruso. Sus fuertes motivos, expresados con seguridad en llamativas abstracciones, hablan con elocuencia de los peligros medioambientales: como el deshielo de los casquetes polares, la contaminación por plásticos y los arrecifes de coral blanqueados. La Colección Clima es una nueva gama de algodones coordinados de alto gramaje para tapicería y cortinas, que cuentan con los certificados GOTS y EKEO-TEX tanto para el tejido como para la tinta (65 £ el metro). Han sido tapizados en una silla rescatada por los expertos en upcycling londinenses Urban Upholstery. «Utilizo la ilustración y los estampados para concienciar sobre la crisis climática actual». También hay disponibles paños de cocina y cojines.
BA Textile Design with Business Studies, University of Brighton
@elenadrewthis en colaboración con @urban_upholstery_ltd

Por último, fue un placer conocer a Frieda Biscoff y al equipo fundador de Renee Materials, que están transformando la reventa y la distribución para reutilizar los residuos.

Frieda Bischoff y Vassi Deij «Materiales Renee»

«En un planeta cuyos recursos disminuyen, necesitamos cambiar radicalmente la forma en que nos abastecemos y desechamos los materiales. Las empresas y negocios generan el 28% de los residuos de Londres, y más del 60% de lo que se tira es reutilizable. Al mismo tiempo, los estudiantes de arte y diseño del Reino Unido podrían estar gastando hasta 400 libras en materiales para un proyecto».

Renee ha creado un mercado digital que conecta los residuos sobrantes de las empresas con estudiantes de arte y diseño, creativos y fabricantes que necesitan suministros.

«Ahorramos emisiones dos veces. Primero, reducimos los residuos y, después, reducimos el uso de nuevos materiales. Al mismo tiempo, aliviamos los costes de los creativos, que suelen reducir a la mitad lo que tienen que gastar en materiales de alta calidad»
MA Design for Social Innovation and Sustainable Futures, London College of Communication, UAL; www.reneematerials.co.uk
@renee_materials

Green Grads vuelve a poner de relieve a una nueva generación, una generación decidida a influir significativamente en la forma en que diseñamos, creamos y reutilizamos los productos que consumimos para mejorar el medio ambiente.

Gracias a todos los que han apoyado esta iniciativa, sin la cual GreenGrads no sería posible. También me gustaría dar las gracias personalmente a todos los profesionales del sector y a los compañeros que aportaron su tiempo, su experiencia y sus conocimientos.

Imagen de portada: Becky Brentnall y su colección textil estampada «El jardín que inspiró