Was unterscheidet den Kunstdruck von anderen Druckaufträgen?

Nessan Cleary erklärt den Unterschied zwischen Kunstdrucken und anderen Druckaufträgen und erläutert die Vorteile des Giclee-Drucks sowie die Bedeutung der Verwendung hochwertiger Substrate und eines präzisen Farbmanagements für den Druck.

Kunstdrucke machen einen kleinen, aber nicht unbedeutenden Teil des gesamten Marktes für Großformatdrucke aus. Sie werden in der Regel von Museen, Galerien und natürlich von Künstlern verkauft. In den meisten Fällen handelt es sich um Reproduktionen einmaliger Kunstwerke wie Gemälde, Collagen usw., obwohl das gleiche Prinzip auch auf Fotografien angewendet werden kann.

Natürlich basieren diese Abzüge auf einem hochauflösenden Scan oder, im Falle der modernen Fotografie, auf einer digitalen Originaldatei. Der tatsächliche Druck kann jedoch variieren. Theoretisch gilt: Je mehr Abzüge Sie herstellen können, desto höher ist der Ertrag. Ein paar tausend Abzüge auf einer Offsetdruckmaschine scheinen also die ideale Lösung zu sein. Eine andere Alternative wäre der On-Demand-Druck im Rahmen eines Web-to-Print-Systems, wofür ein Produktionsdrucker für Drucke bis zu A3 oder ein Großformatdrucker für Drucke jeder Größe geeignet ist.

Diejenigen Abzüge, die einen viel höheren Produktionswert aufweisen, können jedoch einen Wert haben, der weit über den eines gewöhnlichen Abzugs hinausgeht, insbesondere wenn sie als Teil einer limitierten Auflage verkauft werden. Solche Abzüge werden oft als Giclée-Abzüge bezeichnet, aber was bedeutet dieser Begriff eigentlich?

Der amerikanische Grafiker Jack Duganne gilt als der erste, der den Begriff Giclée für Kunstdrucke verwendete, die mit einem Tintenstrahldrucker hergestellt wurden. Das Wort selbst ist eine Kombination aus dem französischen Wort gicleur für Düse und dem damit verbundenen Verb gicler für spritzen oder spritzen.

Duganne hatte als Siebdrucker gearbeitet, was im Wesentlichen bedeutet, dass er Siebdruck für Kunstwerke verwendet. Um 1991 begann er mit der damals neu gegründeten Kunstdruckerei Nash Editions zusammenzuarbeiten. Das Unternehmen wurde von dem Musiker Graham Nash (von Crosby, Stills und Nash) gegründet, der auch ein versierter Fotograf war. Zu Beginn verwendeten sie Nashs eigenen Iris Graphics 3047 Tintenstrahldrucker, der 2005 dem Smithsonian gespendet wurde. Nash Editions ist immer noch aktiv, verwendet aber heute Epson-Drucker.

Leser eines gewissen Alters werden sich daran erinnern, dass man eine gehörige Portion Geduld, Geschicklichkeit und schieres Glück brauchte, um diesen frühen Iris-Geräten einen anständigen Druck zu entlocken, und dennoch gab es damals nichts anderes, was auch nur annähernd an die gleiche Druckqualität herankam. Nash und Co. experimentierten mit verschiedenen Tintensätzen, um einige der Eigenheiten der Iris zu überwinden, und führten schließlich den Begriff Giclée ein, um die Ergebnisse, die sie erzielen konnten, von den Standard-Proofing-Abzügen zu unterscheiden, für die die Iris-Maschinen normalerweise verwendet wurden.

Es gibt keine feste Definition für den Begriff Giclée, und die modernen Großformatdrucker sind wesentlich fortschrittlicher als die alten Iris-Drucker. Folglich sind viele moderne Drucker in der Lage, die Eigenschaften zu erfüllen, die Duganne zu erreichen versuchte und die wir heute mit dem Begriff Giclée in Verbindung bringen, auch wenn zwangsläufig einige Geräte besser geeignet sind als andere. Nichtsdestotrotz gibt es eine Reihe von Bereichen, die jeder, der Kunstdrucke reproduziert, beachten sollte.

Die offensichtlichste davon ist die hochauflösende Bildqualität, die die meisten kommerziellen Drucker heute mühelos erreichen. Dann ist da noch die Farbskala. Am besten geeignet sind die hochwertigen Fotodrucker, die von Epson, Canon und HP angeboten werden. Sie alle verwenden Tinten auf Wasserbasis mit Pigmenten anstelle von Farbstoffen, um lebendigere und länger anhaltende Farben zu gewährleisten.

Der Canon ImagePrograf Pro 6600 verwendet ein 12-Farben-Lucia Pro II-Tintenset, das speziell für den High-End-Fotografie- und Kunstmarkt entwickelt wurde.

Diese Drucker verfügen in der Regel über Tintensätze mit bis zu 12 Farben, die den größten Farbraum abbilden können. Sie umfassen in der Regel helle Farben für eine bessere Abstufung sowie andere Farben wie Rot und Blau sowie das übliche CMYK. Sie bieten auch mehrere Varianten von Schwarz an, z. B. Grau und Hellgrau sowie ein mattes Schwarz, um zu starke Reflexionen zu vermeiden und dennoch eine vollständige Palette von Farbtönen für Schwarzweißfotos wiederzugeben. Diese Drucker bieten auch Lösungen für den Umgang mit Glanzunterschieden, d. h. mit Unterschieden im Glanzgrad eines Drucks, und mit dem Bronzeton-Effekt, der dadurch entsteht, dass das Licht von den Medien durch die Tinten reflektiert und in verschiedene Richtungen gestreut wird.

Es ist erwähnenswert, dass einige moderne UV-härtende Tintensätze auch in der Lage sind, eine recht große Farbskala zu reproduzieren. Die meisten dieser Drucker sind in der Regel auf vier oder sechs Farben beschränkt, aber es gibt auch einige, die mit bis zu 10 Farben konfiguriert werden können, um den Farbraum zu erweitern. Solche UV-Drucker können durch das Auftragen von Schichten von UV-Tinte zusätzliche Effekte erzeugen. Da jeder Tintentropfen sofort aushärtet, ist es möglich, aufeinanderfolgende Tropfen auf jeden ausgehärteten Tropfen zu drucken, um Rillen und andere Texturen zu erzeugen. Auf diese Weise ist es möglich, ein Ölgemälde bis hin zu den einzelnen Pinselstrichen perfekt zu reproduzieren, obwohl dies keine Voraussetzung für einen Giclée-Druck ist.

Das andere Schlüsselelement ist die Auswahl der Trägermaterialien, die eine wichtige Rolle für die Anmutung eines Kunstdrucks spielen. Die meisten Menschen sind sich einig, dass Giclée-Drucke von archivtauglicher Qualität sein sollten, was bedeutet, dass sie für eine Haltbarkeit von 100-200 Jahren zertifiziert sind. Das liegt zum Teil daran, dass die Iris-Drucke in dem Ruf standen, zu verblassen, was Duganne zu verhindern suchte. Der Hauptgrund ist jedoch, dass die Langlebigkeit den Wert des Drucks erhöht, und Wert ist für alles, was mit Kunst zu tun hat, von grundlegender Bedeutung.

Das bedeutet in der Regel, dass Sie auf dickes, baumwollbasiertes, säure- und ligninfreies Archivpapier drucken, das dafür ausgelegt ist, das Bild über einen bestimmten Zeitraum zu bewahren, in der Regel über 200 Jahre. Manche Leute verwenden auch Materialien wie Leinwand, die einem Gemälde ein noch authentischeres Aussehen verleihen können.

Zusammenfassend lässt sich sagen, dass der Hauptvorteil eines Giclée-Drucks darin besteht, dass er als höherwertiges Produkt wahrgenommen wird, was bedeutet, dass jeder, der diesen Service anbietet, in der Lage sein sollte, höhere Kosten zu verlangen und eine höhere Gewinnspanne festzulegen. Sie müssen über einen geeigneten Drucker verfügen, hochwertige Bedruckstoffe verwenden und in der Lage sein, die Farben des Drucks genau auf die Originalvorlage abzustimmen. Idealerweise sollten Sie Ihre Kunden beraten, wie sie den Druck vor direktem Sonnenlicht schützen können, um seine Langlebigkeit zu maximieren. Und natürlich hilft es auch anderen Geschäftsbereichen, wenn Sie damit werben können, dass Sie Giclée-Drucke herstellen können.

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