Зад всеки отпечатан метър плат стоят многобройни професионалисти в бранша, всеки от които прилага уменията си, за да произвежда красивите текстилни изделия, които обличат нашите жилищни и договорни интериори. Разнообразието от умения, необходими в сектора на текстилното производство, не може да бъде подценявано.
Цифровите технологии отключиха сектора на печата и дават възможност за печат при поискване и гъвкаво управление на наличностите с кратки производствени серии, като се използват екологични технологии за ефективно устойчиво производство.
Създаването, проектирането и производството на тъкани за обзавеждане обаче изисква също толкова разнообразен набор от умения – творчески талант и опит.
Дизайнерите започват процеса, като работят по конкретна и подробна задача, която включва бюджет за дизайна и определена цена на продукта, които трябва да бъдат постигнати в унисон. Балансирането на процеса на проектиране и производство за постигане на необходимия продукт в рамките на бюджета често създава оперативни предизвикателства, които трябва да бъдат преодолени. Дизайнерът проследява и контролира производството на продуктите от проектирането до производството, за да гарантира, че точното възпроизвеждане на боядисания модел е постигнато върху плата, като същевременно се спазват изискванията за пускане на продукта на пазара и определения бюджет.
Присъщите умения на дизайнера на текстил са тези, които улавят естетиката на крайното отпечатано обзавеждане, използвайки както цифров, така и ръчен процес, и продължават да контролират възпроизвеждането на нарисувания или хибриден цифров модел върху крайната печатна продукция, независимо дали е цифрова или аналогова (често контролират и маркетинговата фотография). Дизайнерът на търговски печат определя печатния субстрат като част от творческия процес, преминавайки към създаване и след това контролиране на исканата цветова палитра, за да обедини безброй ресурси, които заедно осигуряват успешна и търговски балансирана текстилна колекция. Всички тези стъпки са чувствителни към времето и трябва да се управляват внимателно.
Срещнахме се с Ребека Крейг, дизайнерката на колекциите на Sanderson и William Morris за Style Library, за да разберем за творческия и производствения път на новата им колекция платове за обзавеждане за National Trust:
Можете ли да ни разкажете накратко за историята на Sanderson и другите марки в групата Style Library?
Имаме шест марки в групата Style Library: Sanderson, Morris & Co., Harlequin, Zoffany, Scion и Anthology.
Сандерсън: Сандерсън започва дейността си през 1860 г. като световен дистрибутор на висококачествени тапети, след което започва да произвежда собствени тапети и тъкани. Дизайните на Sanderson винаги са били разнообразни и отличителни, като са се вдъхновявали от природата, английския провинциален стил и цветята. Тази година Sanderson празнува своята 160-годишнина.
Morris and Co: Уилям Морис стартира бизнеса си с декорации през 1861 г. заедно с група приятели, които предлагат красиви ръчно изработени продукти и мебели за дома. Някои го смятат за най-великия дизайнер на всички времена и за една от най-изявените фигури на движението „Изкуства и занаяти“.
Арлекин: Създадена преди около 30 години, марката „Арлекин“ означава „разнообразен по цвят или декорация“. Със своите вдъхновени от модния подиум визии и иновативни техники за проектиране и производство, тъканите и тапетите Harlequin помагат на потребителите да създадат уверено модно изявление в своя дом.
Zoffany: Zoffany е нашата луксозна марка за тези, които търсят майсторство и артистична почтеност. Прилагайки изтънчен подход, студиото използва много различни източници, включително иновативни технологии, съвременни дизайни и собствения си исторически архив от тъкани, кадифета и стенни покрития, датиращи предимно от 17-ти и 19-ти век.
Scion: с жизнерадостни цветове, изчистени дизайни, вдъхновени от скандинавския стил, и свежи идеи за модерен живот.
Антология: Anthology стартира през 2014 г. като новаторско допълнение към маркетинга на стенни покрития с креативни покрития и фини текстури както за домашния, така и за търговския пазар. През 2016 г. марката добавя колекция от качествени тъкани за договори, за да продължи острата градска тема на Anthology за съвременни пространства.
Как се стигна до създаването на колекцията National Trust за марката Sanderson?
Националният тръст се обръща към Style Library с молба за сътрудничество, като проявява особен интерес към Сандерсън. Усетихме естествена синергия между двете марки по отношение на техните ценности, клиенти и споделена любов към английската провинция – какво по-съвършено!
Каква беше визията за новата съвместна колекция?
Сътрудничеството обединява Sanderson, чиито флорални мотиви са вдъхновени от природата и английската провинция, с най-голямата европейска благотворителна организация за опазване на околната среда, която от 125 години се грижи за красиви места, история и природа.
Колекцията разкрива ценностите на Националния тръст и неговия ангажимент да се грижи за нашето природно и културно наследство. Вдъхновението е почерпено от широкия спектър от имоти и ландшафти, за които се грижи Тръстът, и от оригинални документи от обширния архив на Сандерсън, за да се създаде гама от красиво нарисувани ботанически тъкани.
Как проучихте проекта и какво ви вдъхнови най-много?
Поотношение на проучванията работихме в тясно сътрудничество с екипа на Националния тръст, за да откроим ключови места и проекти, които показват широтата и разнообразието на Националния тръст и историите, които искат да разкажат.
Член съм на НТ от повече от десет години и съм посещавала много от имотите със семейството си, но бях напълно поразена и възхитена от количеството вдъхновение и референции, с които трябваше да работим – това наистина е съкровищница за дизайнери. Единственият проблем беше да съберем всички идеи в удобна колекция.
В крайна сметка решихме, че ключовата нишка на колекцията е да събуди специалните спомени, които се създават по време на тези разходки, и да ги пренесе обратно в дома.
Решихме да се съсредоточим върху следните пет завладяващи теми:
„Под зеленото дърво“, „Гледната точка“, „Фенс“, „Селска къща“ и „Тайната градина“, всяка от които изследва смисъла на съществуването на Националния тръст и в съчетание с документи от богатия архив на Sanderson създава уникална и завладяваща история на дизайна.
Таблата с идеи са чудесен източник на фокус за дизайнерите, кои са най-важните ключови елементи?
Създаваме табла с настроения и цветови табла, за да представим външния вид и усещането за дадена колекция още преди да започнем проектирането. Те гарантират, че всички в бизнеса са съгласувани с визията на проекта от концепцията до стилизирането. Често създаваме няколко табла в началните етапи, като това са по-скоро работни табла, които с течение на времето стават курирани. Тъй като творчеството на колекциите е процес, важно е да се даде възможност за нови открития, идеи и промени, така че често адаптираме и усъвършенстваме концепциите по време на процеса на проектиране и оцветяване.
Ключът към успешните табла е редактирането, тъй като използваните материали и цветове, както и всички изображения трябва да работят заедно, за да създадат единна история.
Създаваме табла с настроения и цветови табла, за да представим външния вид и усещането за дадена колекция още преди да започнем проектирането. Те гарантират, че всички в бизнеса са съгласувани с визията на проекта от концепцията до стилизирането. Често създаваме няколко табла в началните етапи, като това са по-скоро работни табла, които с течение на времето стават курирани. Тъй като творчеството на колекциите е процес, важно е да се даде възможност за нови открития, идеи и промени, така че често адаптираме и усъвършенстваме концепциите по време на процеса на проектиране и оцветяване.
Ключът към успешните табла е редактирането, тъй като използваните материали и цветове, както и всички изображения трябва да работят заедно, за да създадат единна история.
Как създадохте дизайна и с какви технологии?
Колекцията е съчетание от печатни, тъкани и бродирани материи.
Повечето от отпечатъците са отпечатани дигитално с реактивни багрила върху памучна ленена смес BCI.
Освен това няколко от тях са отпечатани с нов пигментен принтер (Durst Alpha), който намалява консумацията на енергия и вода с около 30%.
Тъканите модели се тъкат на тъкачен стан или на жакардов стан, а бродериите се изработват на различни машини за бродиране.
Проектите се рисуват ръчно със смесица от средства – водни бои, гваш и моливи или мастила, като преди да започнем работа с фрезите, използваме CAD технология, която ни помага при оформлението на повторенията, разделянето и оцветяването.
Как Style Library подготвя цветовите варианти на дизайна си и контролира управлението на ротационния и цифровия работен процес? Екрани/дигитални проби?
В началото на всеки проект изготвяме кратко описание на планирането, което дава на студиото обобщение на размера на колекцията, продуктовия асортимент и ценовата точка, която трябва да постигнем.
След това започваме да планираме колекцията по отношение на отделните дизайни и начина, по който те ще бъдат произведени. Всички различни производствени методи имат различни размери на повторенията, брой цветове и други технически подробности, които трябва да се вземат предвид преди проектирането.
За всяка тема проучихме мястото или темата по-задълбочено, за да изготвим кратък вариант за дизайнера, така че той да има ясна представа за вида и референциите, които да използва. За „The Fens“ проучихме местните видове в района, които да включим в дизайна, както и общото настроение и осветлението през различните части на деня.
Дизайнерът създава макет, обикновено под формата на скица с молив, а ние работим върху разпределението на цветовете в него и върху това как могат да бъдат засегнати други цветове. След това дизайнерът създава няколко малки картини в различни техники и медии, докато не преценим, че е готов за окончателна изработка.
След като проектите са завършени, отново оценяваме пригодността им за различните процеси, като за бродериите и тъканите проектите трябва да бъдат създадени по специфичен начин, за да се претворят добре в различните процеси. Често уточняваме вида на бродиращия шев в различните области на дизайна, състава на основата и цветовете на основите и преждите, които искаме да пробваме. Те се изработват в малки мостри за одобрение на шева, покритието и цвета. При тъканите дизайни често започваме с качествена проба, която установява вида на изпълнение на преждите и броя на цветовете, които можем да използваме в рамките на дизайна. Различните цветове се изтъкават на одеяло с около осем цвята на основата по цялата ширина и разнообразни вътъци.
Проектите за печат обикновено са цветово разделени на слоеве, за да можем да променяме цветовете, и ние съставяме палитри и създаваме първоначални идеи в студиото с помощта на CAD, след което ги пренасяме във фабриката, за да бъдат изпробвани върху различни платове.
Цветовете се предават чрез хартиени разпечатки LAB, прежди, тъкани, образци боя и дигитално. Използваме външни доставчици за тъкани и бродерии и обикновено работим с карти на прежди или мостри Pantone.
След като всичко е пробвано, правим окончателния си избор за колекцията и започваме да планираме фотографията, докато тече серийното производство. Целият процес отнема 6-9 месеца.
Колко важна е устойчивостта за тази колекция? И можете ли да ни разкажете за използваните материи?
Смятахме, че е наложително да се съобразим с ценностите и инициативите на Националния тръст по отношение на реставрацията и опазването и да направим колекцията възможно най-устойчива. За щастие по това време нашите печатници „Standfast and Barracks“ в Ланкашир разработваха и инвестираха в нова цифрова технология, която ни позволи да подобрим въздействието на производствените процеси върху околната среда.
За тази колекция всички печатни платове, с изключение на кадифето, са отпечатани върху плат „BCI“ (Better Cotton Initiative), който осигурява устойчиво производство на памук по света.
За първи път в тази колекция използвахме новия дигитален принтер за пигментен печат (Durst Alpha), който изисква по-малко процеси на подготовка на плата и довършителни работи, което означава значително намаляване на потреблението на енергия и вода.
Забелязвате ли нарастващо търсене на устойчив текстил сред клиентите на Style Library?
Желанието за устойчив текстил съществува от поне десет години, но е много трудно да се осъществи, тъй като производствените методи и основните материали са трудни за контролиране и често са на прекалено висока цена. Наблюдаваме обаче нова вълна на интерес, при която търговците на дребно и потребителите не просто изискват етични и устойчиво произведени стоки, а ги очакват и ги поставят като приоритет в ДНК-то на своите марки.
Това води до много по-вълнуваща ускорена промяна от базовия източник към производителите, така че крайният потребител да има по-голям избор и да не се налага да прави компромиси със стила, комфорта или изпълнението, когато се ангажира с по-устойчив продукт.
В луксозния сектор сме свидетели на креативно и изключително изискано използване на естествени материали със зашеметяващ ефект.
Как виждате бъдещето на цифровото производство, възнамерявате ли да превърнете историческите модели в цифров работен процес и да увеличите използването им в групата?
Предимството на цифровата технология е намаленото въздействие върху околната среда, по-ниските минимални разходи и често по-високото качество на превода на дизайна, така че е логично по-голямата част от дизайните да се произвеждат по този начин занапред.
Винаги разглеждаме дизайна за печат и цветовата гама за всеки отделен случай, за да видим дали е подходящ за преобразуване, цветът на земята и опциите за плат често диктуват начина, по който се произвежда дизайнът.
Лично аз обичам плоския печат заради проникването на цветовете върху плата, отпечатъка и цялостния вид на ръчно отпечатаните или конвенционално отпечатаните платове и се стремя никога да не нарушавам целостта на дизайна, особено когато става въпрос за исторически документи.
Цифровите тапети стават все по-популярни, особено за големи пана, но металическите елементи, мастилата за перли и повърхности и други специални ефекти не могат да бъдат възпроизведени с помощта на цифровата технология, така че все още използваме различни процеси.