Nessan Cleary споделя разликата между художествения печат и други печатни задачи, както и предимствата на печата Giclee и значението на използването на висококачествени субстрати и точното управление на цветовете на отпечатъка.

Художествените отпечатъци представляват малка, но не и незначителна част от общия пазар на широкоформатен печат. Те обикновено се продават от музеи, галерии и, разбира се, от художници. В по-голямата си част става дума за репродукции на единични произведения на изкуството, като картини, колажи и т.н., въпреки че същият принцип може да се приложи и за фотографии.

Естествено тези отпечатъци започват от сканиране с много висока разделителна способност или, в случая на съвременната фотография, от оригинален цифров файл. Действителното отпечатване обаче може да варира. На теория колкото повече отпечатъци можете да направите, толкова по-висока е възвръщаемостта. Така че няколко хиляди отпечатъка на офсетова литопечатна машина изглеждат като идеалното решение. Друга алтернатива би могла да бъде отпечатването при поискване като част от система за печат в интернет, за което трябва да се използва производствен принтер за разпечатки до А3 или широкоформатен принтер за разпечатки с всякакъв размер.

Въпреки това онези отпечатъци, които могат да демонстрират много по-високи производствени стойности, могат да имат стойност, която далеч надхвърля обикновения отпечатък, особено когато се продават като част от ограничено издание. Такива отпечатъци често се наричат Giclée, но какво всъщност означава този термин?

Американският гравьор Джак Дюган обикновено се смята за първия човек, който използва термина Giclée за обозначаване на отпечатъци на изобразително изкуство, направени с мастиленоструен принтер. Самата дума произлиза от комбинацията на френската дума gicleur, която означава дюза, и свързания с нея глагол gicler – пръскам или струя.

Дюган е работил като сериграф, което по същество означава използване на ситопечат за произведения на изобразителното изкуство. Около 1991 г. той започва да работи с новосъздадената тогава компания за художествен печат Nash Editions. Компанията е финансирана от музиканта Греъм Неш (от групата Crosby, Stills and Nash), който също е опитен фотограф. В началото те използват собствения мастиленоструен принтер Iris Graphics 3047 на Наш, който през 2005 г. е дарен на Смитсоновия институт. Nash Editions все още функционира, но днес използва принтери Epson.

Читателите на определена възраст си спомнят, че се изискваше доста търпение, умения и късмет, за да се получи приличен отпечатък от тези ранни машини Iris, но по онова време нямаше нищо друго, което да се доближава до същото качество на отпечатъка. Nash and Co. експериментираха с различни мастила, за да преодолеят някои от особеностите на Iris, като в крайна сметка приеха термина Giclée, за да разграничат резултатите, които можеха да постигнат, от стандартните отпечатъци за проба, за които обикновено се използваха машините Iris.

Няма точно определение за това какво означава „гикло“, а съвременните широкоформатни машини са значително по-усъвършенствани от старите принтери Iris. Следователно много от съвременните принтери могат да постигнат характеристиките, които Дюган се опитваше да постигне и които сега свързваме с термина Giclée, въпреки че неизбежно някои машини са по-подходящи от други. Въпреки това има редица области, които всеки, който възпроизвежда отпечатъци на изобразително изкуство, трябва да знае.

Най-очевидната от тях е качеството на изображенията с висока разделителна способност, с което повечето търговски принтери днес могат да се справят с лекота. След това е цветовата гама, като най-подходящите принтери са фотопринтерите от най-висок клас, продавани от Epson, Canon и HP. Всички те използват мастила на водна основа с пигменти, а не с багрила, за да гарантират по-живи и по-дълготрайни цветове.

Този Canon ImagePrograf Pro 6600 използва 12-цветен комплект мастила Lucia Pro II, специално предназначен за високия клас фотография и изкуство.

Тези принтери обикновено имат набор от мастила до 12 цвята, които могат да възпроизвеждат най-широката цветова гама. Обикновено те включват светли цветове за по-добра градация, както и други цветове, като червено и синьо, а също и обичайния CMYK. Те предлагат и няколко варианта на черното, като сиво и светлосиво плюс матово черно, за да се избегне прекалено голямото отражение, като същевременно се възпроизвежда пълната гама от тонове за монохромни снимки. Тези принтери включват също така решения за справяне с разликата в гланца, когато има разлика в нивото на гланца на отпечатъка, и с бронзовия ефект, който се причинява от светлината, отразяваща се от носителя през мастилата и разпръскваща се в различни посоки.

Струва си да се отбележи, че някои съвременни мастила, устойчиви на ултравиолетовите лъчи, също могат да възпроизвеждат сравнително широки цветови гами. Повечето от тези принтери обикновено са ограничени до четири или шест цвята, но има и такива, които могат да бъдат конфигурирани с до 10 цвята, за да се подобри цветовата им гама. Такива UV принтери могат да добавят допълнителна функция чрез текстурирани ефекти чрез нанасяне на слоеве UV мастило. Тъй като всяка капка мастило се втвърдява мигновено, е възможно да се отпечатват последователни капки върху всяка втвърдена капка, за да се изградят хребети и други текстури. По този начин е възможно да се възпроизведе перфектно картина с маслени бои до отделните щрихи на четката, въпреки че това не се счита за изискване, за да се квалифицира като печат Giclée.

Другият ключов елемент е гамата от субстрати, които играят важна роля за създаването на усещане за художествен печат. Повечето хора са съгласни, че отпечатъците Giclée трябва да бъдат с архивно качество, което означава, че те са сертифицирани да издържат 100-200 години. Това се дължи отчасти на факта, че отпечатъците от ирис имаха репутацията на избледняващи, на което Дюган се опитваше да противодейства. Но най-вече защото дълготрайността увеличава стойността на отпечатъка, а стойността е от основно значение за всичко, свързано с изобразителното изкуство.

Обикновено това означава отпечатване върху дебели архивни хартии на памучна основа, които не съдържат киселини и лигнин и са предназначени да запазят изображението за определен период от време, обикновено над 200 години. Някои хора могат да използват и материали като платно, които могат да придадат още по-автентичен вид на картината.

В заключение, основното предимство на печата „Giclée“ е, че той се възприема като продукт с по-висока стойност, което означава, че всеки, който предлага тази услуга, би трябвало да може да наложи по-висока цена и да определи по-висок марж на печалбата. Необходимо е да имате подходящ принтер, да използвате висококачествени субстрати и да можете точно да управлявате цвета на отпечатъка спрямо оригиналното произведение. В идеалния случай трябва да посъветвате клиентите как да пазят отпечатъка от пряка слънчева светлина, за да увеличат максимално неговата дълготрайност. И разбира се, възможността да рекламирате възможността за производство на отпечатъци Giclée ще помогне на други части на бизнеса.

За да се запознаете с най-новото съдържание, което обхваща широк спектър от сектори, включително изобразително изкуство, широкоформатен печат и управление на цветовете, абонирайте се за безплатния месечен бюлетин на FESPA FESPA World на английски, испански и немски език.