Digitale tekstieldrukwerk en 3D-sagteware vir modemonsterneming is ‘n perfekte pasmaat. Namate die modeontwerper soek na lewensvatbare, volhoubare vervaardigingsoplossings, wend ontwerpers en vervaardigers hulle toenemend tot digitale tekstieldrukwerk en 3D-produksimulasiesagteware om die estetiese en praktiese agtergrond vir hul skeppings te bied.

Esteties, want in Digitale Drukwerk is daar geen perke of grense aan kreatiwiteit nie. Beskikbare kleure word in die miljoene getel en daar is geen praktiese skaalbeperkings nie. Digitale Drukwerk kan byvoorbeeld die vele en subtiele skakerings van ‘n roosblaar getrou reproduseer, in enige grootte of skaal van die minuut tot die massiewe en in enige volume. Sodra die digitale lêer geskep is, kan die meters op aanvraag gedruk en op enige plek vervaardig word.

Prakties, want 3D-sagteware in samewerking met digitale tekstieldrukwerk bied spoed en energie aan die ontwerpproses en die vermoë om monsters letterlik binne minute na konsepsie te produseer.

Onderskrif: In die modewêreld, ongeag die produk, ongeag die mark; Haute Couture of hoofstraat, is doeltreffende, volhoubare monsterneming die sleutel. Die monsternemingsproses stel die ontwerper in staat om die kommersiële lewensvatbaarheid van elke kledingstuk of skepping by die oorsprong daarvan te bepaal, en dan die konsep te wysig of te verwerp soos toepaslik. Beeldkrediete: Richard Quinn.

‘n Gedigitaliseerde werkvloei met behulp van sagteware soos Optitex, Gerber, Lectra of Bronzwear laat die ontwerper toe om virtuele Toiles (voorbeeldkledingstukke) voor te berei, wat slegs virtueel en digitaal op die skerm bestaan, sonder dat ‘n fisiese genaaide monster voor goedkeuring vereis word. Beskikbaar as 3D-simulasies, kan die ontwerper die kledingstuk aanpas en fyn instel vir pasvorm en styl, en ook die gedrukte kunswerkpatroon toepas. Deur die gedrukte patroonskaal te definieer of die materiaalkeuse te verander, kan ‘n virtuele tweeling van die finale kledingstuk intyds op die skerm vertoon word. As ‘n digitale tweeling kan die kledingstuk op afstand goedgekeur word en na die voorsieningsketting gestuur word vir produksie, wat tyd en kosbare hulpbronne bespaar.

Die buigsaamheid en spoed van die digitale proses kan nie genoeg beklemtoon word nie, gedigitaliseerde produksiemonsterneming bied ‘n volhoubare alternatief vir die Mode-, Sportdrag- en Atleisure-bedrywe. Deur die modeontwerpers aangewend, fasiliteer sulke tegnologieë doeltreffende, kreatiewe werkvloeie wat deur die wêreld se modebedryf omhels is en die modeloopbane bars van digitaal gedrukte versamelings.

Mary Katrantzou, wat meer as tien jaar gelede haar digitale reis begin het.
Haar eerste Pret a Porter-versameling is tydens Londense Modeweek in 2008 bekendgestel, en met borgskap van die Britse Moderaad het haar handelsmerk oor die jare van krag tot krag gegaan.
Katrantou het versamelings uitgestal wat geïnspireer is deur die kunswerke van René Magritte, fragmente van Design Publications, en haar werk beliggaam volume, diepte en perspektief, waar die handelsmerk se klere die kreatiewe vryheid van die digitale paneeldrukproses benut om ‘n driedimensionele kwaliteit in hul Katrantzou-versamelings te skep.

“Met digitale drukwerk kry jy daardie presisie-ingenieurswese waar alles perfek rondom die liggaam gemerk is.” Mary Katrantzou

Baie het haar pad gevolg deur digitale tegnologie as ‘n noodsaaklike komponent van hul versamelings te gebruik, en hiervan is Richard Quinn miskien die mees noemenswaardige van die afgelope paar jaar. Richard het die eerste keer opslae gemaak met sy MA-nagraadse uitstalling by Central Saint Martins, Londen. In 2016 het Richard die internasionale 2017 H&M Design Award gewen, en is in Vogue-tydskrif verskyn, deur supermodel Adwoa Aboah op Instagram onderskryf, en is deur beide The Sunday Times, Dazed Magazine en die British Fashion Council as ‘n kulturele beïnvloeder en een om dop te hou, gemerk.

Met die hulp van Epson se kleurstofsublimasietegnologie en hul kundigheid, het Richard se ster in opkoms gegroei. Sentraal tot hierdie opkoms was die Richard Quinn Print Studio. Die Londense ateljee, wat deur Richard bedink is as ‘n kreatiewe sentrum om te werk en te verken, is toegerus met ‘n Epson SureColor SC-F9200 wyeformaat kleurstofsublimasiedrukker.

Die digitale kleursublimasie-drukker staan langs handmatige skermdruklyne en het Richard in staat gestel om sy baanbrekende tekstielversamelings in hul geheel te skep en te produseer – van die aanvanklike skets tot die eerste stut op die loopplank.

Onderskrif: Richard en Epson-tegnici het ‘n noue vennootskap gevorm, met Richard wat by Epson leer hoe om die meeste van die SureColor SC-F9200 se buigsaamheid te maak, en Epson wat by ‘n nuwe modepionier leer hoe om grense in die modebedryf te verskuif. Beeldkrediet: Richard Quinn.

Die Epson se SureColor SC-F9200 se gebruiksgemak, betroubaarheid en vermoë om op baie verskillende materiale te druk, het lewe gegee aan Richard se helder, lewendige versamelings – waarvan sommige selfs stukke bevat wat op foelie gedruk is.

“Ek is mal oor die SureColor, want dit produseer gedrukte tekstiele van uitstekende gehalte,” sê Richard. “Ek het Epson-drukkers by Central St Martins vir my gradeplegtigheidsversameling gebruik en dit was belangrik dat ek een hier in my ateljee gehad het wat deurentyd gewerk het, helder kleure geproduseer het en al die fyn besonderhede en teksture wat ek wil hê, vasgelê het. Hierdie buigsame masjien gee my die vryheid om met baie verskillende materiale en nuwe substrate te eksperimenteer. Dis wonderlik om ‘n tekstielontwerp te kan skep, dit te druk en ‘n uitrusting te kan skep – alles binne ure op die perseel.”

Digitale tekstieldrukwerk vir mode vorder op alle fronte en op al die wêreld se loopplanke, in Londen met IA Design, Simone Rocha, Dries van Noten, Peter Pilotto en Hussein Chalayan, in Parys met Anrealage en Issaye Miyake en in Milaan met Laura Strambi.

Dit is ‘n suksesvolle storie van vooruitgang vir digitale tekstieldrukwerk in die modemark, gedefinieer deur ontwerp maar ook harde kommersiële gesonde verstand.
Namate volhoubare vervaardiging ‘n dryfveer vir verandering word, word klere- en tekstielvervaardigers toenemend gedwing om maniere te vind om hul voorsieningsketting onder beheer te bring.

Die gedigitaliseerde werkvloei voldoen aan die eise van ‘n volhoubare kultuur. Digitale tekstieldrukwerk en toegepaste sagteware-oplossings demonstreer steeds hoe om koste te beheer en die ratsheid en diversiteit van die modehandelsmerke se voorraad te verhoog. Voorraadbeheer en produksie op aanvraag bied ‘n volhoubare besigheidsmodel wat digitale tegnologieë gebruik.

Harde ekonomiese gesonde verstand is om hierdie nuwe paaie na die mark te vind om winsgewendheid te verhoog en produkdiversiteit te lewer, met Digitale Tekstieldrukwerk wat hierdie Moderevolusie lei.

Namate die onbetwiste voordele van digitale tekstieldrukwerk deur almal verstaan word, van intreevlak-ondernemings tot die superhandelsmerke, sal digitale tegnologieë steeds sterker word as die kragbron van ontwerp om ‘n noodsaaklike komponent van die modebesigheidsmodel van die toekoms te word.